自然，是最古老的意向，也是最思考的维度。
禅宗有云其参禅的三境界：
看山是山，看水是水；
看山不是山，看水不是水；
看山仍是山，看水仍是水。
人们对于自然的思索，往往关照其对自身的感知与理解。
自然之道，既是沉默的存在，也是喧嚣的行思。
“回响·自然之道艺”术展，
2016年9月6日于上海优在集展馆开幕，
将自然与人文的辩证之美呈现在你的眼前。
网易家居：战略合作媒体
尊重自然 取之有道
回响自然·艺术表演
古琴艺术家唐彬古琴艺术家唐斌和手碟艺术家石磊用动人的乐音开启了本次艺术展序幕。
就像打开了潘多拉的魔法盒，
流泻出空灵轻柔的旋律，
交织着神秘、优雅、缥缈、性感的乐符，
化成魔咒，唤醒了我们沉睡的听觉。
————————————————————
一直以来，人类文明享受着自然源源不断的供给，
在与自然的交流中，欣赏美、复制美、创造美。
在享受自然的馈赠、探索自然之美的过程中，
人类无节制地获取、肆无忌惮地开采、早已使其不堪负重。
或许，
人类是时候回到“敬畏自然”之道。
————————————————————
而在艺术领域，有一些艺术家，
对天地之妙、自然之美的感悟体验上，
有着源远的传统和基因。
他们以独特的视角、艺术形式，
体现自然、表达美的内涵。
以“尊重自然，取之有道”为理念
借用作品，像自然致敬。
—————————————————————
相遇今朝·启动礼
“回响•自然之道”艺术展·策展人谢斌
“为了这个展览，我们做了好几个月的准备，很荣幸能够在优在集这样一个具有优美东方气质的场地里办展。要感恩中国陈设艺术专业委员会·黄静美秘书长的大力支持，以及共同认同自然之道精神的简一大理石瓷砖企业的支持。展出本身就是一件有趣的事情，作品与作品之间相互讲述着不同的故事。在策展的过程中大概有近百人陆陆续续地加入到这个团队中，也包括我们的战略合作媒体：网易家居。相互认可是很可贵的，有着同样的理念，做着同样的事，不自觉地参与其中。我只想说：感恩。”
展会艺术顾问·杨韬
“对于自然的理解，不同时代有不同的标准，在当下我觉得对自然的形态和自然的概念应该有一个重新认识的过程。其次我想分享一些这次展览的组织和落地的感受。我认为本次展览的意义在于激活了一些中国企业和消费之间一直存在的盲区，就是真实的、持续的、文化性的灌注，还有对于生活美学公共教育的领域。其实它的意义远远大于某一次的活动，而是用一种很真实的行动力，能够简单引发某一个社会阶层的关注。在每个细节当中，所有的亲历者背后实际上是付出了很多劳动的。”
中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会执行秘书长 黄静美
“艺术原来离你离我那么近。艺术不是一直在美术馆里，也不是在画廊里，现在进入了生活，跟优在集一起，告诉我们原来艺术跟我们那么近。艺术背后的意义、深度、那些为我们所感动的故事，让我们慢慢贴近。”
优在集总经理·包文山
“优在集是一个小小的梦想，是一个尝试，我们希望在这个地方能够传递我们的东方美学，传递我们传统文化复兴、文化艺术和生活结合的精神。”
上海简一大理石瓷砖总经理·朱海兵
“简一为什么参与进来，从两个角度去看。首先，上帝制造了美，我们学会欣赏美，自然给予了我们太多馈赠，人类应当取之有道。简一与谢斌在做的回响自然之道有着同样的理念。其次，中国是制造大国，陶瓷行业更是在全球领先，但始终没有一个一流的品牌，这是简一的中国梦，简一的理想。”
策展人谢斌、艺术顾问杨韬、苏冰，中国陈设委员会黄静美、简一大理石瓷砖董事长李志林先生、上海简一总经理朱海兵
“大道之简 一以贯之”卷轴由艺术家飞鸟老师为本次活动所创作的书法作品。卷轴的开启也预示着回响•自道艺术展正式开幕。
思考空间 主题沙龙
主持人：谢斌
