2017年3月1日,国际上公认的建筑界最高荣誉——普利兹克建筑奖揭晓。RCR建筑事务所(RCR Arquitectes)的三位主创建筑师拉斐尔·阿兰达(Rafael Aranda)、卡莫·皮格姆(Carme Pigem)和拉蒙·比拉尔塔(Ramón Vilalta)共同荣获本年度普利兹克建筑奖。这次,第39届普利兹克的得主是首次将奖项同时授予三位建筑师,这也是继拉菲尔·莫内欧(Rafael Moneo)之后第二次授予此殊荣于西班牙建筑师。
三位建筑师都是来自奥洛特的西班牙加泰罗尼亚人,他们同时毕业于巴塞罗那的加泰罗尼亚理工(ETSAV)的Valles 建筑学院。从1988年开始,拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔就以RCR Arquitectes团队的名义一起工作。30年如一日,三位建筑师紧密协作,以一种对建筑严谨审慎而细致入微的方式耕耘至今。
拉蒙·比拉尔塔(Ramón Vilalta)在接受Archdaily的采访时说道:“William Curtis(建筑评论家)对我们说,‘你们真的像一支爵士乐队,’这意味着你并无从知晓好的想法何时会停止,因为你不只是一个个体。”而这支“爵士乐队”凭着对创意的共识,形成了一种高度默契的合作。作为只求根植本土、与故乡保持着亲密联结的建筑师,他们的作品表现出对地域及其文化的执著尊重,创造出与环境对话的空间。
“他们的作品充满敬仰与诗意,不仅满足着人们对建筑的传统需求,以期协调自然与空间之美、兼顾功能与工艺,但真正令其脱颖而出的是他们创造兼具本土精神与国际特色的建筑和场所的这种能力。”普利兹克奖的颁奖词中如是评价道。通过创造性地广泛运用包括再生金属和塑料在内的现代材料,三位秉持本土精神的建筑师唤起普遍共鸣。“他们证明了材料的结合可以为建筑物带来如此令人难以置信的力量感与简洁,”评审团主席格伦·马库特指出,“三位建筑师合作创造出毫不妥协又富有诗意的建筑,是既高度尊重过去又清晰地预示着现在和未来的,不受时间限制的作品。”
在2017年普利兹克奖的颁奖评语中,对拉斐尔·阿兰达(Rafael Aranda)、卡莫·皮格姆(Carme Pigem)和拉蒙·比拉尔塔(Ramón Vilalta)三位建筑师的经典作品做出了精彩的评析。
他们所有的作品都具备浓郁的地方特色,以及与地貌景观充分的融合。例如,位于西班牙赫罗纳附近的帕拉莫斯镇的贝尔略克酿酒厂(2007年),是一座嵌入地下的建筑,既可保证葡萄生长所需的土壤和储藏陈年老酒所需清凉幽暗的酒窖,同时保持了大自然原本的色彩与厚重感。建筑大量使用回收再利用的钢材,使建筑物与大自然融为一体,而钢板之间的开口可以将光线引入室内。
贝尔略克酒庄 2007帕拉莫斯,赫罗纳,西班牙
这是一场感官的旅行。“听得到”的宁静,闻得到的酒香,摸得到的材料质感与温度变化,看得到的婆娑光影。最后,再品尝一杯醉人的红酒。酒庄独特的外观得益于其几何造型和材料的选取-回收再利用的钢材与天然石材-仿佛要将人们拥入怀中,将他们带到一个世外桃源,体验一段非比寻常的美好时光。
帐亭(2011年)是位于奥洛特的Les Cols餐厅供户外用餐和活动的空间,这是通过自然景观和极简现代材料的融合从而形成实用空间的又一案例,在当地颇受欢迎,有人曾表示这里让他们回忆起与家人朋友一起享用乡村美食的地方。整个空间被建筑师根据景观完美融入一处山谷环境中,以火山岩建造的坚固墙壁支撑着轻质透明的聚合材质屋顶,防止日晒雨淋。用来进一步区隔空间的家具和立轴百叶帘同样以透明塑料制成,使得人们可以将注意力集中在美食、庆典宴会与自然景观上。
Les Cols餐厅帐亭2011奥洛特,赫罗纳,西班牙
“活在庆典之中,为唤醒时光,为回归户外,为体验美食,为生活的本质与未来,尽情相聚此刻。”
纵观其它建筑作品,如他们自己的办公室(2007年),由一个20世纪初建造的旧铸造厂改造而成,过去与现在,在这里以一种最妥帖、清晰而相互尊重的方式并存。
Barberí 实验空间2008
“让梦想成真:探索一个地方,可以在这里展开梦想、开会、讨论、交流、禅修、冥想,有花园,有历史,还有生活的气息。创造:建筑与景观。分享:为了自己和他人…一个我们安静工作的地方。”
