网易现场|米兰七大外围展之托尔托纳 看顶级腕儿&鲜肉怎么玩

2016米兰国际设计周一系列的活动将会再一次将米兰推向设计世界的最前沿，重现认定它在生产商、设计师与游客眼中创意、创造力、创新与技术的领导地位，为人们展现最新的家庭生活方式以及最先进的设计潮流。主场馆之外，米兰市区中还设置了若干个展区，它们彼此呼应，共同组成了一个规模宏大﹑层次分明﹑精彩绝伦的艺术展览，交织出一张无形的网络，使整个米兰成为一个巨大的展览平台。网易家居携手专家报道团奔赴米兰为您带来最新报道！

2016米兰设计周除了已经形成的6大年度火爆的区域，更增加了展点威尼斯门分别为：1、米兰大学 2、托尔托纳区 3、布雷拉区 4、米兰国际家具展 5、米兰三年展 6、文图拉·兰布拉特区 7、威尼斯门

作为米兰设计周的主展区之一，托尔托纳设计周（Tortona Design Week）可谓集中了包罗万象的设计，Tortona街外围展尤其吸引人眼球。无论是世界级的大腕儿还是刚出道的“鲜肉”，在这里都可以比肩并共同创造出工业设计领域的斑驳景象。 整个Tortona街区随处都可以成为展览的场地。

地铁：PORTA GENOVA站

Tortona街头成为了装置艺术最好的展示场所，汽车企业的装置艺术随处可见

环保这个主题自然也不会缺席！

移动的货车是米兰设计周期间最常见的一种方式。

CITIZEN 2016新品

以光动能技术的发展历程展现西铁城对“光”与“时间”的不断探索，从而让更多的人感受到西铁城的品牌魅力。以此为目的，西铁城曾携手巴黎的国际知名建筑设计工作室（DGT）成员田根刚先生，共同打造的创意装置在2014年首次亮相米兰设计周，并一举摘得米兰设计周上两项大奖，以及此后的2015伦敦国际广告奖（LIA）。同年，在东京青山做展出时，有超过7万人到场参观，吸引了众多关注。

2016，西铁城再一次回归米兰设计周，全新呈现光和时间的故事，以及搭载有光动能技术的精美腕表。

2016米兰设计周，红星美凯龙搭建平台，号召10位创基金设计大师携手设计搭档，联合创新设计联盟以及10家设计领先的家居品牌，以“站出来”为主题，在国际展会上传递“当代中国的生活哲学”，在东西方文化交流过程中，展示中国人的生活方式与现实文化，以及中国人在“礼”中求变求新的精神本质。

Pietro Travaglini Design 在米兰设计周上展示了一个系列灯饰。

为期5天的主题展览、3场中意设计师论坛、1场行业推介会以及设计师之夜、2016米兰设计周中国之夜等一系列活动，让中国设计惊艳了米兰设计周，也让JD Design+项目得到了全球业内人士的广泛关注。

Box 01.等风来 - Pierfrancesco Cravel，陈大瑞

设计师陈大瑞坚信，寻求事物发展的规律,提炼融合成超然流行之上的经典,才是设计之原。此次他与设计师Pierfrancesco Cravel合作诗意满满的作品“等风来”，悬挂的照片以绿色为主色调，仿佛茂密的树叶因风起舞，折射出林间散落的阳光，光影交叠营造出变幻莫测、虚实莫辨的氛围。

Box 02.穿越空间的旅程 - Stefan Davidovici，柴晓东

曾两度参加米兰家具展会的设计师柴晓东与知名设计师StefanDavidovici的作品展现了一个静止的空间以及在其间穿行的人们。自远古开始，无论在陆地、海洋还是天空，人类也从未离开旅途。旅行不只是我们的身体发生的位移，也同时是这个世界和我们的内心发生的深层次的联系。在中国传统文化中具有重要象征意义的锦鲤代表了在空间中不断穿梭的生物，高度随机但也十分有序的宽泛路网则代表了复杂现实图景的重叠，暗示了每个人的人生旅程。每个人都在向着自己的龙门奋力一游，这便是我们生命的意义。

Box 03.回声Echo - MariaMadonnini，高一强

关键词：Memory记忆、“旅行”归根结底是在寻找自己内心记忆的回声。设计师认为，旅行归根结底是在寻找自己内心的回声。在漫步的同时，验证着自我的想法、滤清思路并启发自己在生活上的感悟，完成了人的心理和环境高度纯净化的过程。每个人也在设计师的作品里面寻找着自己的回声。顺着自己的想法，透过作品去创作自己心灵的世界。设计的终极目的在于抚慰和唤醒人们的感受，这是“回声”的展览的目的。