对话嘉宾：艺术家 杨韬、艺术家 苏冰、艺术家 董斌、艺术家 飞鸟、艺术家 张婧婧、中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会执行秘书长 黄静美
————————————————————
苏冰
苏冰
艺术不是一件严肃的事情，我们可以一起为艺术发声。跟谢斌也是前一段时间才认识，就是在自然之道这个展览，现在一起做这件好玩的事情，非常感谢优在集的支持，还有简一的大力支持。我们也推荐了几位上海的本地艺术家跟北京的艺术家一起来完成这个展览。所以其实我想说的就是比较简单的几句话，像打油诗一样，简约（简约装修效果图）最珍贵，简一是唯一，艺术不分南和北，自由自在在优在。
————————————————————
董斌
董斌
我觉得简一像一幅国画，惜墨如金，简一所策划的展览也是给我这样的感受。我不希望废料被抛弃，它就跟我一样，有生命，不应该被抛弃。所以我会拿废料让它成为艺术品，让它再生，永远不要被丢弃。简一也是这样，它让这样的矿山，通过这样的形式，使矿山永存，这是爱。艺术就是爱。
——————————————————
飞鸟
飞鸟
在当代艺术当中，我觉得书法也是一个缺席的状态，在当代艺术展基本上不可能看到书法的作品的，书法感觉就是大家修身养性，或者是退休之后才会捡起来的艺术，它的创新或者是创造力是相对来说在当代是比较弱的。我热爱书法，在设计行业这么多年，看到这样一个状况，可能设计师他们没有合适的现代（现代装修效果图）书法作品去选择，所以我就觉得应该去做这方面的创作和尝试。我的书法作品基本上是希望把书法本身的创新和空间去做一个融合的尝试，也是在尝试的阶段。希望大家也能够给我的作品一些点评，意见，能够让我更好的找到创作的方向。
————————————————
黄静美
黄静美
我应该是一个爱玩儿的人，跟艺术家、跟设计师一起玩儿，不小心做了协会的工作。未来室内设计对陈设这方面的东西一定要有非常强的意识，楼下所有的展览状态其实就在代替我们在传递一个信息，给室内设计一个很重要的思考或者是方向：室内设计开始研究器物，开始对器物的讲究有思考，开始关注人文，关注美学。我很开心跟艺术家一起，把我们未来的生活做得更有感觉。
————————————————————
张婧婧
张婧婧
我不喜欢作品表面的东西，一直在做减法。想要把陶瓷表面的釉也好，色也好，全部都要去掉，只留下陶瓷本身，留下泥土本身。这是大概从2007年、2008年左右，将近十年的时间里一直在尝试用陶瓷这种来自于自然的材料，用传统的方法，传统的成型方式去创造一种非传统的作品的形态。希望陶瓷可以以一种新的方式呈现在大家面前。
————————————————————
谢斌
谢斌
这一场艺术展有很多有意思的地方，可能有一些艺术品特别明显，一看特别喜欢。但是走几步又会发现，还有一些艺术品跟你在捉迷藏一样。很多方方面面你会发现就像开一辆车一样，开了三年五年之后，你还有一些功能你都没用过，而且一用这么有意思。这样一来的话，今天看艺术展也会像捉迷藏一样特别有意思。
——————————————————
杨韬
杨韬
从艺术创作和产品生产这两方面来讲，文化消费的生产者，他最终决定了社会人群对于文化性接触的最终极的目睹和距离，因为生产者如果不能创造优质的产品，消费者就没有过多选择文化性产品的机会。艺术家或者是文化工作者不去生产更优质的艺术产品和文化产品的话，大众也无法找到更多的通道去介入所谓的优质文化消费。但是恰恰在当代形成一个新的多专业边界溶解的阶段，你像张婧婧老师在陶瓷学院做教学，黄老师在融合设计师、作家、哲学家、艺术家等等，很多不同的优质的文化人群方面，都在做大量的突破原有边界的工作。其实这一切都反映出给生产者和创造者提供了更多元的参考基础。我想最终落实到文化生产上来讲的话，核心还是像朱总刚才讲的，我们要在这样的一个突破传统的基础上，形成一个新的具有东方性的真正的中国的文化自信的基础。
音乐艺术家 | 回响表演
古琴艺术家 唐彬吉他艺术家 汪文伟
