海上升明月 珠海海上歌剧院“日月贝”

——访北京大学城市规划与设计学院副院长、珠海歌剧院主创设计师陈可石

凭海临风、选址独特、投资10.8亿元、海上歌剧院“日月贝”、中国唯一的海上歌剧院……这些关于珠海歌剧院的“关键词”，当地群众早已耳熟能详并引以为傲。今年7月，这项人们期盼已久，由北京大学城市规划与设计学院副院长、北京大学中国城市设计研究中心主任、中营都市研究院总设计师陈可石教授主创设计的经典文化工程，经过8年精心打造将华丽现身。

近日，陈可石——这位在国际性歌剧院建筑设计方案竞标中获得头奖的著名建筑设计师，向本报介绍了珠海歌剧院的主创设计过程，阐述了中国建筑设计的“地域性、原创性和艺术性”原则及内涵。

歌剧院设计国际竞标获头奖

珠海歌剧院由陈可石教授担任主创设计师，这是中国目前唯一建在海上的歌剧院，于2010年4月28日动工建设，预计今年7月竣工并迎来首演。

陈可石介绍，珠海歌剧院取名“日月贝”，源于2008年的全球建筑设计方案竞标。当时，珠海市人民政府面向全球征集歌剧院建筑设计方案，吸引了包括北京国家大剧院设计师保罗·安德鲁在内的来自美国、英国、德国、法国、瑞士等国30余名著名设计大师和机构竞标。最终，北京大学陈可石教授和设计团队完成的“日月贝”脱颖而出，荣获一等奖，并被确定为实施方案。

珠海歌剧院项目选址于香洲湾野狸岛上，临山听海，与繁华城区一桥之隔。其占地面积57680平方米，建筑总面积59000平方米，投资约10.8亿元人民币。歌剧院包括大、小两座剧场，呈日月双贝造型，又称“大贝壳”、“小贝壳”，建筑物最大高度90米。陈可石提出的“日月贝”方案运用象征主义的设计手法，以珠海盛产的日月贝作为建筑设计构思主题，以名画《维纳斯的诞生》为设计灵感。爱与美的女神维纳斯诞生于贝壳，珠海歌剧院塑造了一双巨型贝壳从海面升起的意象。

珠江口“日月贝”：激发建筑设计师创作灵感

在当今中国设计界，很难看到中国建筑师做出有世界影响力的作品，而更多的是外国建筑师在中国长驱直入，导致有的城市标志性建筑，业主方指明“一定要外国建筑师设计”。这是一种文化的不自信和制度的悲哀。迄今为止，陈可石是第一个在国际歌剧院建筑设计方案竞赛中，力挫群雄中标的中国建筑师，其艰难可想而知。但可以预见的是，因中国本土建筑师的崛起，珠海歌剧院或将成为中国当代少有的原创性经典建筑。

2009年9月，珠海市政府发出中标通知书后，马上邀请陈可石到珠海演讲，向市民讲述歌剧院方案构思全过程。“我在看完珠海歌剧院选址之后，一直在想，这可能是世界上唯一建在海上的歌剧院。”陈可石介绍，歌剧院的用地是珠海香洲湾野狸岛的北面填海填出的一块土地。“当时，我站在西边情侣路上看这块升起于海面的土地，我就在想，只有什么样的形象升出海面最能够吸引人呢？我首先想到了‘日出东海'。”

陈可石的第一张构思草图——“日出东海”。

陈可石说，他的第一张构思草图就是“日出东海”。但是后来发现不行，因为歌剧院还有一个音乐厅，所以是两个建筑单体，不可能有两个太阳同时从东海升起，然后又想到了“海上生明月”。他的第二张构思草图就是“日出东海”加上“海上生明月”。但是，太阳和月亮不会在同一个时间从海面上升起。当时，陈可石在学校的“美学和艺术史高级讲座”刚好开课，他讲到了艺术大师波提切利《维纳斯的诞生》，美神维纳斯站在贝壳上，在海面上升起，于是就联想到了产于珠江口的“日月贝”。

第二张构思草图——“日出东海”加上“海上生明月”。

陈可石的设计灵感来自名画《维纳斯的诞生》。

陈可石说，也可能是天意，日月贝完美地诠释了设计构思的全过程。经过多轮专家评审和公示，“日月贝”最后脱颖而出，赢得一等奖并成为中标方案。中标通知书上形容这个方案表现了“地域性、原创性和艺术性”的结合。评委会认为，方案“以超出想象的设计，完美表达出这座滨海城市的文化特征和浪漫情怀”。唯有原创的设计，才能成就最有恒久价值的建筑。

剧院建设经典：工程与艺术的完美结合

陈可石表示，设计伊始，很难让人相信“日月贝”与歌剧院功能、空间和形态的高度吻合，在经历了无数个模型的推衍之后，“贝”的空间与歌剧院和音乐厅的空间才创造出来，这可能是最艰难的一步，但是他始终没有放弃“日月贝”这个“形象”。因为黑格尔在《美学》中的观点——“形象的才是最容易为大众所接受的”，深深打动并激励着他。

