台湾新锐设计师林琮然生长在台北一个高级知识分子家庭,左邻右舍都是国民党退休将领,谈论的都是琴棋书画四书五经,林琮然耳濡目染。形成了自己对国学最早的认知。大学毕业后。林琮然去了意大利深造。通过意大利的学习,他不仅仅接受了系统的西方设计训练。确立了跨界的设计观念。
从最初大学时学建筑学,并尝试做美术场景设计,展览设计;到大学毕业后我去意大利学都市设计,林琮然一路走来都是在不断的跨界。他说,自己并没有对自己做明确的定位,顺其自然,不受限制是最好的创意状态。
在这种多元背景下,林琮然接触了多方面的设计项目,都市规划,城市地景,室内设计,到影像创作等等,但跨界多变的项目中不变的是他对自己设计项目的定位:自然前卫。其内涵在于让每个案子都有自然而然产生一些文化积淀,同时它是充满创意的,也是与众不同的。
今天让我们一同走进这位台湾跨界设计师的设计内心,听听他的设计感悟:
不同城市的生活经历让设计思维更广阔
网易家居:你之前在米兰、鹿特丹、台北、上海多个城市都生活过,这些不同城市的生活经历对你的设计有怎样的一些影响?
林琮然:不同城市的生活经历所产生的碰撞非常强烈,我经常会从我的资料库和生活经验中寻找灵感。这些不同的经历也让我的思维更加广阔,更加懂得设身处地为客户着想,因为我懂得不同地方不同氛围下人的需求会有巨大的差异,这也让我对设计的把握更加成熟,能更好地做出自己的东西。
国内设计师缺乏对设计的追求和社会责任感
网易家居:你在荷兰、意大利工作过,你觉得外国的公司和国内的公司有什么差别?
林琮然:外国设计师对生活和设计的追求是平行的,设计是他们从小到大的一种追求,相较于利益而言,国外设计师更看重的是兴趣和爱好,他们很珍惜自己正在做的事情,这就是国内外设计师最大的不同点。相反,国内的设计师比较缺乏这种意识,缺乏作为一个设计师自身应该有的社会责任感,和对自身的一种追求。
我在意大利毕业之后,在一家公司工作,这家公司是两个建筑师合伙开的,我在那边当建筑师的时候,他们很坚持做建筑这个工作,同时也做工艺设计、产品设计、展览、室内设计。我就任的一个部门是他们是核心团队,他们养了这个团队8年的时间,最后终于接到一个完整的建筑方案,而且并不是规模非常大的,我内心非常感动。
在欧洲,他们做建筑的机会并不是很多,可建筑师非常的坚持去走这条道路,坚持了8年才得到一个案子,之后的路就开了,而往往中国的机会比较多,可大家不愿意去好好把握机会。这些事对我影响就是不管这个案子大还是小,或是难跟易,只要这个案子交到我手上,我必须要认真去对待它,哪怕只是一个杯子的设计,我都会把当下最好的东西给交出去,为自己负责也为对方负责。
顺其自然是做创意最好的状态
网易家居:你经常尝试“跨界”,比如都市规划、室内设计,包括影像创作,这些事情中有没有你最想尝试的?
林琮然:我并没有明确地对自己进行定位,我认为顺其自然、不受限制是做创意最好的状态,我的很多创意都是在这样的情况下产生的。对我而言,设计是没有界限的。我本身的背景就是很多元化的,我大学的时候学的是建筑学,但在期间也做些美术场景设计,展览部分;大学毕业之后我又去意大利去学都市设计,我一路走来觉得设计是没有界限的,就看你想不想去做。
前卫自然不提倡刻意追求
网易家居:你对自己设计风格的定位是前卫自然,你是如何把这个风格应用到不同的跨界的设计上的?
林琮然:这种掌握属于一个自然命题,也就是说我们不要刻意追求一种风格,很多东西是自然演变的。我对前卫的定义是创意、创新,或是实验性,但不是每个案子都可以做到前卫自然,毕竟客户对于“前卫”的接受能力不一样,设计师必须要在设计过程中进行协调,让客户更好和更大限度地接受我的创意和意见,这就是一种进步。我定义的前卫自然就在于让每个案子都有自然而然产生一些文化积淀,它是充满创意的,也是与众不同的。
设计师作品案例:
设计师简介:
林琮然,台湾设计师,CROX阔合国际有限公司总监,本泽建筑设计(上海)创办人,米兰Domus Academy都市经营与城市设计硕士。是一位跨足都市规划,城市地景,室内设计,到影像创作,以关心人本的空间互动诠释,仔细呈现人与生活间每一种可能的设计家。