笛与萧艺术家 张笛
手碟艺术家 石磊
初见艺术 艺术品品鉴
艺术品名称：《水纹试验》
创作时间：2009年
艺术品规格：直径150cm
艺术品材质：油画丙烯
绘画签名：杨韬2009YangTao
艺术品价格：1000000
艺术品简介：去除一切色彩解读：海是蓝色的，但在艺术家的创作试验中，被去除了一切色彩；在艺术家眼里看到的海是不平静的！海浪无需过多的色彩表达！只专注于海浪的形态，用其至简的无色彩表达来进行诠释：波涛汹涌的壮观所蕴藏着巨大的能量；但最终在艺术家心里：这只是让人回归心中一抹平静的水纹而已！
艺术品名称：《平行密码I一21》
创作时间：2011年
艺术品规格：35*25*25cm
艺术品材质：铜、丝线及综合材料
编号：I-21
艺术品创作简介：将宗教偶像与宗教文本进行数字转换，产生的密码排序，模糊空间、形态、意义之间的界限。
解读：
大理石是天地之间有限的宝藏，人类依循“尊重自然、取之有道”的相应的密码解读，从而创造了大理石瓷砖，二者兼以相互平行，满足人类对自然之美的尊重，取之自然，用之有道！这种状态正是宗教的相关教义的表达。
艺术品价格：60000元
备注：《平行·密码》系列被多人收藏，其中就有黄建华、各国大使等。
此件参展作品可作艺术衍生品，5件起步，每件5万，但每件色彩等元素均为唯一。
艺术品名称：《风生水起系列之“迴”》
创作时间：2016年
艺术品规格：50*25*55
艺术品材质：陶瓷
编号：仅此一件
艺术品价格：60000元
艺术品简介：“弧系列”作品的创作要素来自于水的曲线；水是和谐的代表，也是最流畅的一种状态，曲线更是典型的优雅线条，柔美的线条中包含张力。在追求极致线条美感的同时，更关注曲面相交构成的蕴含力量的线条与边界，以及线条与转折面共同构，它将仅仅用来表达可观对象...”在合理应用泥土特性的同时，大胆改变泥土由拉坯成型方式衍生出的传统形态，不论是二维的或是三维的重组，均建构出突破常人思维方式的作品形态，实现了作品空间的奇妙转换，由平面到立体，由器皿成型方式到雕塑化外在形态，跨越了陶瓷的成型限制。在“理性、冷峻、简约”的风格之外，隐约多了几分“婉约、淡定与和谐”。
艺术品名称：
《脸谱》3
创作时间：2010年
艺术品规格：200×200cm
艺术品材质：丙烯
绘画签名：马占春
艺术品价格：400000元
艺术品简介：
由麦穗、人、季节、收获，4个符号来引发人与自然的思考。
艺术品名称：《我的盆景·16号》
创作时间：2007年
艺术品规格： 82*46*40cm
艺术品材质：不锈钢锻造
编号：仅此一件
艺术品简介：
对于自然物的人为约束，产生超出常规审美之外的“美景”
解读 1：
艺术家们对于来源于的自然的松树结合内心精神之美的定义进行人为的再思考，再用其他物质进行表达创作，产生超出自然常规审美之外人为精神升华的美景。也是对简一大理石瓷砖的产品的方向作寄托：源于自然、高于自然。
解读 2：
看到这件作品，心中不禁想问：“这是一棵树么？”这时脑海中浮现出一个典故，齐白石和菜市场一个小贩说：“我用我画的虾，换你几只虾吃如何！”小贩回：“你是不是疯了？！”若干年后，大家回想起这个故事会觉得原来小贩才是真正的傻了！
艺术品价格：280000元
备注：《我的盆景》系列被多人收藏，其中就有黄建华、张叔平等
艺术品名称：《新石器NO.3 》
创作时间：2013年
艺术品规格：59 × 23 × 16cm
作者：
艺术品材质：
瓷器
编号：仅此一件
艺术品创作简介：注浆成型，还原焰1280℃。
作者：陶瓷艺术家 吴昊宇
参展砚雕艺术家 王耀先生
制砚、藏砚近三十载，作者追求淳朴自然、雍容方正，于朴素中见绚丽，天然中得工巧，摆脱了解放以来制砚行业单纯以工艺的民俗趣味，透露出温和中正的传统气息，为海内外诸多收藏家、书画家和博物馆（博物馆装修效果图）机构争相收藏。2006年他将部分藏砚以及作品进行整理归纳，出版了《砚藏》一书，被学界奉为歙砚研究的经典书目。王耀先生的传统美学，不仅包含文房雅器创作，更精于金石书法。五年前他在北京通州台湖镇创办了：“藏息堂”，集生活美学研究、文房雅器创作和写经法脉传承于一体。
