百宝嵌工艺——四百余年的潮起潮落|家居

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美学家宗白华在《美学漫步》中指出：“芙蓉出水”和”错采镂金”代表了中国美学史上两种不同的美感或美的理想。这两种美感或美的理想，表现在诗歌、绘画、工艺美术等各个方面。错采镂金属于人工雕琢的美；芙蓉出水属于天生丽质的美。楚国的图案、楚辞、汉赋、六朝骈文、颜延之诗、明清的瓷器，一直存在到今天的刺绣和京剧的舞台服装，这是一种 “镂金错采、雕缋满眼”的美。汉代的铜器陶器，王羲之的书法，顾恺之的画，陶潜的诗，宋代的白瓷，这是 “初发芙蓉，自然可爱”的美。以此类推，传统的百宝嵌作品属于镂金错采之美。

百宝嵌是明清时期木器和大漆制品上的一种高档装饰工艺。它以珊瑚、玉石、水晶、玛瑙、象牙、犀角、螺钿、珍珠、珍贵木材和金银等材料嵌入木器和漆器上，形成花卉翎毛、人物山水等装饰图案，用不同质感和色彩的材料形成强烈的视觉对比，令器物焕发华丽的风采，创造更多的视觉感受和心理愉悦。同时珠玉宝石之荟萃也彰显使用者的雍容华贵的生活品质。

细致地说，百宝嵌材料和工艺为三类：珠玉宝石类材料，以砣具和金刚砂切磨；竹木牙角类材料，以刀具雕刻；金银类材料，需铸造、錾刻。

在制作上，除构图和工艺外，百宝嵌的材料调配、色彩协调对比也是考验制造者的审美的关键。

晚明嘉靖年人周翥（zhù），因擅长百宝嵌，成为一代名家，其作品称为“周制”，所以周制在明清时期也成为百宝嵌的代名词。

从史料看，晚明领袖文坛20年的王世贞（1526年~1590年）在《觚不觚录》中说：

今吾吴中陆子冈之治玉，鲍天成之治犀，朱碧山之治银，赵良璧之治锡，马勋治扇，周治治商（镶）嵌，及歙吕爱山治金，王小溪治玛瑙，皆比常价再倍。而其人至有与缙绅坐者。近闻此好流入宫掖，其势尚未已也。

晚明由于良匠高手技艺在社会上备受推崇，像文坛盟主王世贞对他们也垂青有加，其文中表露了这样的几个要素；一是吴中地区，周治之镶嵌工艺与陆子冈之治玉、鲍天成之治犀角齐名，而且“皆比常价再倍”，是正常价的两倍。更重要的是，这些匠人社会地位很高，有的可以与缙绅士大夫在一起同起同坐。他们的上佳作品 “流入宫掖”，被进贡到朝廷。

史称《觚不觚录》“自序谓伤觚之不复旧觚，盖感一代风气之升降也。虽多纪世故，颇涉琐屑，而朝野轶闻，往往可资考据。”“盖世贞弱冠入仕，晚成是书，阅历既深，见闻皆确，非他人之稗贩耳食者可比，故所叙录，有足备史家甄择者焉。”可见王世贞之论可信度较大。

年代晚些的高濂（1573-1620）在1591年出版的《遵生八笺·燕闲清赏笺》中说:

又如雕刻宝嵌紫檀等器，其费心思工本，亦为一代之绝。但可取玩一时，恐久则胶漆力脱，或匣有润燥伸缩，似不可传。宁取雕刻，传摩可久。况今之镶嵌，在在皆是也，与周初制，何天渊隔也，价亦低下。” （高濂：《遵生八笺》之二十九，人民卫生出版社）

紫檀上雕刻、百宝嵌等器基本是“匣”等小件上，而且当时众多的百宝嵌制品与周制有天渊之别，而且价格低下。

明末清初的张岱（1597—1679）《陶庵梦忆》云：

陆子冈之治玉，鲍天成之治犀，周翥之治嵌镶，赵良璧之治梳，朱碧山之治金银，马勋、荷叶李之治扇，张寄修之治琴，范昆白之治三弦子，俱可上下百年保无敌手。

但其良工苦心，亦技艺之能事。至其厚薄深浅，浓淡疏密，适与后世赏鉴家之心力、目力针芥相投，是岂工匠之所能办乎？

盖技也而进乎道矣。

明清之交的张岱是一个纵欲玩世、豪奢享乐的纨绔子弟，但又是一时之文杰，他也看重“周翥之治嵌镶”，而且自问自答，这难道是工匠能做到的吗？当技艺达到巅峰后，，就触及规律之“道”。

从文坛盟主王世贞“其人至有与缙绅坐者”，到大世家子、大名士张岱的“盖技也而进乎道矣。” 可以看出，当时社会一定程度上颠覆了旧的社会阶层观念，也可以感到，当时的文人对于能工巧匠的敬重之情。其目光境界可能要超越今天的文化人。

