意大利顶级设计大咖为中国设计师解惑

【背景介绍】“筑巢·国际设计游学”作为筑巢奖外延项目，由意大利IMOLA陶瓷联合米兰理工大学设计学院、布雷拉美术学院联合主办。该项目以中国室内设计师对意大利设计的渴望与探求为切入点，结合工作营实践、大型国际展览、意大利生活体验和城市阅读等学习方式，帮助设计师解决最实际的工作问题，并全方位地为设计师提供国际化、系统化的职业发展路径。此项目在每年的4月、9月举办两期，2016年4月是第七期游学，共有44名中国设计师参与。

截至4月22日， 第七期“筑巢·国际设计游学”项目米兰理工大学的课程已经顺利结束，来自全国各地的44名设计师学员倾听了来自国际设计知名专家的多场精彩授课，共同交流、探讨东西方不同文化背景下彼此对设计思维和技法的思考。

本项课程由米兰理工大学设计学院院长Bellavitis教授和米兰理工设计心理学教授、应用心理学博士黄信景设计开发，由黄信景教授担任班主任，采用小班授课搭配设计大师工作室访问、工作营、别墅（别墅装修效果图）参观等学习方式，结合当下中国设计师最需要提升的设计技法、经验，用设计知识来解决实际问题。

第七期“筑巢·国际设计游学”开班合影

深入Simone Micheli工作室实践学习

工作营模式：学员现场完成设计项目

米兰理工大学设计学院院长颁发结业证书

我们精选了课堂上授课教授与游学设计师的精彩课程互动问答，让没能到场的设计师感受一下犀利的问答，以及满满干货的学习。

Bellavitis院长带学员参观米兰三年展

Bellavitis：室内设计以及装饰技巧

Bellavitis——意大利米兰三年展设计博物馆（博物馆装修效果图）馆长，米兰理工大学设计学院院长和室内设计博士学位课程创始人

学员：由于设计效果与实际效果误差较大带来的纠纷经常出现，在与客户谈设计方案的时候，如何尽可能地向客户还原其实际效果？

Bellavitis：我建议大家去向客户呈现使用了一段时间之后的效果，特别是在材料的展示上！因为我们不是设计一个新的、展示性的事物，而是一个让人们去使用的事物，所以室内设计的真正产物是居住一段时间之后的体验效果。我们必须在设计的一开始就思考和关注设计作品的生命力！

学员：在您看来，成为一名室内设计师需要具备什么样的能力？

Bellavitis:对材料呈现效果的记忆是室内设计师必须修炼和掌握的技能，它是衡量一名设计师是不是能够从业的“及格线”。此外，艺术、设计、美学史等也是必须掌握的基础知识。

Simone 教授为学员授课

Simone Micheli：世界SPA及酒店（酒店装修效果图）设计与设计商业运作

Simone Micheli——米兰理工大学设计学院的Poli.Design教授，曾代表意大利参加多个国际合作项目，在欧洲设计界颇负盛名。他的作品带有强烈个人色彩，注重可持续发展。

学员：设计师如何形成自己鲜明的设计风格？

Simone Micheli：设计师要把自己的设计理念准确体现在作品中，既能在脑中构思又能落地实现，并逐步通过体现着个人设计理念的作品形成独特的设计风格，同时通过设计工作确立自己的社会地位。我的作品充满故事和情怀，能够使人欢笑，这就是我的设计风格。

设计师要有自己鲜明的设计风格，要热爱自己的设计作品。与拥有鲜明设计风格同样重要的是，设计师要学会推广自己的作品。如果设计师已经成立自己的设计公司，建立CIS企业形象识别系统是非常重要的，让人一看到标识、就知道这个作品是你的。

学员：设计灵感从哪儿来？

Simone Micheli：灵感来源于我们自己的生活体验，没有生活体验就没有对生活方式的思考，就无法深挖出“使用者”真实的使用需求和潜在的心理需求。牢记一点，设计是为了“使用者”的使用价值和感受价值服务的，所以当我们设计创作的时候，一定要花费时间精力去体验“使用者”的情感和使用欲望。

Marina教授为学员授课

Marina Baracs：全球化酒店设计趋势和SPA设计

Marina Baracs——专门从事私人豪华定制游艇和高端精品商店室内设计，是世界顶级奢华（奢华装修效果图）酒店集团、度假村和SPA专项领域最为认可与信赖的设计师之一。

学员：世界顶级奢华酒店的设计要求往往都特别的高，甚至很“刁钻”，能够得到这些客户的一致认可，您认为您的设计中最打动他们的是什么？

Marina Baracs：小细节有大设计，细节是每一个空间彼此链接的环节，他们是最具备打动人心力量的环节，对细节的反复推敲是所有好设计的共同特质。

学员：您的作品总让人眼前一亮，在不经意间给人带来惊喜，请问您是如何做到这一点的？

Marina Baracs：设计师在营造“惊喜”感受的时候有一个巧妙的做法，那就是聚焦在“卫生间（卫生间装修效果图）”这样的空间。因为其他空间受功能所限，很难让人感到惊喜，而卫生间则很容易。