阿兰达、皮格姆和比拉尔塔的作品,还会让人联想到社区。位于赫罗纳贝萨卢、明亮多彩的多佩蒂特孔德幼儿园(2010年),以及位于巴塞罗那的圣安东尼-琼奥利弗图书馆、老年中心和坎迪达佩雷斯花园(2007年),那些即将住进建筑里的人始终是他们优先考虑的对象。显而易见,管道的彩虹色彩定义了学校的外观,可以激发孩子们的乐趣、创造力与想象力。通过竞赛赢得的圣安东尼-琼奥利弗图书馆项目,是巴塞罗那闹市区的必要设施,如众多RCR的其他项目一样,嵌入现有城市街区的肌理之中。图书馆向公众开放,丰富多元的内部空间激发人们探索的好奇心,营造出一种轻松友好的氛围,同时,图书馆还作为一条通往内部庭院的通道。老年中心可以俯瞰这个空间,在这里,儿童、读者、邻里、老年人可以自由互动社交。
圣安东尼-琼奥利弗图书馆,老年中心与坎迪达佩雷斯花园2007
三位建筑师还在家乡加泰罗尼亚以外的地区设计了诸多重要作品,如比利时和法国。位于法国罗德兹的苏拉吉博物馆(2014年)收藏了抽象画家皮埃尔·苏拉吉的作品,并与这位似乎在以光作画的艺术家形成了某种共生关系。这座拥有强烈几何形态的钢铁建筑悬挑于场地上方,似乎在挑战着地心引力,如他们许多其他作品一样,与周边景观环境协调共生。建筑师设法创造“一个尽可能贴近大自然的空间,从而使我们意识到人类是大自然的一部分。”
苏拉吉博物馆 2014
“一座为法国著名的‘光’之画家苏拉吉而建的博物馆,他启迪我们的灵感,引导我们的方向,从过去到现在,这里始终是一个值得珍藏的梦想。”
除了以上经典作品,三位建筑师也打造了无数优秀的室内外空间:
里拉剧院 户外公共空间 2011里波尔,赫罗纳,西班牙与J. Puigcorbé合作
新里拉的建筑主体结构勾画出跨越河流的取景框,面向城镇的新区和身后的远山。走近由RCR设计的全新耐候钢步行桥,穿过河流,形成一条来往老城区的通道。
同一材质不一而足的使用方式 - 作为路面、侧壁上的网格、屋顶 - 导致随时光流逝呈现出不同的用途、纹理和色调。仅仅通过单一材料“包裹”整个空间,同时获得丰富感和连续性。光与影,日日流转,时时变化,而随着四季更迭的漫长岁月,让空间焕发出盎然生机 - 一个为里波利人而生的“舞台”新篇。
El Petit Comte幼儿园2010贝萨卢,赫罗纳,西班牙 与J. Puigcorbé合作
“我们爱孩子和他们的世界。他们的玩具、多彩的盒子、他们抬头望向大人的目光。”
这个学校仅有一层,拥有一个开阔的中央庭院,孩子们的教室、睡觉区域和多功能厅围绕庭院而建。采光井为行政办公室、厨房和服务区域提供舒适的自然光。这样的设计,学校没有走廊、黑暗的角落或者其他多余的空间;每一个房间都能看到户外,而有了彩色管子,更多一份保护与安全。活动、幻想、流光溢彩下嬉戏玩闹的空间,为孩子和老师们呈献一个温暖亲切的氛围。
Tossols-Basil运动场2000奥洛特,赫罗纳,西班牙
体育场的跑道设计可追溯至首届希腊奥运会,带来在大自然中奔跑的体验。
最终的设计让自然和运动完美结合,跑步者的在森林跑道上的身影若隐若现,穿梭在自然景观之中。这一项目彰显了当地优美的自然景观优势,同时保留了原有的草木植被,景观随着四季自然变化。作为观众的看台巧妙利用周边的小型空地和路堤,顺应自然的地形坡度。修长的灯塔成为了地平线上的聚焦点。
美食艺术中心 2014 内格雷佩利瑟,法国
建筑师运用极少的材料,大部分是钢和玻璃,把新的结构附加到现存的城堡墙体,不仅把对历史结构的影响降到最小,还实现了古老和现代之间的清晰对话。外立面通透的落地窗让自然光线进入,同时也能让庭院中间的活动往外扩展,创造出一个明亮和充满活力的空间。
排屋 2012奥洛特,赫罗纳,西班牙
此外,本届普利兹克奖颁奖仪式将于2017年3月20日,在东京赤坂離宮(Akasaka Palace) 的国宾馆举行。
2017普利兹克奖评委团:
格伦·马库特 (主席): 建筑师,2002年普利兹克奖得主. 悉尼,澳大利亚。
Stephen Breyer: 美国最高法院法官.华盛顿。
张永和: 建筑师和教育家. 北京, 中国。
Kristin Feireiss: 建筑策展人, 作家和编辑. 柏林, 德国。
The Lord Palumbo:建筑赞助人, Chairman Emeritus of the Trustees, Serpentine 美术馆; 英国艺术委员会前主席. 伦敦, 英国。
理查德·罗杰斯: 建筑师,2007年普利兹克奖得主. 伦敦, 英国。
Benedetta Tagliabue: 建筑师和教育家。 巴塞罗那, 西班牙。
Ratan N. Tata: Tata Sons 退休主席, Tata 集团. 孟买, 印度。
Martha Thorne (Executive Director): IE School of Architecture & Design院长. 马德里, 西班牙。