关注M&O的人总是会问,What’new?
在寒潮中如期而至的2019年1月M&O,
有哪些亮点呢?
跟随官方受邀媒体网易家居
一起来看看吧~
what’new展区
改版后的M&O展区,更加符合市场需求,设计师及买手可以更容易地按照风格等找到自己的心头好。
「WHAT’S NEW」作为一个特别的展示区域,由M&O长期合作的居家风格与设计顾问们:Elizabeth Leriche、Franois Bernard、Franois Delclaux策划,主题性展示此次M&O 500件最重要的新产品。
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策展人:Franois Bernard
Franois Bernard以口味为出发点,分为:咸、甜、苦、酸、辣,每种口味代表不同的颜色与材质。甜味是柔和、清新、欢快的色调。咸味是白色、各种灰色与黑色,还有如同火山盐的蓝黑色,这类的产品全是以粗糙的材质,创造出温暖当代且质朴的感受。苦味则是以绿色的口味为代表,如草药、生菜沙拉等,为传统增添了一抹新鲜。酸味则展现了黄/黄绿色的光泽,延续1950与60年代的复古潮流。最后,辣味带来色彩绚烂的红色与土红色,以户外用品、街上小吃与全球文化为主。
Leisure休闲
策展人:Franois Delclaux
Franois Delclaux以旅行的概念为出发点,并以休闲活动做结!策展人打造三个王国来引领参观访客:「林木之境」(Wood land),以木头与所有流行和自然的东西;「冰天雪地」(Ice land),聚焦闪亮的金属物品;以及「阳光乐园」(Sun land),这里的所有产品都散发着夏日的气息,并有着色彩斑斓的包装。这三个主题以自然元素打造展区空间,呈现绝对的自然活力!
值得一提的是,此次稀奇X+Q是唯一进入what’ new?的中国品牌,再次将中国设计推向世界。
Décor装饰
策展人Elizabeth Leriche
根据三个不同的主题,Elizabeth Leriche讲述三个不同的故事:「简约野兽派」,呈现了朴质的极简主义,这里的产品主要是以简化后的对象、原始材料与线条制成;「奢华图样」主题灵感来自于1930至1970年代的装饰艺术,以相对奢华的对象与珍贵的材料为主,如大理石、黄铜、绒布等;最后的主题则是「民族艺术」,赞扬民族之间的融合,由当代设计师重新审视传统技艺。这些多元且对立的主题,呼应了我们生活的社会中也充满着各种各样的矛盾。
现代科技、别致幻想、重塑经典、折衷主义……在展厅7约250平方米的主题空间内,展示一系列能够表现法国全新面貌的核心产品。以凡尔赛宫的镜厅为灵感,主题空间内戏剧性的装饰设计,散发出法式风格的桀傲不逊。现代的物品与经典的装饰产生强烈对比。
灵感主题策展人Grégoire保证:「法式风格带有不和谐、破坏元素和矛盾的精神,他们都是这难以言喻的特质(Je ne saia quoi) 不可或缺的一部分。」
中国时间
就像M&O巴黎展董事总经理Philippe先生在展会招待酒会上所说,“中国时间”是1月M&O很明确的主题。从“中国制造”到“中国设计”,在更加互动、多元化的设计交流平台中,中国设计在发出自己的声音。
自2015年稀奇首次参展以来,越来越多的中国品牌在M&O的平台上绽放魅力。值得一提的是,这是有史以来中国品牌参展数最多的一次。“联合”同样是此次中国设计的关键词。以稀奇、哲品和融设计图书馆,这三个代表了三个不同时代的中国品牌,联合强势发声,传递中国的设计话语。
有人说联合是因为弱势和孤独,但就像稀奇瞿广慈所说,“希望在这里找到我们看见世界的视角,以及世界看到我们的视角。”出于一种民族精神和使命,他们携起手来,一起向前走。
ZENS哲品
茶室的再生竹秩序井然的形成空间,随着时间的推移而产生的光影彷佛让整个空间的时间都慢了下来。生活方式有很多但认真生活的人很少,在这里你可以体会细微的美好。ZENS哲品的这处“茶室空间”给你我传递出了一种新的生活选择,一种可以走向自我内心的诗意生活的选择。