学员：如何让自己的设计脱颖而出？

Marina Baracs：有时候过于追求速度，难免会急功近利，这也限制了设计师的个人发展。记住一定不要为了图纸而设计，甚至可以只有手绘图和创意理念图，没有效果图，跟装饰设计无关的给排水、强弱电、电气设备、电梯等设计都可以只预留位置和尺寸，由专业的设备商来设计。一定要把精力放在设计这件事本身上，这样才能设计出更完美的作品。

Alessanddro教授为学员授课

Alessanddro Villa：基于用户体验的建筑设计与材料应用

Alessanddro Villa——意大利首家室内及工业设计多媒体杂志ArreData cd-room联合创始人、首席总编，其个人工作室曾承担菲亚特汽车内部空间设计项目、3M和Fincantieri创新材料设计项目。

Alessanddro Villa设计观点：设计要始终考虑人与设计物的互动关系，这个关系是一份情感体验，因此设计的着眼点就是设计用户体验，而材料是构成用户体验的关键环节，因此我们要把设计的研究焦点集中在对材料的选择和效果呈现上，特别是对“新自然材料”的开发方面。

Massimiliano教授为学员授课

Massimiliano Mandarini：绿色可持续的建筑设计和室内设计

Massimiliano Mandarini——世界知名建筑师、设计师、可持续工程专家；意大利绿色建筑委员会董事会成员；米兰世博会“绿色魅力”区域执行负责人。

学员：在您看来，什么样的设计才是真正的绿色可持续设计？以及如何掌握这种能力？

Massimiliano Mandarini：绿色主要是指环保、节能、利用自然能源、人与自然的结合；可持续主要是指可重复利用、可根据需要逐步升级、可预测建筑未来需要的功能。

在设计的时候杜绝不必要的功能浪费是绿色可持续设计的重要表现，同时我们要采用可持续的材料来替代传统材料，并在生产和加工的时候考虑其环保性。

这种能力的培养有赖于在日常生活中对设计经验和材料应用等实战能力的培养，以及绿色设计理念的养成。

学员：您说设计师不用分那么多专业，为什么这么说？

Massimiliano Mandarini：一名设计师，暂且假设他是建筑设计师，但他也要进行室内设计、软饰设计、园林设计甚至家具设计，为什么呢？因为一套艺术作品是相互结合相互映衬的，不能分割开来设计，所以我认为不应该分专业。

Barbara教授为学员授课

Barbara Pino Ahumada：地域文化定位奢华酒店设计

Barbara Pino Ahumada——Apolonia Santiago Chile 时尚和装饰公司负责人；Luxgallery Magazine 主编；设计时尚与产品国际展览（日本、中国、意大利、智利）策展人。

Barbara Pino Ahumada教授强调，设计务必要从文化的角度出发，如何在设计中融入文化和人文是设计的关键。通过对风景文化的观察，才能做出好的设计，这样的设计才能成为一个国家的烙印。

学员：您认为积累、整合、应用经验是设计师的必备能力，为什么这么说？

Barbara Pino Ahumada：环境设计是在设计人与环境互动的关系，这份关系首先是建立在设计师的互动经验上的，因此设计师需要经历更多的环境，先产生自己的体验和经验，然后用这些经验去开展设计。

学员：设计师如何才能让自己的业务和公司生存下去？

Barbara Pino Ahumada：达尔文说过，并不是最强的物种才能够持久地生存下去，而是那些敢于改变、敢于尝试、敢于挑战的物种。因此，设计师也需要以勇敢的状态不断学习，以接受各种可能性的心态来不断改变和发展自己。

学员：您认为设计是有生命的，这种生命力是如何体现的？

Barbara Pino Ahumada：不是建筑构成了城市，而是人构成了城市，人与城市的关系就是人与人之间的关系。因此设计就是在设计人与人之间的关系。从这一点来看，设计是在创造关系，这就是设计为什么有生命的原因。

学员：知道与懂得，两种不同的状态对设计的影响是什么？

Barbara Pino Ahumada：设计创意的取材来源于体验，因为体验会产生懂得的经验，这些经验会让你自然而然的产生设计的灵感。设计不能只依靠想象，也不能依靠静态的阅读，因为这些做法只能让你产生认知，认知是一种知道的状态，它与懂得的差别在于，知道是认知的开始，是非经验性的，它不会带来任何设计生命。而懂得是我们把知道的东西在自己身上进行印证，转变成了自己的生活经验。只有“懂得”的设计师才能设计出打动人心的作品。而且我们无法创造经验，我们只能去体验它们。

【后记】

米兰理工的教学方式是建立学生的一种系统思维能力和综合性看待事物的能力，只有站在一个立体的角度去体验事物的时候，我们才能发现事物中那些真正打动人心的部分，并应用这些部分设计出打动人心的产物。

自2013年9月第一期“筑巢·国际设计游学”项目启动至今，共有7期、350余名中国设计师走出国门，来到米兰理工大学、布雷拉美术学院等国际一流学府学习进修。经过三年多的发展，“筑巢·国际设计游学”已成为中国设计师走向国际舞台的重要一环，它与“清华大学美术学院高级研修班”、“设计艺术与空间规划国际硕士班”等8大项目作为“筑巢奖”的外延，共同形成一套完整的“国内研修设计理论、国外开拓设计思路，再到筑巢论坛解决设计问题”的设计师个人成长培养体系。