清初王士祯之《分甘余话·卷二·奇技淫巧》载：

康熙乙丑，余奉使南海，见六榕寺（在今广州市）一立佛像，皆以珠玉、珊瑚、玛瑙、琥珀、蜜蜡、车渠诸宝庄严之，已为希有。顷闻京师鬻一紫檀坐椅，制度精绝，亦以珠玉等诸宝为饰。一方伯之子欲以百二十金购之，德州李庶常文众力阻之,乃已,此真所谓奇技淫巧者也。

康熙乙丑年是康熙二十四年（1685年），文中所云百宝嵌之紫檀座椅未说明是一般扶手椅还是大型之宝座，欲卖“百二十金”，即一百二十两白银，这在当时是相当高昂的的数字。当年，紫檀家具已有极高的价格。王士祯是清初杰出学者、文学家,清初文坛公认的盟主。其诗清新蕴藉，推崇 “自然”、“含蓄”之说，以“不著一字，尽得风流”为作诗要诀,。所以他对属于镂金错采之美的百宝嵌还是存在成见，将工艺复杂、宝石铺张视为奇技淫巧。不过，由此可见“百二十金”之价格的可信度。

清初朱彝尊《曝书亭集》载：

万历器索金数两，宣德、成化者倍蓰之，至鸡缸非白金五镒市之不可，有力者不少惜。

清初的朱彝尊说，当时，万历的瓷器，要价为数两白银，宣德、成化的瓷器是其五倍，“蓰”为五倍。“鸡缸非白金五镒市之不可”，古代二十两为一镒，五镒为百两。这段文字说明，一只成化斗彩鸡缸杯当时的价格基本是一百两银子。那么“一方伯之子欲以百二十金购之”的百宝嵌之紫檀座椅，价格是高于鸡缸杯的。

清代吴骞(1733—1813)大为乾隆、嘉庆年人，其《尖阳丛笔》日：

明世宗时，有周翥善镶嵌奁匣之类，精妙绝伦，时称周嵌。常为严氏所养，严败被籍，诸器皆入内府，故人间流传绝少。

吴骞所言，周翥为嘉靖年大权臣严嵩家所养。此条史料内容殊奇，前所未闻。又由于《尖阳丛笔》为清嘉庆年间著作，去明代嘉靖年远矣。周翥为严嵩家所养一说孤证难立。而且，明嘉靖《天水冰山录》中，查抄严嵩父子家产清单中，记有嵌螺钿大理石床、堆漆螺钿描金床、嵌螺钿梳背藤床等，未见百宝嵌家具。

“周翥善镶嵌奁匣”一语又一次表明女子梳妆的奁匣等小件是明晚期百宝嵌的重要载体。奁匣为梳妆匣，为嫁妆中必备。这和我们看到的一些清早期、清中期的（今天我们能够看到百宝嵌实物几乎没有明代制品）百宝嵌匣、盒、箱是符合的，许多匣盒百宝嵌的图案基本上是喜从天降（喜鹊登梅）纹、榴开百子（求子）纹、百子图。含有祝贺新婚、祈求得子之意。百宝嵌工艺同大多数黄花梨家具一样，多是富有家庭在婚嫁时使用的。

实例如黄花梨百子图官皮箱（图1）上多组百宝嵌图案以象牙和各色宝石镶嵌而成。盖顶图案以石榴纹为主，取榴开百子意，求嗣之意不言而喻。另有喜鹊纹，取喜从天降意。箱门为百子图，为祈子愿望又一次表达。整体图案表达多子多福观念。百子纹与新婚志喜、祈子祝愿的关系密切相关，表达了男女成婚时最重要的期望，是婚嫁用具上约定俗成的常用视觉符号。

图1清早期　黄花梨百子图官皮箱

长36厘米　宽26厘米　高36厘米

（香港两依藏博物馆藏）

清早期、清中期，不仅是匣、盒、箱上有祝贺新婚、祈求得子的百宝嵌图案，家具、文具上也有此类纹饰。

实例如黄花梨嵌螺钿喜鹊石榴纹南官帽椅（图2）整体造型和细节制作均十分完美，无可挑剔。尤其吸引人们视线的是靠背板上的百宝嵌喜鹊石榴纹，寓意“喜从天降”和“榴开百子”。

图2明末清初　黄花梨百宝嵌喜鹊石榴纹南官帽椅

长61.5厘米　宽44厘米　高121厘米

（香港两依藏博物馆藏）

紫檀百宝嵌喜鹊登梅纹笔筒（图3）上，以象牙、螺钿等镶嵌出喜鹊登梅纹，喜庆寓意明确。制作上，构图和色彩极其考究。

图3清中期　紫檀百宝嵌喜鹊登梅纹笔筒

清代钱泳（1759—1844）《履园丛话》中云：

周制之法，惟扬州有之。明末有周姓者，始创此法，故名周制。其法以金、银、宝石、珍珠、珊瑚、碧玉、翡翠、水晶、玛瑙、玳瑁、车渠、青金、绿松、螺钿、象牙、蜜蜡、沉香为之，雕成山水、人物、树木、楼台、花卉、翎毛，嵌于檀、梨、漆器之上。大而屏风、桌、椅、窗槅、书架，小则笔床、茶具、砚匣、书箱，五色陆离，难以形容，真古来未有之奇玩也。乾隆中有王国琛、卢映之辈，精于此技。今映之孙葵生亦能立。