珠海歌剧院的设计也考虑到本地台风、大雨等常见天气影响，大、小贝壳按照100年的使用年限设计施工，每平方米可承受90千克的风压，相当于可以抵抗12级的台风。在抗地震方面，抗震烈度为8度，比珠海城市建筑的设防烈度还高出1度。

“日月贝”外型薄壁大曲面施工，全部采用最先进的三维建模BIM技术。但弧形的外墙只能通过分段浇筑来实现，而且要通过一次次的精确定位来确保弧度的精确性，这是施工过程中的重大难点，不能疏忽大意。由于“日月贝”选址的特殊性，特意选用钢化材料构建的外墙面通过定期清洁，可使其克服潮湿侵蚀，保持历久弥新。

珠海歌剧院的大剧场可容纳1600人，由前厅、观众厅和舞台三部分组成，能充分满足大型歌舞剧、音乐剧、芭蕾舞剧、话剧、交响乐、大型综合演出等的需要。小剧场可容纳550人，能满足地方原创表演艺术作品演出，先锋剧、小剧场话剧、地方剧种、现代舞、小型综合文艺演出，新闻发布、艺术普及、签售活动、时装秀台、企业年会等的需要。同时，歌剧院还设计了旅游观光和娱乐消费功能区域，兼具休闲旅游功能。

为给观众提供超一流的视听享受，歌剧院采用世界先进声、光学设计和舞台工艺设计。舞台机械设计选择与德国昆克国际咨询有限公司合作，该公司曾参与著名的柏林歌剧院、莫斯科大剧院、哥本哈根大剧院等文化设施的专项设计。建筑声学设计方面，选择的是马歇尔·戴声学公司，严格按照建筑声学原理来设计施工，“在1600座的大剧院内，可以不使用扩音设备，即使最后一排的观众也能听得清楚。”陈可石强调，唯有如此，才能达到完美的外观与完美的视听效果相结合的设计目标。

珠海歌剧院的设计在技术上有很多亮点，结合现代声光电等新技术让建筑美轮美奂。“在一望无际的蓝色海面上，‘日月贝’与郁郁葱葱的野狸岛交相辉映，可以创造出歌剧院建筑无比的艺术魅力。”陈可石说。

从珠海歌剧院最初设计方案提出、深化到施工、装修，历时8年。根据珠海市人民政府和项目开发方要求，为确保珠海歌剧院最终建造效果，作为歌剧院建筑方案原创方案总设计师的陈可石，对歌剧院艺术效果负责，精益求精，保证歌剧院最后艺术效果达到方案预期目标。陈可石介绍，珠海歌剧院建筑方案深化的施工图设计由北京市建筑设计院完成。大贝壳总用钢量约1万吨，其钢结构作为仿生建筑，构件特点为弧形，所有环向杆件都为弯扭，异型构件的比例达到了80%。“日月贝”的钢结构截面尺寸小、板薄，加工精度控制难度更大，若是同等大小的一般钢结构，两三个月就可完成，但大、小贝壳的施工用了400多天。

作为毕业于清华大学建筑学院获硕士学位，之后又就读于英国爱丁堡大学社科学院获艺术史获博士学位的著名设计师，陈可石认为，剧院建筑是世界建筑界公认的“建筑之最难”，每一座大剧院都可以作为所在城市的标志性建筑。

重大文化工程：铸就珠海亮丽“城市名片”

珠海歌剧院的设计体现了原创性、艺术性和地域性，这也是陈可石及其团队坚持不变的设计原则。珠海市相关领导表示，珠海歌剧院作为珠海重大文化工程，其建造不仅能提升珠海片区的资源价值、营造珠海市良好的文化氛围，更是打造了一张珠海独有的亮丽“城市名片”。

珠海市副市长龙广艳表示，珠海歌剧院作为市属重大文化工程和民生工程，凭海临风、双贝娉婷，彰显着珠海独特浪漫的城市文化品位和魅力，是珠海打造“文化强市”的基础，是构建“港珠澳世界级休闲旅游度假区”的经典之作，在珠江西岸以及港澳地区，必将产生积极的文化影响力和辐射力。

在设计上，珠海歌剧院充分利用建筑外部的日光加工形成一定能量，以减少室内空调费用；而低碳环保也成为歌剧院深化设计中的专项研究课题，以减少成本和能耗。

2016年3月10日，澳门英国商会（BBAM）专门邀请珠海歌剧院首席设计师、北京大学教授陈可石讲述了珠海歌剧院的设计历程和个中感人故事。澳门英国商会主席亨利布·罗克曼评论说：“歌剧院将大大改善珠海的旅游设施和文化环境，从而增加游客人数，促进该地区经济增长。”