Box 02穿越空间的旅程 & Box 03回声Echo

Box 04.思索的旅程 - Antonio Iraci，周宸宸

“思索的旅程”设计概念源于“自我思考与重新审视”。它由Frank Chou Design Studio创意总监周宸宸，与意大利著名建筑师AntonioIraci联手打造。一个3m×3m×3m的半封闭空间，被有序排列的深色格栅与光束所包围，远远看去极具建筑韵律感。在它的内部，一条狭窄的折线通道贯穿于空间对角线，当人们步入其中，即会被神秘的暗环境与角落里陈设的Kuan Chair, Romeo’s Ring Lamp所吸引。你可以选择伫立或落座，凝望灯晕光环的同时，展开一场与自我内心的对话。

Box 05.创造力的无限可能 - AntonioLamonarca，陈暄

作为一个建筑师和空间设计师,陈暄着迷于并置清晰的空间和几何结构与强烈动物个性之间的冲突。她的代表作“本能”系列关注于肢体与表面之间形成的对比，体现一种不同的环境之间的平衡。此次陈喧与意大利建筑室内设计师Antonio Lamonarca携手，利用镜面、玻璃、真草等元素打造多重空间。而盒子里行走的家具则暗示了一个行走的家，通过人工、自然、有趣的舞台效果呈现出设计师们对此次展览主题的思考。

Box06.多层感知的材质 - GiulianoAndrea Dell’Uva，孙大勇

繁忙的都市生活往往让人们忽视大自然的美好。事实上，人、建筑、环境三者之间存在着密切的关系。两位设计师希望能够让植物成为建筑的材质，联系人与环境,使建筑能传导感知。利用含羞草这种有“互动性”的植物，让植物的气味和“行为”刺激人的感知,发现植物表皮的生命的存在，从而感知自身的存在。

Box 07.冥想空间 - GiancarloTintori，高凤麟

设计师高凤麟与Giancarlo Tintori合作设计的冥想空间着眼于让现代人慢下脚步，安静地聆听自己的内心，获得精神的全新解放。“盒子”内部以镜面元素指向内省，以冥想的形式关照内心，改变心境与交谈方式。踏入空间，不仅能近距离接触到高凤麟广受好评的代表作“冥想坐具”，还能闭目小憩、享受内心片刻的宁静。

Box 08.创新型系统 - LorenzoMorganti，陈旻

两位设计师都研究了一系列小元素，并将其拼接成为更大的物体和灵活的组合。于是，“结点”成为一个基本要素。不同的是，陈旻选择将元素展现出来，并尝试了多种表面处理。而Lorenzo Morganti则选择将元素作为设计核心而保持其隐蔽性。两位设计师都以简洁和灵活为主要目标，各用了两种材料去表达共同的强烈关注点：木/竹+黄铜，混凝土+钢。

Box 09.穿越时间的旅程 - Flavio Rategni，霍奕瑾

设计师霍奕瑾擅长将中国传统文明、中国传统手工艺运用到现代设计的语言当中,作品具有朴素的审美意象。此次他与米兰设计师Flavio Rategni的合作，七座碳酸钙材料的基座上面分别放置了贝壳、白垩岩、碳酸钙粉末、碳酸钙制成的立方体及长椅，设计师想通过材质的转化体现穿越时间的概念；而盒子上部空间所悬挂的4张展板则以博物馆的形式体现过去，让参观者以建筑和产品为线索，串联起过去的设计行为和未来的生活方式。

Box 10.看见的和要去看的 - Gerardo Mari / Maximiliano Romero ,崔树

纯白色的空间，像是还有什么东西没有填充进去。这是“Focus”展带给看客传统到革新的个人感受。这是Philuppe Bartholi，一位擅长透视画和室内设计的建筑师的特别装置。仅有两处壁炉使用同样的强化黑钢材料却展示了不同的两个世界——“Gyrofocus”和“Slimfocus”

phyto是总部设在意大利Crespellano的一家户外材料公司，今年他们带入米兰展的产品是“自然的泳池”，产品与传统泳池相比最大的特色是自然元素加入到出水、涂层、香味和花叶各个环节中去。营造出“大自然中的泳池”的舒适感。