“回声”是在2017上海香蕉娱乐嘉年华中展出的临时装置，由建筑师李豪与艺术家田渊同创作。
装置位于黄浦江边的上海世博公园。世博公园曾是为上海世博会规划的场地，临近奔驰－梅赛德斯中心与世博源商业区。但是由于公园的空旷和黄浦江的强风，这里平日少人驻足，缺乏活力。
由于搭建时间仅仅七天，且在展览接触后需要拆卸后运送至其他地区巡展，装置采用了一种广泛运用于管道吊挂的型钢系统，仅依靠预制的三维型钢构件与螺丝即可完成组装，展览完成后可迅速拆卸回收。综合装置中使用的主材尺寸，结构模数定为750mm，在体量适中的前提下尽量节约材料。
建筑师希望“回声”装置让人们能够在嘈杂的嘉年华中有一个安静的角落，沉默内省，重新关注自我并建立与自然的联系。
艺术家田渊为装置设计了两组互动艺术作品：之一，是随着人进入的步伐而荡起重重涟漪的水潭；之二，是根据人触摸力度与方式不同而奏起不同音乐的植物。
“回声”的外立面采用定制的铝塑板材，随着自然光线的强弱与角度，呈现从青绿到暗红的变幻，只反映光／环境／观察者自身，对内部空间几乎没有任何暗示，从而阻挡了人们对于内部空间的阅读，制造了视觉上的距离。断裂的内外形式由暴露在外立面的穿孔结构框架所缓和。穿孔框架构成了一个个“窥视”的窗口，人们从这里观察装置内人们的穿行／踌躇／和植物与水的互动，创造出一种主观性的复杂关系。
装置内部大面积使用镜面有机玻璃，略显局促的室内空间在镜面反射中无尽延伸，创造了一个无止境的表面。
人们进入装置不自觉地观察自我，整理仪容。镜面有机玻璃板成为了我们强有力的设计工具，它有着极为优秀的反射能力，且易于安装拆卸；并且，最重要的是它的表现力只依赖于自然光和周边的环境。
在日常生活中，人们更容易不自知地沉浸于环境中，只思考同样在环境中的我以外的对象；然而，在“回声”装置中，被“我”忽视的下意识的动作：触摸，行走，经由互动装置，有了可以看到／听到的“回声”，这些动作因而变的鲜明可感；不断重复的影像充斥了了整个装置，人们沉浸在“自我”的影像中，不得不关注自我，并重新建立与自然之物的关联。
随着越来越多的项目依赖于数字技术与复杂的施工工艺，大规模建设的城市建筑也往往表现出对标准技术的直接复制。而一旦普遍，原本诗性的技术形式就逐渐丧失了建构能力。在“不确定的回忆”与“回声”装置中，建筑师希望依靠基本的建筑工具与材料挑战无处不在的对技术的过度依赖。
展览期间，共有超过六万人参观了“回声”，这里也成为了嘉年华乐趣十足的拍照圣地。
装置：回声
地点：世博公园，上海，中国
策展人：artcare
设计：One Take Architects
建筑师：李豪
艺术家：田渊
主要材料：型钢／阳光板／铝塑板／有机玻璃／led等
摄影：康伟
本文来源：网易设计
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