游走设计第三季：艺设+ 遇见景德

本期主办：龙柏国际 网易家居

活动时间：10月21日-10月24日

活动地点：景德镇

活劢参加对象及数量：全国15位知名设计师

还记得与你一起去青岛涵碧楼，遗忘城市间的喧嚣；与你一起走进山水间的德懋堂，品味古徽州的文脉……这一次游走设计将带你去往一座隐藏的城市：景德镇。

从没有这样一座城，可以因为一项手工艺而活色生香1000年。也许当宋真宗决定将自己的年号景德赐予这座制瓷小镇的时候开始，景德镇与陶瓷便签下了千年契约，开始了千年恋爱。

这里，千年窑火不熄；这里，青石铺路、小桥流水、雾皑青山；这里，遍布古祠堂、古庭屋、古雕刻、古街镇……这里，给了我们太多不得不去的理由。10月的景德已经准备好了最美的时光，想走就去，去寻找可爱的玩瓷人，去看看千年窑火，去青石路上游走，或者是去寻找你自己喜欢的器物。

游走设计10月遇见景德，龙柏国际将联手网易家居，带着一群爱热生活的设计好友，去触摸千年之城最真实的样子！

10月21日来自全国各地喜爱设计的朋友飞往景德镇，这一天的行程以自由行为主，率先抵达的设计师们一起前往了三宝村、陶瓷街。

1.三宝村

三宝村被很多网友称为景德镇最美最文艺的所在！景德镇在面对商业化、工业化双重围剿下，三宝是其回归传统民窑的一种强烈的冲动。在三宝这个地方，我们能够感受到手工劳动动人心弦。虽然国内的古城已经遭遇了普遍的破坏，但三宝的存在，是一个精心布局而又浑然天成的新兴村落，老式江南农宅，小桥流水，青石路，随处可见的陶瓷碎片，以及石墩和房瓦上的青苔，都彰显了这片土地的古朴气息，将传统与现代（现代装修效果图）、东方与西方、艺术与生活水乳交融般结合。从宋代开始，就已有了陶瓷作坊，至今还生生不息。

2.陶瓷街

来到景德镇，除了三宝村之外，陶瓷街也是一个必去之地。景德镇陶瓷街是以景德镇地区实体陶瓷销售为基础的街市，细分日用陶瓷街市、艺术陶瓷街市、仿古陶瓷街市、创意陶瓷街市、学生陶瓷街市、园区陶瓷街市等。

关键词：年轻 鲜活

陶瓷街最不缺的就是年轻的力量，你可以随处发现一大波年轻的玩瓷人，凭着一颗喜爱陶瓷的心，做着属于自己的器物。

涂涂陶瓷

来自80后夫妻的创意店，手绘全部由妻子完成，既保留了传统的风韵又能从作品中看见年轻人的鲜活。

崔迪器，85后设计师创立的一个集文化创意、陶瓷器物设计、艺术品品牌运作为一体的新锐品牌，从诞生之时起，就不走寻常路。它摒弃了景德镇传统陶瓷产业的发展路线：三五个人，一间作坊，埋头苦干，不问世事；也一改传统陶瓷产业的重工艺轻品牌的思维模式。它将O2O理念、文化创意产业理念、品牌体验模式、品牌塑造模式、品牌传达模式全面更新，并融为一体，构建起手工陶瓷品牌的新鲜样式。而今，崔迪器已经在景德镇站稳跟脚，作品更被广泛收藏。

3.景德镇1004语居精选酒店

来自龙柏国际一封温暖的信，开启了我们在这家酒店（酒店装修效果图）四晚的行程。

1004语居精选酒店位于景德镇高新区，原是一片皖南徽派别墅（别墅装修效果图）住宅，出于对文化的喜爱，业主购置了12幢宅子，广邀名士，有陶瓷艺术家，有画家，有酒店高层乃至民宿运营者，开始了历时3年的陶瓷文化的碰撞及再造，打造成国内首家瓷文化主题的城市净土酒店，现有主题客房93间（套）、花园（花园装修效果图）餐厅（餐厅装修效果图）1间，赣徽餐厅1间、私家影厅1间，苏式庭院4座、并拥有SPA、书吧、茶吧、健身房、户外游泳池系列配套。