著名建筑师卡洛斯·马洛斯认为，珠海歌剧院设计项目是非常成功的。他说：“这将是一个珠海的标志性建筑，它将对珠海的天际线形成一个视觉的形象。‘日月贝’这一象征意义与珠海非常密切相关，因为这个城市与海洋也有关。”

建筑设计原则：地域性、原创性和艺术性 

陈可石曾在清华大学师从王炜钰教授学习中国传统古典建筑，研究生期间完成了具有中国传统古典建筑风格的北京大观园酒店建筑设计方案，并获得一等奖（这个方案后来由北京建筑设计院深化完成），之后到英国爱丁堡大学研究古希腊艺术与建筑。在英国留学期间，他游历了欧洲大多数名城古迹，这些经历使他对于设计的传统与创新有了明确的观点，他主张建筑设计要突出“地域性、原创性和艺术性”。

这使得陈可石在成都洛带古镇和汶川灾后重建著名的成功案例——水磨镇的设计中独具特色，特别是在广东省援藏重点项目——西藏林芝鲁朗国际旅游小镇的设计中，表达了自己独特的见解，“坚持地域性、原创性和艺术性在今天中国设计界是如此重要，但同时又是如此的不容易。”陈可石坦言，这是他回国10多年对业界的深切感悟。

建筑师的成长所代表的，是对我们自己文化传统和创造力的自信，这种自信不是靠自我标榜能达到的，而要靠实实在在的作品才能让人信服。正如由陈可石主创设计并于今年竣工的两个重点项目：珠海歌剧院和西藏鲁朗国际旅游小镇。这两个工程，都是今年具有世界影响力的经典项目，充分表现了中国建筑设计师的创造力。陈可石希望，未来中国的标志性建筑更多的是由中国建筑师自行设计，能够涌现更多的像珠海歌剧院这样从全球招标方案中胜出的作品。中国大地上的伟大建筑，背后传颂的是中国建筑师的故事，中国人的创造力和文化自信。

经典之作让世界惊叹     中国建筑设计师的创造力

珠海歌剧院建筑设计方案中标之后，最让人惊叹的是，这个设计方案竟然出自一个中国建筑师之手。因为业界早已习惯，歌剧院国际竞标由欧美建筑师垄断的局面。陈可石学生时代曾获首届全国大学生建筑设计一等奖，之后又设计了云南石林宾馆，汶川水磨中学，深圳湾超级总部国际竞赛获奖方案，林芝书画院等一系列获奖建筑。但是要取得像珠海歌剧院这样的建筑设计机会，只能靠非凡的毅力和创造力。陈可石表示，自己能够在无数的制约和困境中有所突破，也得益于深圳这座改革开放城市为建筑设计师提供了成长的土壤和环境。

陈可石主创的深圳湾超级总部国际竞赛获奖方案

陈可石在北京大学深圳研究生院工作近10年里，为深圳和其他城市完成了近200个城市设计和建筑设计，包括云南大理古城、都江堰、成都洛带古镇、汶川水磨镇、中山翠亨村、佛山名镇、汕头旧城、贵州下司古镇、隆里古镇、深圳大芬村、甘坑客家小镇、南头古镇，特别是鲁朗国际旅游小镇，其中包括3个五星级酒店、学校、政府、医院、演艺中心、摄影博物馆、美术馆等超过100多个单体建筑，全部出自陈可石的构思草图。鲁朗国际旅游小镇今年5月试营业，受到中央和粤藏两地政府的高度赞扬。有关领导和业内人士评价说，这个工程体现了中国设计和中国创造力的崛起，也让深圳“设计之都”实至名归。

“中华民族自古就是一个非常有美感并创造了伟大艺术的民族，比如敦煌壁画，中国书法和陶瓷，比如北京故宫，只是因为曾经的战乱，使近代中国人失去了创造艺术的自信心和机会，我们应该用实践来说明——我们自己伟大的文化传统和创造力。”陈可石经常这样鼓励自己的研究生，要热爱中国传统建筑艺术，要有中华文化的自信。

人物链接

陈可石，北京大学教授、博士生导师、北京大学城市规划与设计学院副院长，北京大学中国城市设计研究中心主任，中营都市设计研究院总设计师。1988年毕业于清华大学建筑学院获硕士学位，1994年毕业于英国爱丁堡大学社科学院获博士学位。陈教授是汶川灾后重建全球最佳案例——水磨镇总设计师、中国唯一建在海上的珠海歌剧院主创设计师、广东省援藏重点工程——鲁朗国际旅游小镇总设计师、深圳湾超级总部国际竞标头奖方案总设计师。著作有《城市设计-晴朗的天空》、《城市的想象》、《城市设计与古镇复兴》、《汶川绿色新城》等。陈教授担任国内多个省市政府规划顾问，也是西藏自治区人民政府顾问、深圳市国际化城市建设顾问委员会委员曁城市规划与设计专业召集人、深圳市政协人口资源环境委员会委员。