新中式研究院丨行走苏州：见天地，见自己

对于中国，苏州无疑是特别的城市，当我们想了解这个城市乃至中国传统文化的前世今生时，总能有迹可循。

仲夏七月，网易设计X荣麟家居联合发起的“新中式研究院”2018行至第三站——苏州，一次“新中式”的交锋，在贝聿铭苏州祖宅（有熊酒店）展开。

一直以来，对于“新中式”这个课题，有人谈方向与设想，有人讲困惑和批判，还有人从人文细节中见微知著。课题很大，但大不过有着愚公移山精神的人们，以匠心凝结智慧，将真知灼见跃然纸上。

 新中式观想

厐喜：《已知叙事》

喜舍、喜研Life品牌顾问、厐喜设计顾问公司创始人

厐喜是名副其实的跨界设计师，从影视传媒到室内设计，他毅然离开深耕多年的广告、传媒、影视事业，从2010年开始重新整理自己人生，在这个过程中，于是有了“喜舍”。他在做喜舍时，他对室内一无所知，甚至连图纸都没有，最后选好地址花了两个月的时间，硬是把这事儿做成了。

他在分享中说，用自己喜欢的方式做一个空间，去承载自己所有的生活状态和生活方式，不仅是一段特别的经历，最有意思的还是在于寻找人与空间、物与空间化学反应的过程。

喜舍是一个不断发生变化的空间，但状态依然保持不变，在空间中可以看出他对于盆景、石头的喜爱，无论是陈设尺度、气氛还是状态，都是用厐喜自身的方式去呈现。

喜舍所呈现的花艺、植物甚至包括食物，都是很苏州的，厐喜强调氛围营造的重要性以及空间不断变化的过程。

他还推荐了几本书，其中《陶庵梦忆》是用散文的形式讲述如何在生活当中去发现美和情怀。而许多古画，则很有参考价值，里面生活场景的营造、氛围，不管是庭院还是室内的，可以发现很多大家想呈现的方式，其实古人早就把这些方式呈现出来了，传达的意境也在其中。

中国传统的意境，种花是为了看蝴蝶，为了听雨，种柳树是听蝉叫声，像喜舍有很多实验性空间，在一个空白的场景中，他经常去摆兰花、杯子或其他陈设，经常去调整并自己命名，用自己喜爱的方式呈现。

关于新中式，界限很重要，度很重要，好坏是取决于生活状态的纯粹性。

古意是内在的，而不是表象的，不是有竹就叫中式了，前几年说中式，就想到就龙、功夫、熊猫、红色、黄色、中国结这类符号化的东西，大家想空间里面呈现灯笼就是中式，其实不是的。

老外崇拜中国的传统文化，中国在宋代、元代、明清传递的就是两个词，一个是瓷器，一个是茶叶，一个是味觉，一个是触觉，这都是生活体验的部分，而不是说拿一些所谓中国的元素告诉大家，这就是中国。

厐喜最后总结说：“你生活有多么美好，你的设计就能做得多么好，如果对自己的生活都没有了，那就是一个枯燥无味的设计，没有状态的。我是一个跨界设计师，把设计做成一种感受，我们享受中国传统的东西，我们以平常心对待，不要给它定义，不要给它很明确的东西，回归到这种状态，就好了。”

季春华：《 赋予空间持久生命力》

金螳螂副总裁、设计总院执行院长季春华

季春华对“新中式”的理解是新中国设计师的设计方式。中式演变了许多的角度与方式，在米兰展上中式元素是最多的，但国外的参展人把中式做得很美，但作为传承人，我们对于中式之美却总还是停留在肤浅的层次，关于此，延续还是创新也是需要思考的问题。

“新中式”是一种方法，一种方向，而不是定格在某种风格上。同时关于空间，场景营造很重要，无论是W酒店，还是苏州有熊精品酒店，每个地方进去都有一个不一样的感受，这个感受是我们要提取的。

每个人对新中式的定义不同，很难拿一张图告诉别人，这就是新中式。但需要知道的是，模仿过去尤为不可取，提炼经典，读懂它，用新的手法运用，风格慢慢便不再重要了。很多被曲解的新中式更多是抄袭，而没有体会它真正的文化和美的含义，并且不光从欣赏这种角度出发，实用性也很重要，从环境演变过来，生活习惯慢慢演变过来发现美。

在当下，传统中式符号“拿来”主义，已经行不通了，中国人应该自己解构自己的东西，而不是老外对我们的东西剖析那么清楚，吸收中国传统的文化思想，创造新的空间，就是我们如何吸收了这些东西以后自己去思考，未来中国人做的中国设计是什么样子的。

“今天的话题是新中式是回归还是创新？这是个很大的命题，我想很多人也有困惑，对我亦然，但希望通过这次的讨论，大家都能收获思想上的碰撞。”