景德镇1004语居精选酒店致力于用景德镇瓷器及徽派庭院文化符号、植入陶艺场景、实现客户互动生态实践“客房+”模式观念。

大堂系列：

暖暖的、朦胧的怀旧色调，隐约显示出历史的记忆。深色的榆木，粗朴的石料，原始而泥质肌理的土质涂料，深远而斑驳的窑砖，在柔和灯光的照射下，演绎着大东方浓浓韵味的度假格调。一片片不同历史朝代的瓷碎片，有青花、有粉彩、有玲珑、有影青……散落在空间不同的角落里，书吧、接待、茶室……地面、天花、家具、灯具、墙面等，无所不在。在这暖暖的烛光氛围中生动地体现了景德镇陶瓷“明如镜、白如玉、薄如纸、声如罄”的四大特色。

餐厅系列：

空间由大厅及包厢构成。材料的组成还是由深色榆木、粗质石材、色彩斑驳而厚重的窑砖、亚麻布、硅藻泥等。在瓷文化手法的演绎上，还是采用不用年代、类型的瓷片、瓷盘、瓷器型、瓷板等组合、拼贴、堆叠而成，并充分运用空间的材料元素进行不同的表现手法。这让每一位来餐厅就餐的宾客都能从不同的角度，不同的视野去感受瓷的历史文化。杯影交错中，聆听着瓷的故事。

客房系列：

客房由宋影青、明清粉彩、五彩、斗彩、珐琅彩、元青花、玲珑、新瓷主题元素组成。

10月22日游走设计&艺设+在景德镇的行程算是正式开启，带领大家前往中国景德镇国际陶瓷博览会，皇窑参观陶瓷制作工艺、拉坯、绘花，著名陶瓷艺术家石佳宜老师工作室，九段烧段镇民老师工作室。

1.2015中国景德镇国际陶瓷博览会

时间：10月18日至22日

地点：江西省景德镇国际会展中心

主办方：商务部、中国国际贸易促进委员会、中国轻工业联合会、江西省人民政府共同主办

简介：本届瓷博会共设有标准展位2000个，参展企业达到910余家。来自世界13个国家和地区以及来自国内主要产瓷区的顶尖陶瓷器具将在瓷都景德镇来次大比拼、大交流。

“A馆 国际馆”

此次瓷博会共设置了三个主展馆，A馆更多汇聚了来自13个不同国家的瓷器。

朝鲜万寿台海外开发公司集团展区

韩国公州鸡笼山陶艺村

韩国 青瓷馆

土耳其伊兹尼克陶瓷设计工作室

代尔夫特

日本九谷烧

韩国陶瓷财团

“B馆 中国馆”

B馆主要是来自中国各地的工业瓷。

“C馆 创意馆”

C馆更多像是年轻人的创意集中地，若耐得住或者有时间，不失为淘货的好去处。

2.皇窑

景德镇皇窑陶瓷文化创意产业园，本着“承千年瓷艺，传千古瓷魂”的目标，皇窑陶瓷文化创意产业园将让景德镇陶瓷工艺薪火相传。

皇窑陶瓷文化创意产业园分为6个院落，既有非物质文化遗产保护示范区的传统手工制瓷展示，也有现代工业的规模化生产线。

在这里，能看到传统制瓷工艺与高科技产业的珠联璧合，手工业文明和后现代工业文明的交相辉映；这里远离闹市，却又牵系千年景德镇的瓷魂文脉。

3.走进艺术家——石佳宜

石佳宜老师说陶瓷是一个偶尔的艺术，有些人会去特意追求那种偶然性，有些人更去关注它的功能性。现在所谓的创新更多的是一种发现，很多人喜欢说原创，原创指以前没有现在有，我觉得说发现更加合适一些。陶瓷就是需要不断去体验，去发现，去实践的，时时存在变化。

什么是陶瓷?做了这么多年，我突然有种感受陶瓷是一种生活的态度。景德镇从来不缺乏记忆，但是他缺乏一种态度。

我觉得陶瓷改变了我，他承载了很多的东西，文化、情绪，因为有了态度以后你就会发现这件事情本身就变得非常有意义。 你会去关注你做了什么，而不是你获得了什么。

我小时候在一个小沟里认识的景德镇，一片陶瓷而起，那时候我觉得景德镇非常神秘。 后来慢慢得我发现在生活中你也可以认识景德镇，从一杯一盘中去感受。突然有一天我在感受为什么要设计，我找到一个词汇，我觉得是合理的，设计的本身是为了激发人们对生活的激情，为了激发人们对明天的向往。

景德镇这个地方我是非常喜欢的，今天你们走进来是非常合适的，因为有人带着。但是如果你自然走进来，也许就只能满足大失所望这个目的。景德镇就是一片这样的土地，保留着许多的可能性。

