落一方水土，建一栋艺术，奏一章妙曲，赏心悦事。棋琴文鼎院融合古典韵味与现代数位技术，让公共空间奏响了古典与现代同步兼容的世纪交响妙曲。让我们细数经典，品味雅致之乐。
经典一重奏：古典美学的再转译
棋琴文鼎院是位于南台湾高雄某建设公司的建筑公共空间，经过多方的讨论，决定有两个写实的前提：第一是业主方希望设计上有古典的元素出现。第二是业主期望本案机能上除是一个住宅的公共空间外，希望导入博物馆的氛围。
棋琴文鼎苑在设计主轴上创造了一个生活与展示的交融场域，并尝试在古典美学的基础上重新诠释，放掉古典既有的包袱，用较写意的方式，将古典建筑抽象化、元素化或符号化，并透过当代的手法重新转译，巧妙地融入空间中，希望重新联结现代简洁与古典雅致，使简洁有力的当代线条和语法中带有朴实高雅的古典韵味。
经典二重奏：塑造“会流动”的空间格局
囿于公共空间很宽广，我们企图打造一个流动的空间。故将隔间墙体全部拿掉，并导入一条展示的动线，希望将建筑的前后打开后重新串连，并创造室内外关联的最大可能。在后厅的部分我们也将建筑外墙拿掉，让最大量的光线与风能够流窜进来，所以后厅基本上是一个半户外的过渡空间，并且将每一种机能(如健身房、儿童游戏间、交谊室等)放在一个个的盒子裡，悬挑的结构配合透过轴线的翻转和盒子的错叠，企图创造出一个无落柱的半户外开放场域。
经典三重奏：古典柱式再诠释
古典元素优雅而细致，我们导入当代美学的手法-「形变」(Morph)，模糊并融接了古典样式中的顶、身、座等元素，透过形变手法重新诠释古典柱式。同时在几个重点端景上，只保留其重要的弧形和曲线，透过几条简单线条重新勾勒，将三维转成二维的纹理(pattern)，刻意营造出既古典又当代之空间体验，营造出一种极富张力的和谐感。
经典四重奏：古典的数位艺术转译
棋琴文鼎苑的艺术品都是特地为回应建筑本身而设的，在设计上遵循空间设计的脉络，将古典的元素透过数位的手法转译。「风」系列作品希望展现自然能量的生命力，并运用当代参数运算模型，结合3D列印的新颖创作方法，以连续流动的几何诠释古典语境里的生命与活力。
创作过程中以辐射状同心圆之点线面数学分割关系，不断进行曲面实虚形变的数位拟态，层层蜕变为理性与感性交融的独特有机容器。尝试融合古典元素之质感气韵，与当代数位衍生几何的美学秩序，体现古典之新义。
——END——
设计师：邵唯晏
邵唯晏，被誉为亚洲当代设计新势力代表，最前沿的80后台湾新锐设计师。2008年曾代表台湾前往日本参与安藤忠雄海外实习计画(Ando Program)。邵唯晏主持几家设计公司，国内外获奖无数，近来又出任CSID 40年来最年轻的秘书长，同时在大学任教，又在交通大学攻读建筑博士，在各大论坛演讲和授课，被知名品牌企业邀约合作研发产品，甚至是担当品牌代言人。
当很多80后设计师还在给自己寻找市场定位，适应设计趋势时，同样是80后的邵唯晏已经构建起了自己独有的设计价值和设计体系，在他的设计节奏和尺度裡去探寻当代设计的趋势和未来的发展脉络。
创意与跨界的建筑顽童，强烈的设计感与敏感度、充满爆发力的线条是大众对于邵唯晏作品的第一印象。有别于保守、规矩的建筑模式，擅长运用电脑辅助设计的邵唯晏，总是以大胆、前卫、创新的设计思维呈现另类的空间风貌。
本文来源：网易家居
责任编辑：
陈嘉怡_NO6732