石赟:《新中式中的批判思考》

金螳螂建筑装饰股份有限公司总院副总设计师/第十五设计院院长

“新中式，一个不得不说的新词。一开始他给我的感觉并不愉悦，大概是因为一大批粗制滥造的有几条木头有几扇花窗的设计被以新中式的名义横行者，相当的令人反感。再加上，这个新中式到底是个什么式？好像没听人说明白过，更没有一个图集能让它正式成为“式”。

但这一点也不妨碍他被人口口传颂自觉得认他为老大，以标榜自己为正宗。中国这么大，建筑本就是因地制宜的。依各自的风土成各自的模样，后来有了礼义廉耻。有了共性，但各自风貌还是有很大分别。倒是新时代的来临让交通方便，信息顺畅。快速发展成天下一统的模洋。新中式 我想肯定不是指这种方式。

但新中式这词的顽强的生命力完全出乎我的预料。自去年开始每个项目的业主都会提出要设计有新中式的要求。让我不得不好好思考一下，什麽是新中式？为什麽需要新中式？在欧式，美式，法式，地中海左岸等一大堆无中生有的式后，人们可能真的没找到自己要的生活方式。

我很惊讶在对西方膜拜的近几十年里居然没出现一栋真正意义上的具有欧洲某时代特徵的建筑。上下五千年的文化渊源实在让人骄傲，当它和新生活完美结合产生的结果太让人向往了。经济发达带来的文化自信也是人们的美好愿望？生活是好多了，自信心也是必须有的。古人的智慧当然让我们如站在巨人的肩膀上般的一览众山小。新中式真的让人心驰神往。在这文化渊源深厚的土壤裡随手抓一把土，都有十足的养分生长出新的生命来。

当然，得有阳光，空气，和水。只是，现在的空气已经太黏稠了。让人浮在空中不由自主的漂浮著。著不了地，看不清。但有时也很享受。这飘浮的状态，就是现状。新中式，就是在这种状态下出现了。这其中有美好的期待，有假大空的口号。犹如我们五千年的历史，智慧和愚昧是并存的。更和人的欲望一洋，美好和罪恶都由它产生。当然新终是要新的，新是一个起点，充满希望。事实上，每时每刻都是新的。这新必定是有旧的痕迹有旧的养分。这个新必定也会衍生出更新。只是这新是需要有能力消化有福分享用的。对我们设计师来说，这能力就是你有没有良好的修为，有健康的世界观和人生观。”

张应鹏：《新技术、新生活、新中势》

九城都市建筑设计有限公司总建筑师

新中式目前是张应鹏职业中无法回避的思考与话题。建筑学作为一门来自于西方的学科，所有的逻辑、所有的思考方式都是“西式”的。早年曾以此为荣，想把西方的建筑逻辑引进自己的设计方法。后来发现无论怎么做，都在别人的逻辑中循环。于是他开始思考：中国自己的东西到底在哪儿?

新中式，后面有一个“式”，式是形态，就是后来产生的式样，无论是绘画、雕塑其他的艺术形式，呈现的是一种形态，形态的背后是符号性质，符号性质本原来讲，东西方最大的区别是石头建筑与木头建筑。为什么会形成这两样？可能追本求源是很难的，文化的起源是没有逻辑性，所有的逻辑性都是后来总结的。

关于照搬西方还是继承传统，张应鹏认为，过去有值得去学习与借鉴的地方，但从建筑学角度来说，技术带给现代所带来的日新月异，是过去所不具备的。

他以养老院为例，如何把一个传统的四合院变得更适合老人居住，公共空间与私密空间的尺度问题，了解老人的需求点，是情感与共同记忆的交换，以及色彩让空间变得更温暖富有人情味，同时新技术也能实现敬老院充满阳光，这是设计技巧，也是思维方式，里面是他的设计逻辑和设计的手法。他希望不断地能够思考更深层次文化的来源，同时也希望用自己的手法和设计能力来实现这些设计。

“我们不要老是觉得传统就是好的，传统里面也有糟粕，要把糟粕屏蔽掉，把优点继承下来，这才是新中式的态度。”

孟强：《与古为徒，化古为新》

第六届“苏州民间工艺家”、苏州砖雕博物馆馆长孟强

孟强从苏州的文人小事为话题。分享了他对新中式的态度：一是与古为徒，文化传承了几千年一定有精妙之处。二是化古为新，从古代近千年的传承中学习到了什么。

苏州园林依然留存当年的生活物品与方式，包括赏石。你会发现所有重要的厅堂正中间会摆放一块中国文人赏石，这是讲“中”，中的解释就是不偏，中正和度，中是人生态度，所以把赏石放在最中间的位置和最重要的位置。

从四个方面可以看出古人对山水的喜爱：第一是园林的假山，这个跟中国的山水画、文人的赏石和挂在室内园林里的插屏画，就是云南大理的大理石来表现山水观念。

他还说，古代玩石头的意境第一是见天地，玩石的意义在于畅游山水，另外，中国人认为石头灵性之物，可以拟人化也有感情，从女娲补天，精卫填海的神话故事中也可以看出其生命性。第二是见自己，石头是一种文化人格的体现，是儒释道文化、中庸文化的表现，中国人经常把文化人格融到石头中。