景德镇在我看来就像是中国的意大利，他的生活态度很悠闲，因为做陶瓷不能着急。景德镇是因为一碗肉饼汤吸引了我，一碗五毛钱，他却愿意付出服务，他们对生活的品质很讲究。这就是景德镇人对生活的态度。

中国很多的人缺乏对生活的态度，对生活没有态度就是没有精神。当然这也跟我们的教育体制有关系，我们以前是包分配的，理想很小，目标很远。后来我们渐渐变得实际了，这个时侯反而出问题了。我觉得理想要大，目标要近，这样才能时刻保持激情。这就是精神的力量，态度的力量。讲到这里我想补充一点，好的设计一定是充满善意的。品味的核心不是你知道什么是美的东西，而是你知道什么是不好的东西。有些人总是待着一个小地方，而不尝试走出去，品味就永远无法提高。为什么法国人的品味高，因为法国处处充斥着博物馆和展览，眼界拓宽了，品味自然提升。但是人家不跟你谈艺术，人家谈生活。而中国人愿意谈艺术，因为距离我们遥远，谈起来感觉比较高级，其实不知道他们的自信来自哪里。其实艺术并非遥高级，艺术就是解放了思想。有些艺术家说你不懂艺术，但是其实是你不懂我。设计与艺术最大的分解岭就是设计要考虑功能。

什么是好设计?我认为是满足客人的愿望，但是高于他的方法。说实话在将自己的艺术和生活态度融入产品这块，我还是比较惭愧的，我们的节奏太快了，获取得信息量也很大。所以我现在也在尝试做一个空间，一个陶瓷餐厅。这个餐厅可以拥有两份菜单，一个是陶瓷，一个是菜品。就开在景德镇 ，因为很多人匆匆而来并不能更好地认识景德镇，认识陶瓷。我希望传递一种温度给人们，陶瓷最重要的是温度，正如人与人之间也是需要有温度。景德镇是真正中国打向世界的一张名片。我们真正解决了很多技术上的问题。但是为什么我们的产品还是觉得会与国际差一些，因为设计，不是技术，因为设计是一种生活体验。我们没有生活体验，没有生活态度，又能做出来什么好作品?

我其实在做陶瓷之前经营陶瓷已经十多年，所以我看陶瓷的角度可能更成熟。认识陶瓷对我来说是一件三生有幸的事情，因为他改变了我。我觉得我很幸运地是慢慢走进的陶瓷，与陶瓷慢慢恋爱，然后开始做陶瓷。我的陶瓷品牌叫《时间》，在全国各地有很多的经销商与代理商。我觉得我现在也在收复失地，以前我放得太快太大，商业化很快，现在我在慢慢往回收。

4.走进艺术家 九段烧段镇民

“如果瓷器能评段位的话，‘段窑’的产品可评九段。”1996年，景德镇“段窑”改名为“九段烧”。直至今日，九段烧凭借独特风格以及上乘品质，成为景德镇“现代官窑”之一。

段镇民，九段烧的“掌门人”。从上世纪90年代辞去国有企业工作下海后，在景德镇陶瓷市场中一直被模仿，却从未被超越。近20年来，引领了陶瓷饰品潮流，经历了车祸后的重新再来，成就了今天无可复制的九段烧。

段镇民好似灵魂人物，以独特的思维方式、变中求进的经营模式，将陶瓷艺术品回归到日用瓷，又以精细的制作工艺，结合中国传统文化精髓，将九段烧推进收藏品的行列。

品好陶瓷·真如堂 •三宝村 •建国瓷厂

游走设计 ┃ 艺设+ 遇见景德

当泥土与火焰的古老艺术运用在现代装饰建材的构想与设计上，一片片具有自己灵魂的手工砖便应运而生。余意这个在景德镇已经生活了8年的玩瓷人带着对陶瓷的热爱，走上了手工艺术瓷砖的道路。景德镇是中国打向世界的第一张名片，中国陶瓷的技艺对欧美各国的瓷器工艺的发展也产生了很大的影响。然而瓷砖做为现代建筑陶瓷的一种，欧洲才是其发源地。在欧洲，手工陶瓷砖一向是欧洲贵族的宠儿，其技术经历了几个世纪的积淀已经非常成熟。然而在中国，手工瓷砖才刚刚起步，仍然是一个小众的市场。

真如堂

真如堂建筑景观

每个人在抵达景德镇之前总是怀揣着一个想象中的千年瓷都，青石铺路、小桥流水、雾皑青山、黄泥黑瓦、窑火不息……当我们走入置于青山怀抱、绿水溪流中的真如堂，才真正感受到了瓷都的魅力所在。这是一处占地60亩的陶瓷文化体验地。