钱泳为清嘉庆道光年间人，熟悉的是“乾隆中有王国琛、卢映之辈，精于此技。今映之孙葵生亦能立。”所说“大而屏风、桌、椅、窗槅、书架”、“嵌于檀、梨、漆器之上”的情景应多是清早期以后的事了。

至乾隆之时，百宝嵌工艺已臻成熟，富丽堂皇，辉煌一时。大清乾隆时期，是一个在家具装饰上玩出万般花样的年代。它极尽雕饰，铺陈淫靡。但在林林总总的纹饰中，最豪奢华丽、鹤立鸡群的依然是百宝嵌。

民间之精品必然供奉皇宫内苑，百宝嵌在亦不例外。北京故宫博物院所藏大量大器型百宝嵌家具，代表着百宝嵌的鼎盛之作。其巧匠妙手施作实例极多，可见于故宫出版社相关图书。这里仅举两例，紫檀百宝嵌宝座（图4）、紫檀百宝嵌大围屏（图5），可见其精美卓然。

图4清乾隆紫檀百宝嵌宝座（故宫博物院藏）

图5清乾隆紫檀百宝嵌大围屏（故宫博物院藏）

嘉庆皇帝为人简朴，但亦喜用百宝嵌器物，钱泳《履园丛话-丛话十二》道：

（嘉庆）二十二年十二月，圆明园接秀山房落成，又有旨命两淮盐政承办紫檀窗根二百余扇，鸠工一千余人，其窗皆高九尺二寸，又多宝架三座，高一丈二尺，地罩三座，高一丈二尺，俱用周制，其花样又有曰万寿长春，日九秋同庆，日福增贵子，日寿献兰孙，诸名色皆上（即嘉庆皇帝）所亲颁。

以上史料称为周翥的名匠，也被称为周翥、周制，均指一人。今天我们所见的百宝嵌遗物，一般称为周制风格。器底有字款者，多为嵌银丝“吴门周翥”，而未见“周翥”。当然此类“吴门周翥”亦多为他人假托。明晚期，个人品牌风尚初立，但转瞬间，名号便被全行业共享。最后，发展到你名周治、周翥，我称周翥，彼时言生在苏州，此时号产自扬州。社会没有个人的权利，必然形成明清时期的品牌特色。

清代谢堃（1784—1844）《金玉琐碎》：说：

周翥以漆制屏、柜、几、案，纯用八宝镶嵌。人物花鸟，亦颇精致。愚贾利其珊瑚宝石，亦皆挖真补假，遂成弃物。与雕漆同声一叹。余儿时犹及见其全美者。

谢堃与钱泳同为嘉庆道光年人，从《金玉琐碎》这条史料中可以看到，繁华过后的末世之态，巅峰之后，遂有沦亡。“愚贾利其珊瑚宝石，亦皆挖真补假，遂成弃物。”当时，一些愚劣的古玩商把百宝嵌家具上的珊瑚、宝石等物挖下牟利，再补上假品，旧日全美者遂成废物。

晚清以后，国势日趋衰落，百宝嵌工艺日益式微。十年动乱后，此技艺几临断绝。

潮起潮落，百宝嵌工艺经过历史的断层，今天又开始复兴于仿古家具领域。近年来，南北方少数追求高端传统工艺的厂家，潜心于百宝嵌之技法，遥承先辈哲匠之巧思，在濒于失传之境中，恢复了四百年的文化和技艺文脉。实例如紫檀百宝嵌花鸟纹罗汉床（图6）、红酸枝老料百宝嵌花鸟纹四出头官帽椅（图7）。代表一个民族长久的价值观念、审美风尚的艺术臻品生命之树常青。

图6紫檀百宝嵌花鸟纹罗汉床（宣明典居出品）

图7红酸枝老料百宝嵌四出头官帽椅（宣明典居出品）

古往今来，百宝嵌代表着最多贵重工艺品材质、最复杂的工艺的成套使用。它基本与财富盛世相伴随，盛衰与共。这是任何道理呢？

经济发展、市场活耀以后，高品质的奢侈品必然接踵而来。理解作品奢侈度往往是从产品品质角度进行的。百宝嵌财力耗费、视觉炫目，无疑是古今通用的超级奢侈品。此类奢侈品不仅仅具有物质使用功能和感官享受功能，而且更多的是富贵阶层以此显示自己的地位身份。

宣明典居《紫檀百宝嵌花鸟罗汉床》-局部

以消费理论看，当一种商品能够为消费者提供身份、地位、阶层等的象征，具有彰显社会等级和进行社会区分的功能时，就有了一种特殊的商品符号价值。消费与某种社会地位、名望、荣誉相联系时，就是符号消费。符号消费中，人们所追求的并非商品的物理意义上的使用价值，商品再也不是简单的物品，而是一连串附加的象征性、文化性。隐含其中的文化意义和社会价值更为重要。它是一系列的价值符号，因此，这样的艺术品具有了社会意义和文化生命。