2018米兰三年展中心,关注“经典”这一关键词,它们融合“个性”、“经久不衰”、“复合性”等特质,有着与众不同的光芒。
从意大利到波兰,再到韩国和中国,米兰三年展博物馆以其兼收并蓄、博元开放的姿态向人们展示着世界各地文化和设计的不朽魅力。
网易设计作为2018米兰家具展的官方受邀媒体,用10个关键词带大家快速游览“2018米兰三年展”。
关键词1
“经典”
MINI展览的标题是”Don’t need a title(没有标题)“,因为Mini的名字足以代表一个神话的起源。MINI展览在过去以及现在的体验之旅中,都注重彰显品牌的DNA,它改变了汽车世界、设计领域和城市交通的意义,这一切都是从设计师Alec Issigonis的设计开始:减少汽油消耗和超紧凑尺寸,可容纳4名乘客及其行李,但这足够舒适。
本次展览以四个房间诠释了MINI的品牌密码,全新概念车的推出让观众大饱眼福。展示的MINI Vision Next 100 Concept寓意着:品牌所拥有的无限未来。
关键词2
“享受时间的光”
沛纳海的「Light in the Darkness」展览以全新角度审视时间和光的概念,荟萃沛纳海的本质。艺术装置彷佛可以带观众潜入海洋深处,展开一场向Candela的闪耀光芒进发的幻想之旅。圆形装置悬于展场地板之上,以顺时针方向缓慢转动。
随着时间流逝,一束强光穿过圆盘,映射出逐渐消褪的光芒。创作者使用数字模拟技术,并采用具有发光特质的物料,创造出这件别出心裁的作品。?
关键词3
“灵感的奇幻艺术”
Illy Café艺术与品牌的合作已成为当下设计的新潮流,此次展览中,来自意大利都灵的艺术家 Max Petrone 为 illy 艺术典藏系列设计了咖啡杯“Coffee Drawings”系列,Max Petrone以擅长用浓缩咖啡作为水彩原料来创作画作而闻名。
关键词4
“诺亚方舟”
米兰Creative cademy院校在米兰三年展博物馆举行名为ARK&CRAFT的展览,展出方舟与工艺。这所院校每年仅招收20个学生,开展研究生课程。2018年,来自10个国家的青年设计师们组成一个设计团队,结合陶器雕刻的传统技艺和当代设计,从自身文化出发,创造了各种真实和想象中的动物形象。
该展览的创作灵感来自于诺亚方舟(Noah’s Ark)传说——不仅在圣经记载中,而且是人类共同的传说。在米兰三年展中心的花园中,展出的动物作品们代表了Creative Academy的重要理念:审美和装饰、个体的创造力、社会传承、对平等与和平的渴望。
关键词5
“经典再现”
50年前,Archizoom Associati设计工作室设计了Superonda沙发,流线的造型摒弃了内部结构,由波形曲线将一个聚氨酯四面体“切割”而成,预示着全新自由的生活方式。
关键词6
“跨越半个世纪的合作”
由阿贝特·拉米娜第(Abet Laminati)发起、阿尔多·科洛尼蒂(Aldo Colonetti)策划的展览,呈现了亚历山德罗·门迪尼和弗朗西斯科·门迪尼兄弟二人之间长达50年的合作与对话。展览呈现了公共和私人建筑作品,包含26座木质建筑模型、13幅手绘图、图片以及影像资料等作品。
关键词7
“古法创新”
2013年以来,韩国体育、文化和旅游部推出了“韩国手工艺的常与变”项目(Constancy and Change in Korean Craft),联手韩国手艺与设计基金会(Korea Craft & Design Foundation),将韩国手工艺定位为世界一流的设计表达形式进行推广。
韩国Constancy-Change-Korean-Craft以“简洁而不简陋,壮丽而不奢华”为出发点,重点关注当代设计。
为此次展览特别设计的作品充分表现出韩国文化中居住空间的价值和方式。展览空间唤起了观众对于欢宴的记忆,向参观者展示了韩国的日常装饰风格,表达出韩国的美学和哲学思想。
“韩国手工艺的常与变”展览的韩语名字叫做“法古创新”(Bupgochangsin)。展览旨在通过仿古而创新,揭示如何通过铭记本源和传统而做出改变。
关键词8
“时间的流动”
Seiko腕表集团带领旗下品牌Grand Seiko首次参与米兰设计周。Spring Drive是Seiko自行研发的新机制,它通过使用者的自然动作给发条上弦,依靠发条舒张力来驱动表针走动,具有高精度和长时间动力储存的特点。
运用此技术的腕表指针滑行流畅而优美,就像是时间和季节的自然流逝。日本设计团队TAKT PROJECT和日本设计师新乡安倍(Shingo Abe)——重新打造了装置中弹簧驱动的核心,邀请参观者思考和探索弹簧驱动所代表的创新意义。
在TAKT PROJECT设计的装置中,为了探求极致的精确性,弹簧驱动的秒针走动时不发出滴答声。这不仅保证了所示时间的精确度,还可以让人感受到时间的流逝,极致精确和丰富情感共存于这一独特的装置中。
而在新乡安倍设计的装置中,弹簧驱动的一个特征是跳动的秒针非常节能,秒针悄无声息地滑过针盘,流畅的运动令参观者过目难忘。在这款装置中,动作优美的秒针将与自然相结合,营造出一种引发观众共鸣的合一感。
关键词9
“意大利设计故事”
Triennale Design Museum Storie 自2007年米兰设计博物馆开幕以来,每一届的米兰三年展博物馆都会以各种展陈方式回应同一个问题,何为意大利设计?
展览从2个方向来讲述意大利设计的历史:首先,依照技术、造型、美感、实验性、标志性等甄选标准展览汇集了从1902年到1998年的180件作品,展品大多来自于三年展博物馆的固定收藏,按照时间沿革缓缓展开的故事,展览作品覆盖了意大利设计历史上的五个时期;其次,以5个主题来展示设计与其他学科的融合,包括政治、地理和经济、技术和交流等。
关键词10
“合应自然”
北京国际设计周此次联手中央美术学院以Harmony With Nature为主题在米兰三年展展览馆向意大利观众展示中国现当代设计作品,古往今来设计手法与技术的发展变化有若天壤之别,但精神气质上却呈现超时空的并行不悖。
书法、瓷器、屏风、服饰、耕读等中式生活中的点点星光,体现出设计艺术与社会生活、道德礼仪融会贯通。
米兰三年展成立于1923 年,与佛罗伦萨国际当代艺术双年展、威尼斯双年展并称意大利三大艺术展,是设计界的“世博会”,主要致力于寻找设计工作与艺术创造之间的平衡点,探讨设计到底要解决哪些问题,包括当下人们生活中已经遭遇的问题,和未来可能会遇到的问题。
由意大利20世纪最重要的建筑设计师之一乔瓦尼·穆齐奥(Giovanni Muzio)(1893~1982 年)特别为“现代装饰与工业艺术三年展”设计的米兰三年展中心(The Milan Triennial)不仅展示当代的各种流行趋势,也回溯和折射出 意大利的艺术和设计 ,是学术性、 艺术性和商业性结合的最佳看场。
以上只是本次米兰三年展中的一小部分。米兰三年展为设计者打开了一扇门,最终彩蛋还需大家亲自去挖掘,需要设计者踏上设计之旅, 去叩问和追寻设计的意义......