值得一提的是,ZENS Moment采用完整的系列,并在其中融入了嗅觉,声音,光线、时间和空间元素。由ZENS哲品首席设计官刘启明与如翌设计总监袁媛合作设计的茶室空间家具组合,设计灵感来源对中国经典家具的再设计,组成了既灵活实用又完整丰富的真实生活场景。
稀奇X+Q
以幸福为主题的最新艺术礼品,它们更加贴近大众,也更适合国际市场。展位以更加梦幻活泼、视觉开放的以幸福糖果屋为灵感的新设计。《稀奇猪》X+Q Piggy系列将首次出现M&O这一国际性展会。首次针对海外市场,发布稀奇猪-致敬艺术家系列。以著名艺术家毕加索、康定斯基、蒙德里安的著名作品为灵感,创作了一系列Mini存钱罐新品,以及为了拓展海外市场的艺术礼物。
融设计图书馆
「融」 Rong Design Library邀请了19位中外设计师带来共20件作品,共同组合成了这次以“榫卯”为题的特别展览,用不同的材料和形式来体现“榫卯”这一中国传统的木材衔接方式。从传统材料延展到对待自然材料的办法,名为榫卯,确为设计师从这一工艺演发出的设计构想。张雷在采访中提到,设计师完全可以不用榫卯,而只是因榫卯而发散创意。此次活动得到了创基金与诺贝尔瓷砖的支持。
设计师包含:陈大瑞、董谧、范承宗、方静峰、侯正光、黄嘉慧、梁晨、罗黛诗、骆毓芬、谭志鹏、万凌、王俊磊、姚懿桓、袁进华、袁媛、张小川、张一品、Alexandre Chary、Sebastian Marbacher。展览中Alexandre的Evolve矮凳、陈大瑞的x cube桌子、袁媛的解锁LED灯……都受到了现场的关注和好评。
Maison Dada
由设计师Thomas Dariel与Delphine Moreau创立的Maison Dada,因为其鬼马的设计和梦幻的色彩向来也是不缺人气。这次展厅像是一群少女的集体化妆室,每一个角落都在展现他们各自独特的个性。
GRADO
GRADO格度设计因为运输问题,展品并未到达展馆。但展位上why empty?的示意牌,吸引力更多人关注其设计背后的故事。
2019新锐设计师中国奖
同时,此次展会也是M&O首次将新锐设计奖颁给中国设计师,由M&O与DesignChain共同评出的蔡烈超、陈福荣、本土创造(陈星宇)、李希米、杨泓捷与周宸宸,受到了全球媒体的关注。
模组化的Combo沙发、充满几何元素的Stack桌、灵感来自传统竹椅的Middle单椅……周宸宸将传统以现代技艺表达,并赋予了产品艺术色彩。
流线造型的T系列灯具,可自动调节互锁。铝制Morandi花瓶、精致Axis家具,陈福荣希望设计可以结合功能、形式、美学以及用户体验。
蔡烈超同样将传统灵感融入现代表达,以“抬轿”为灵感的“抬灯”,以厚铝管为创意的pig side桌,都将造型与功能有机结合。
更关注自然美学的杨泓捷,以锋利的线条搭配砾石般的纹理,自然而然表达其对自然、设计与美学的思考,并挖掘材质的新属性。
融汇了传统首饰盒概念的梳妆台,将不锈钢与胡桃木结合的YUAN镜子,李希米擅长将各种材质融会贯通,塑造其思维方式与设计理念。
本土创造一如既往专注水磨石的创新演绎,最新推出的水磨石系列,将更多家居产品与水磨石发生化学反应,创新将环保思维进行到底。
热门设计
年度设计师Sebastian Herkner无疑是炙手可热的当红设计新秀,2018年就有21向进行中的设计计划,合作品牌涵盖Moroso、Dedon、Thonet等,兼具原创性及时代影响力,以惊人的速度席卷国际各大展览。
异域风情
法国是设计最包容的国度,各种风格都可以在这里大放异彩。而最能打动人心的依然是民族性的设计。
自然主义
越来越多的设计呈现出自然的生活方式,都市喧嚣生活中,用设计给自己放个假。仿生造型以及新材料的综合运用,同样是新的亮点。
几何造型
灯具中的几何造型在今年的M&O中尤为突出,无论你的家在哪里,是什么风格,几何都可以在其中完美搭配。
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