下面就是化古为新，现在雕塑的定义也是在山为空间，以物质材料为手段，塑造一些静态的艺术形象，但是跟赏石有相通之处，也是要承载思维和观念的。中国的文人赏石也承载见天地，见造化，见自己，这个是有共通点的。

近两年看到的有关文人赏石，或者是以新的形式呈现，或者是以新中式的形式呈现，在各个空间里面的展现。这包括经典的有贝聿铭先生在苏州博物馆中厅的布置，虽然用的新的方式，但是用两个特征处理非常好，就是前面讲的，中国人画山水，就是深远、高远、平远，这个都有层次关系，这个表现形式又是以现在大家比较好理解的形式来表现。

更多精彩观点

胡艳力

网易家居&网易设计全国总编辑胡艳力

苏州就是这样特别的城市，孕育了一批名家，亦独具风韵。对于“新中式研究院”而言，苏州是特别重要的一站，苏州对于中国文化的继承，以及导师们的分享都为“新中式””留下了浓墨重彩的一笔。

关于新中式怎样演绎，或如何在现代生活中传达，是我们经常探讨与思考的话题。

对于几位老师的演绎，也可以概括为以下三点：

第一，是否真的读懂中国文化，如果仅粗浅的理解，很难把精粹理解到位。

第二，是否理解当代生活的形态或消费的痛点，如果无法理解，很难古为今用，化古为新。

第三，是否具备对生活独特的认知，如果缺失，那生活只是一个空壳，无法去呈现更多美好。

张金燕

网易设计全国主管&本场活动主持人

2018年新中式研究院3月31日在北京启动，计划走过武汉、苏州、成都、厦门等五座城市。苏州站是我们此行第三站。我们不去定义“新中式”，我们只是当下的记录者。力图真实地反映当代社会群体、中国不同城市文化对现代生活方式的探索和求知，是我们不变的初心。

苏州有着近2500年历史，是吴文化的发祥地，在这里最时尚的中国和最古典的中国和谐共生。在此我们也特别感谢本次活动的支持方苏州有熊酒店，可以令我们在清代苏式古宅的新环境中交流学习，成为有熊部落生活的体验者。

黎曼

荣麟家居副总

新中式研究院如今已走过很多城市，经历不同的导师分享，每一站都收获良多。 这次苏州给我们了更直观的认知：文化的多维度性，这里挑剔、谨慎而自我。

苏州人骨子里特别‘挑剔’，不管是对自己、还是对别人，对设计、还是对生活，皆在以自己的方式去表达。

苏州是积淀深厚的城市，观石“见天地、见自己”，石头里面都有那么多故事，看似普通但又令人敬畏，过去和当下很多事物未必所有人能看透，但总要有人来发声，抛开今天标题立意是否妥帖或有唐突，但能在这样的语境与环境下，分享最真实的生活与状态，这也是新中式一路所传达的意义。

扈秀丽

新中式研究院理论顾问

“新中式”这个词很大，很难一言概之，所以各抒己见，无所顾忌。我们虽叫“新中式研究院”，但事实上并非真正的国家支持的体制内学术机构，我们获得更多的支持来自社会大众，商业和媒体，它的特殊性在于从一线设计师的经验分享出发，对中国当下的设计实践进行记录和研究，在社会分享的同时，也在高校进行分享和探讨。

“研究”二字听起来层面很高深，稍微从另外一个角度看，“研”可以理解为“金石为开”，是个以开智为目的的方法名词，不见得是拿国家大项目才是高大上，将中国当下的设计案例理清楚，分析细节，总结方法，也是学术。

为此，我们将每一次设计师的分享，整理记录成一本书，书名《话锋》，本意也是在谈话中大家可以各抒己见，表明观点与思想，分享，讨论，甚至可以争论。希望在每年新中式活动结束后，能将大家的观念总结成文，呈现当下设计现状，启发年轻设计师，在理论上有所沉淀。

苏州站合影&花絮

特别支持

苏州有熊酒店

地址：姑苏区 敬文里29号

改造建筑师：青山周平

或许没有什么地方比在贝聿铭先生祖宅，来讨论新中式这个话题更适合了，这座刚刚被修葺一新的清代庭院，是典型的苏州园林式庭院，历经百年沧桑。

建筑总是等着它的有缘人，老宅迎来的是苏南万科邀请到日本设计师青山周平。改造赋予旧建筑以现代功能，蜕变新生，更新为现代精品酒店。

当我们步入其中时，就像是站在一个历史与现代的十字路口，既置身现代又能与历史对话。

在城市人越来越倾向独居生活的个体时代中，设计师希望通过苏州古宅的改造，创造一种打破私密界限，让人与人，人与自然都能产生交流的空间，以现代人的审美、哲学为基础，展开对新的生活方式的探索，也是对于古城更新模式的一种新思考的开始。

新中式研究院苏州站已落下帷幕，下一站新中式研究院又会去到哪个城市聆听当代的声音，8月我们成都见，期待时间的意义……

（编辑：吴焰超）