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设计大展 | 在“虚·构”的世界里，我们看见了什么？

2018-06-05 10:31:23　来源: 网易设计

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这是我的错觉吗？

阿根廷观念艺术家莱安德罗·埃利希（Leandro Erlich）展览带给人的最直接感官体验便是如此。

6月1日-10月15日，其大型个展“虚·构”（CONSTRUCTION OF REALITY）登陆上海HOW昊美术馆，30多件代表作品，涵盖了大型互动装置、影像装置、摄影等创作形式。

设计大展 | 在“虚·构”的世界里，我们看见了什么？

艺术家的目光总是尖锐地对准社会：城市化进程加快、人与人之间交流减少、本土文化的缺失等等问题摆在面前，无不成为他们表达的对象。不同的表达方式归为一个表达母题：社会之思，艺术之思。

网易设计，作为此次展览支持媒体，不妨跟随我们，一起走进莱安德罗·埃利希“虚·构”的世界。

设计大展 | 在“虚·构”的世界里，我们看见了什么？

《窗与梯—过去的重量》

艺术与场所精神

在高挑的空间里造出了一个6米×9米×5.5米的镜面装置，将绘制了的钟楼建筑正面的床面水平放在地面，同时，在上部架起45度角斜放的与床面同等大小的镜子。当你踏入建筑物的同时，你就会看到你如失去重力一般漂浮在建筑物的上空。

2013年，莱安德罗·埃利希以石库门建筑为原型，第一次将“反射的视觉幻象建筑”系列作品带入中国；而这一次，他从上海建筑群中提取元素，以地标钟楼为基础，现场展示最新版本：《建筑——上海钟楼（悬浮时间）》。

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《建筑——上海钟楼（悬浮时间）》

谈建筑，要从“场所”谈起，“场所”在某种意义上，是一个人记忆的一种物体化和空间化。建筑师出身的莱安德罗·埃利希自然更是深谙其中之道，他将建筑融入到艺术装置之中，通过巨型镜面反射出观众与钟楼建筑的虚拟互动，同时也提升了本土观众情感上的依赖度。

因视觉上的审美尺度或审美愉悦多元化，传统意义上的建筑“样式”时代已经一去不复返。然而，对于今时今日的都市人来说，一座建筑是否具有吸引力，更重要的是对建筑空间的感性体验以及对适合自我表现的都市场景的追求。

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《楼梯》

该艺术装置无疑是拉近了都市人与传统建筑的距离，古与今碰撞在一起，满足着文化消费者的空间感受，或许这也是艺术家希望实现的。

功能与形式的探讨

在建筑领域，功能设计与建筑艺术设计（即形式设计）一直是两大关键任务；艺术作为建筑在特定场合具体表现的形式，必须要与功能完美结合，才能让建筑完全融洽于环境之中，建筑物才能真正得到体现。

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《楼梯》

但是，埃利希通过对建筑空间的改造，借取建筑、空间、生活用品、再到空间里的某个细节，如住宅楼中的电梯或者楼梯、房门的猫眼、商店的试衣间、露天的水池来呈现作品，利用视觉制造的错觉和幻象来动摇人们日常生活经验里的常识，其完全剥离了功能这一说法，让建筑结构从最初的使用中被解放出来，成为一件自主的艺术品。

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《迷失花园》

装置作品《楼梯》是由一个与实物等比例的螺旋形楼梯构成，包含了一个楼梯井，整个结构被旋转90度，站在最前方直视装置，犹如自上而下凝视整个楼梯井。而每一层皆有一扇直达楼梯层的门，观众可透过门在视觉上抵达另一层空间。

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《迷失花园》

同样，在《迷失花园》作品中，不到4 平方米大小的空间，以一个直角墙面为据点，割出平面三角形空间。仿佛空间里的两扇窗，透过窗可看到楼间庭院、对面的窗户、庭院里的绿植。但是，当你走近时，自己的身影竟如同照镜子般出现在对面的窗户上。

仔细看，原来里面的窗台墙砖与绿植，有一半是镜面的反射，埃利希利用一面镜子，与静物形成一个 90 度之后的反射成像。也就是说，观众肉眼所看到的景象半虚半实，而人的大脑在最初的视觉冲击下习惯性地将这个失乐园反映为真实的，却忽略了真相中的幻象。

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《电梯迷宫》

社会之思艺术之思

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《电梯迷宫》

埃利希的作品中常用到镜子，身处空间之中，看着镜子里的自己，背后的空间不断向里终伸，前面的自己一脸茫然……

这时，镜子不仅能够拓展画面的物理空间，同时也延伸着人物的内心世界。反射内心的镜子往往也反射出“真实”的功能，提醒着人们对镜内外的世界进行“二次判断”。

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《试衣间》

科技发展、经济飞速，时代带来的不安感与迷茫在当今人的生活中蔓延，真与假、是与非，艺术的深刻之处，便是这社会问题的揭示和反思。

设计大展 | 在“虚·构”的世界里，我们看见了什么？

《试衣间》

豪华的多重《试衣间》，从一间踏入另一间，在空间里辗转反复，前方、身后皆是金色的、没有尽头的层峦叠嶂，身处其间，你看着自己，仿佛在喧嚣、奢靡的大千世界中行走，你的脸上呈现出何种神色，镜子反馈给你的当是同样一面。

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《邻居》

同样，也是生活里常见的场景，以一扇门演绎出《邻居》场景，一个猫眼，门里门外两个世界，而你透过猫眼所能看到的仅仅是空间一隅，邻里之间却咫尺天涯。

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《邻居》

社会热点亦是艺术家思索的命题。在首先踏入展览伊始，《窗与梯—过去的重量》便呈现在观众眼前，这件作品首展于2008年的新奥尔良双年展。埃利希目睹了经历飓风卡特里娜后的城市，他有感而发创作了这件作品。这是一个现实中不可能存在的景观：从一幢废弃大楼空壳里掏出的一扇窗户，被一架单薄的梯子举起来悬置在空中。这种脆弱的建筑姿态，在当时的语境中显得尤为尖锐。

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《窗与梯—过去的重量》

在展馆的一面墙上，25个监视器从25个不同角度拍摄一个房间的场景。录像静止，但是整体氛围却呈现出一个紧张之感。这件作品最早构思于2006年，时值英国政府宣告在全国范围内布置200万个CCTV摄像头。随着前不久爆出Facebook丑闻事件，以及网络上大面积共享的消费数据，这不正是对大环境现实的一种警示吗？

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