华·美术馆主办、野城策划的“重构乌托邦”建筑艺术展将于2018年3月24日至5月20日在深圳展出。展览邀请了20组有着大胆创想和深度实践的中国建筑师和艺术家,展出一百多件绘画、雕塑、装置、模型、图纸、影像和摄影等各个门类的作品。在这个历史的转折点,以乌托邦为线索来重新梳理他们的想象脉络。这些探索者就是在这样的时代背景下成长起来,并见证了这个时代的巨变。他们有的着眼于对未来城市形态的探索,有的对城市系统提出新的模式,有的对建筑的建构提出新的方法,有的对社区和人居生活提出新的畅想,有的通过影像和绘画展现了乌托邦或反乌托邦的未来图景,有的对建筑、艺术甚至我们这个世界的本体进行探寻。
通过对建筑界和艺术界深层对话的建构,本次展览期望把这些具有乌托邦精神的实践与构想集中展现出来,并从三个角度引出批判。一、反思以中国为代表的快速城市化的历史;二、批判过度智能化和大数据垄断的科智未来;三、从当下出发,以乌托邦精神超越物质与信息对人的奴役,激发人们自由的想象,共同走向更高的文明态。
重构乌托邦,就像一股潜入现象世界的暗流,突破有限性和差异性,带领人类走向本体论时代。
本次展览邀请了20组国内知名的优秀建筑师和艺术家,通过模型、图纸、影像和绘画、雕塑、装置等多样形式展出54组共106件作品
展览日程表
2018年3月24日16:30展览开幕
2018年3月25日 开幕论坛
9:30 - 12:00
讲座:“重构乌托邦,走向本体论时代” 野城
讲座:“情感的空间实验” 朱小地
13:30-17:00
讲座:“无中生有地从艺48年” 袁顺
讲座: “从超媒介到深度文明”张宇星
圆桌会议:冰逸、刘晓都、沈国健、野城、袁顺、张宇星
展览前言
“这里没有贸易;没有贫富;契约、承袭、疆界都没有;叛逆、重罪、剑、戟、刀、枪、炮以 及一切武器的使用,一律杜绝……”莎士比亚在《暴风雨》中所描述的,是沿着英国作家托马 斯·莫尔的“乌托邦”概念想象出来的理想世界。随着上世纪90年代意识形态的论争失去悬念, 人们终对完美虚幻的乌托邦理想失去信念,宣告了“乌托邦的终结”。但在今天,我们决意 在华·美术馆“重构乌托邦”。而它并非传统乌托邦的回溯,却是对精神与自由的追思。
这是一个祛神的时代,世界黑夜的贫困时代久矣。于是才有了荷尔德林的追问“……在贫困时 代里诗人何为?”海德格尔曾对此做出回应:“艺术就是真理的生成和发生……一切艺术本质 上都是诗;唯有贫困时代的诗人能够重新唤起人对自然生命和存在本质的记忆,摸索远逝诸 神的踪迹,领会‘天空’和‘大地’之意,使人成为无蔽状态的‘敞开者’,这是人类拯救 自己的一种别无选择的‘冒险’。”
从这个意义上来说,展览“重构乌托邦”不失为对此“冒险”的一次当代回应和实践。此次20组参展人是来自中国的建筑师和艺术家,他们通过建筑模型、影像、绘画等艺术形式所展示出 来的未来图景,将试图复苏公众的意识功能或因素,唤醒那些久被限制、被意图加以引导的心 理功能,使其逐步建立起对自我的重新认识,乃至对世界的重新认识。
华·美术馆是中国第一家设计美术馆,作为OCAT馆群中的设计馆,以推动设计的交流、发展和 研究为主要方向,关注设计的实验性以及跨学科的创新力量。建馆十年,我们不断探索和实 验——发挥展览项目的“公共性”,让它们进入公众视野,并实现对话、交流和互动。此次展 览“重构乌托邦”将营造一个充满哲思的语境,生发出多样的语言,帮助公众通过自我经验的 接合和体认,找到切入作品的“关键词”。当然,在这个展览空间里,也许会产生迷惑、焦虑、 不安……但是所有这些都是我们所殷切期盼的,因为这恰好表明,那些长久以来的固守,正在动 摇,正在悄悄发生着变化。
华·美术馆是中国第一家设计美术馆,由华侨城集团投资兴建,于2008年9月1日在深圳华侨城正式成立,现为OCAT馆群中的设计馆。
华·美术馆以推动设计的交流、发展和研究为主要方向,关注设计的实 验性以及跨学科的创新力量。长期致力通过展览、教育、收藏、研究 工作,实现公众与设计、艺术和文化的链接。
策展人:野城
参展建筑师 & 部分参展作品
刘家琨 Liu Jiakun |西村大院 West Village Yard
刘晓都 + UPRD \ DenCity 一个可见的深圳乌托邦
马岩松 \ 朝阳公园广场
业余建筑工作室 \ 文村村保护与改造 Renovation
王昀 \ 共同体-M
姚仁喜 \ 台北故宫南院
张永和 \
自行车公寓
朱锫 \ 景德镇御窑博物馆
朱小地 \ “又见敦煌”剧场
冰逸 \ 囙:千里江山
谷文达 \ 中园
刘韡 \ 仅仅是个错误 II No.2
邱黯雄 \ 新山海经3
邱志杰 \ 想象地理学
汪建伟 \ “生生万物”系列之行动者 另一个 No.10
吴俊勇 \ 飞舟
杨泳梁 \ 络绎不绝
野城 \
空山水
尹秀珍 \7
袁顺 \
意念之景 #13