解读：王耀老师亲近自然，善于发现自然中的美， 并创造出一个个鲜活生灵的作品，来记录大自然中的不同状态。
艺术品名称：
《蜕变》no.4
创作时间：
2016年
艺术品规格：
162×118×136cm
艺术品材质：铁
编号：
Dong Bin 2016
仅此一件
艺术品价格：400000元
艺术品简介：
作品采用工业废旧材料，通过艺术家的雕凿赋予它新的、艺术的形体，经过自然界的风、雨、尘埃，通过火的历练使之形成新的生命--蜕变与再生，另外作品借用中国传统文化中的“囍”营造新生的欢愉，这是艺术家对“爱与生存”提出的思考。
参展艺术家：梁建国
艺术品信息
艺术品名称：《乐在其中02》 创作时间：2015年3月 艺术品规格：100*200*33（高） 艺术品材质：黄铜 艺术品价格：360000元
艺术品简介：
缓慢形成。石头的切割形态展现了过程的偶然性和当代的工艺美，人与物由此建立关系，制造中但尚未完成。将太湖石最纯粹的形态独特的方式呈现出来，以其自身语言阐述自然之美。同时鱼在水中游的状态与太湖石之间又建立了另一层互动关系。鱼的游走、水的波动、石的转折三者共同创造出一个关于时间与空间的疑问，即“何时开始，何时结束”。
参展艺术家：武妍希
艺术品信息：
艺术品名称:《蓝》
艺术品材质：布面油画
规格尺寸：直径199cm
创作年代：2011年
艺术品价格：不做销售
艺术品介绍：
“遗世而独立，不语！却已道尽了一切看到的和没看到的……献给一段难以忘却的记忆”
解读：
让人们直观的感受宇宙、大自然的奥妙。
参展艺术家：谢艾格
艺术品信息：
艺术品名称:《 抚王山—苹果的思考》
艺术品材质：铜
规格尺寸：34*29*61cm
创作时间：2012年
艺术品价格：76000元
艺术品简介：
佛家常讲有定生慧，然而在都市的各种诱惑和欲望的现实状态下要真正静谧内心很难，更别谈大智慧。正是借着这种不断起伏和焦虑的心态试图把自我经验和儿时快乐生活过的山的故事结合在一起，力图通过创作本身释放内心深处的孤独，并挽救和觉醒自我。
参展艺术家：陈瑞
艺术品信息
艺术品名称：《自然之道》
创作时间：2016年
艺术品规格：150×150cm
艺术品材质：土、水、木
书画签名：陈瑞
艺术品简介：以会生长会消亡的自然资源作为书法装置艺术的题材，传达自然本真的美和资源的珍贵，体现“人法地，地法天，天法道，道法自然”的理念。
参展艺术家：崔云峰
艺术品信息
艺术品名称：《古殿》
艺术品规格：210 x 120 cm
艺术品材质：纸本丙烯
绘画签名：崔云峰
艺术品价格：70000元
艺术品简介
城市景观 —— 混乱的“秩序” 罗兰．巴尔特说过：城市是一个话语、一种语言，它通过自身与我们交流，我们通过居住、穿行、注视、来谈论我们身处的城市。在现在这个多元的时代，城市对我是一个极其混乱，难以定义的概念，我无法确定它，我只能支离破碎的展现“城市景观”局部的片段景象。一座文化古都在通过过度、高速地盲目扩张与建设发展成现代大都市，必然在历史、文化上产生巨大的冲突、错位、混乱与“秩序”的综合。而结果是城市规模的不断扩大，道路的不断延伸，高楼大厦的不断崛起，对传统建筑的疯狂拆毁，和西方现代建筑的文化殖民与实验，以及在这过程中，人们对环境生理、心理上的无所适从，经验、记忆和情感的缺失，精神、意志、生活上的混乱状态和无法掩藏的对现实的恐惧与荒诞感……这一切形成了不可思议的城市景观。 也许这一切就像德里达所说的：“只是无限宇宙中的一个痕迹。”
————————————————————————
关于优在集
本文来源：网易家居
责任编辑：
刘幸雅_NO4357