青砖白墙、雕栏画栋的混合建筑，在初春的暖阳照耀下落下一地的剪影，几株青翠的植物布置于角落，各式独特精美陶瓷不时点缀其间，透露出简约大气又古典雅致的气质。盘坐于茶室间，一杯香茗、几许青烟、一幅佛像，就仿佛沉静了、顿悟了，让人心生安宁、自在祥和。它已不是简简单单的陶瓷展示中心，而是将艺术融入生活，体现了雅致的艺术品位和文化修养。

真如堂室内

真如堂生产空间

李见深设计——世外陶源餐厅

李见深工作室的柴窑

李见深工作室的柴窑

三宝村，这个村庄原叫做“四家里”，距宋代湖田窑址约 5 公里，群山环绕，溪流淙淙，古时居民即利用山边瓷石，溪流做驱动力，以水碓将瓷石碾碎进行瓷土加工，淘洗、滤渣、沉淀、风干，即成可塑性强的优质瓷料，送往宋代湖田窑使用。小小的乌托邦三宝国际陶艺村就建立于此。

三宝村主李见深并非景德镇土生土长，而是江西九江人， 1995 年学成归国，回到景德镇之时，这个村庄已经日见衰败，很多房屋建筑年久失修，不宜居住。李见深一户一户买下农舍，开始建造自己心目中的田园陶家。这一举动虽并不被人理解，但在李见深心中，一直有着建立寄托自己陶瓷情怀乌托邦的理想。他在景德镇古玩集市淘购旧货，在三宝村恢复传统建筑。土墙、溪水、青山、竹林、陶土、瓷片、民俗、庭院，自然环境与中国传统陶瓷文化有机地结合，在高低错落中呈现出当代东方式的美感。

村里最重要的陶艺创作空间中，更是保存了景德镇传统陶瓷制作工艺环节，自然也包括柴窑烧造。三宝柴窑最初创建于 2000 年，从小型柴窑到馒头窑、龙窑，再到阶梯窑，一直烧到今天。三宝的小路上虽然穿梭着外国艺术家，画廊中虽展示着国际化的作品，而整个氛围却依旧弥漫着浓浓的中国意味。中国氛围的营造与外国艺术家的簇拥，都使三宝国际陶艺村成为景德镇一个特立独行的路标。

张国君设计——茶室

张国君，字弘燮人 。2005年就读于中国国家画院姜宝林艺术工作室，在国画方面，善画人物山水，曾从师萧龙士、姜宝林。2006年到景德镇，以陶瓷为艺术载体，潜心于陶瓷绘画的创作，在水墨艺术上追求简淡、清远、虚静风格。现为北大文博学院教授。

张国君在景德镇生活工作十几年。他说，景德镇在表面看来是建筑规划很差的城市，可是当你深入去探寻，就会发现它独特的魅力。景德镇拥有非常深厚的文化底蕴，同时也聚集了来自世界各地的艺术家。

张国君工作室

瓷本生活工作室坐落在三宝村幽静的角落，简单朴素的空间遍布着充满生命力的小物件。主人周荷伟专注于当下软装类陶瓷美学的传播与创作，他说文人的东西只有通过现代的元素提炼出来,才有生命力。

建国陶瓷厂-刘胜利工作室

在景德镇有许许多多的瓷画艺术家，而刘胜利更愿意将这门自己已经做了二十多年的手艺称为“陶瓷绘画”。“我觉得陶瓷和绘画这两个词都很重要，因为加上了陶瓷就必须讲究材料和工艺。在景德镇很多人都把自己禁锢在了一种工匠精神的状态里，更多地是去程式化操作，师傅说怎么做就怎么做。而我觉得没有师傅才是最好的，一切凭着感觉走。”他在创作中注意吸收其他艺术门类的艺术特点，充分利用发挥陶瓷材料和工艺的艺术特性，尽力表现陶瓷艺术特有的语言，作品被国内外众多机构和个人收藏。

第一眼看见刘胜利老师的作品，人们的脑海中往往会浮现很多的词汇，色彩丰富、抽象意境、随心……“很多人认为这种抽象已经的瓷板画是随心而为，只要泼上缤纷的釉色便成形了。其实并不是这样，我的作品色彩丰富主要是靠窑变过程，而这也恰恰让我的每一件作品都是独一无二的。但是如果要成为一件优秀的作品，一定是工艺与设计并行的。”

作品丰富的人生经历给了刘胜利无数的创意灵感，而看似天马行空的画作，在拥有不同生活经历的人眼里又演绎成了另一种故事。