凝結的時光展

空間設計公司：水相設計（）

空間設計：李智翔、郭瑞文、林亭妤、戴佐穎

業主：水相事務所

空間性質：SPA商業空間

座落位置：北京市朝陽區

室內面積：280m2

空間格局：接待櫃台、展示區、等候區、皮膚檢測區、面部護理區、洗手間、頭髮護理區、身體護理區、中醫問診區、大堂休息區、員工休息區、儲物間

設計時間：2018.09~2018.12

施工時間：2019.01~2019.07

主要材料：壓克力、木地板、.紅銅、手工漆、透光薄膜灯、觀音石、不鏽鋼、水磨石

攝影：李國民、LenmuG

Description

凝結的時光展

以形式封存記憶 直到光靠近

一入門，冷冽前衛的水蔥染實木地板正中央，長型玻璃盒漾著暖光，裡頭以苔蘚為主素材的裝飾如雲朵漂浮，這組植栽藝術裝置原是椅凳，在米灰色立面純淨的牆體環繞下，一端隱入霧面磨砂壓克力隔屏，模糊人影自看似美術館票亭的開口探出，原來，這是一連串中醫診療、SPA護理檢測的空間起點。

藝境策展 凝結的時光

跳脫年歲久遠的老藥櫃背景，沒有陳年藥材的古老氣味，北京三里屯新啟動的新品牌「水相事務所」企圖應用美容SPA和科技氣質扭轉中醫古老印象，將把脈問診、抓藥食療的醫理當路徑，替訪者串連專屬療程卸除身心淤積的疲累，人們可藉空間、飲食、SPA共塑當代五感文化，回頭體驗中醫內外養生的傾古之道。

無獨有偶，與幾千公里外位於台北、同樣以「水」為暗喻命名的「水相設計」因緣際會牽起合作契機，聯手打造一處空間顛覆人們對中醫共同記憶，無論是五行哲思背景、本草綱目細數的琳瑯藥材，皆透過設計轉注手法找到新的感官表現形式。

無論接受中醫診療或執行SPA養護，我們希望在科技醫理環繞的場域富含使人情感馳放的溫柔，溫柔來自於時空抽離的緩慢感、來自於精緻、來自於藝術的回味無窮，因而有了「凝結的時光展」作為設計思維起點。

形式格放 切剖的時光

關於時間最切身的論述莫過於生與死，我們將標本視為時間的有形載體，正如英國藝術家Damien Hirst探討生死概念的動物標本藝術品，在觀者和靜止標本之間環繞的生命體悟，勾起個人感受和文明社會的集體記憶。

面部護理區座位前方牆面，便示範了標本裝置帶來的藝術張力。近百種中藥植物礦物標本，包括現代人仍熟悉的芍藥、當歸，卻以少見的草本姿態靜置於整齊排列、發光的玻璃方格間。藥材原該釋放的氣味、滋味被凝結而消逝，透過設計語彙改採另一種靈性滋養著視覺和想像力。

又如基地中心的頭髮護理區，我們刻意抬高地面並以玻璃帷幕圈起，正上方投射均質且相對於周圍格外明亮的光源，發光薄膜映著隨機灑落的葉影，形成充滿科幻情境的展覽裝置。無論是平台上進行的行為、周圍人影穿梭的流動節奏，在此組成沒有時間開端和終點的表演藝術，觀者僅見故事的吉光片羽。

室內斗拱、牆體造出非連續斷面造型則延續了藝術標本的切片概念，看似突如其來被剖半而中斷的結構，或弧形走道盡頭呈現的半圓，相較於完整對稱的輪廓，格放般的結構切片更如被截斷的時光散發未完結氣氛，讓策展表現介面更顯多元立體。

文本轉注 重組的時光

藥材之外，我們又擷取中醫文化的集體記憶符碼，轉化成符合前衛科技的裝飾元素。問診區解構了既定印象的實木藥櫃，轉注為方整排列的玻璃容器，盛著容量彩度高低不一的藍海，靜止如固態、漂浮如靈魂。輕巧色塊陣列濃縮了藥材、問診、抓藥儀式與千百年智識的神韻，前衛場域又托襯古老的診療行為，超越任何畫作字帖能傳達的戲劇張力。

另側茶歇區用了六層、數萬根深淺不一的藍色壓克力棒，排列拼貼、打燈渲染，組出如山、如霧、如雨起伏的節奏層次，利用當代素材發揚蘊藏中式意念的潑墨山水，情緒內斂、點到即止。透過大幅落地窗，極簡無華的建築與裝置造型，凝聚足以抗衡窗外擾攘的平靜意境。

改變物的質地賦予空間藝術性的手法，在洗手間也藏著驚喜。由檯面到牆上包裹厚重而光澤隱晦的純銅，僅在面部高度局部打磨成光潔鏡面，改變的介面屬性，使人不期然瞥見清晰倒影，單純之物也能成為令人駐足玩味的裝置藝術。

感官沈浸 漂浮的時光

在使人放鬆、享受的問診儀式後，完成SPA療程來到茶歇區，感官持續籠罩在品牌主調的水蔥色裡，因為室內如洞窟的斗拱、弧牆、以及迴繞曲折的視覺軸線，形成難以與外同步的模糊時空脈絡，彷彿踏入太空或深深沒入水底，由無盡的漂浮與絕對的孤立靜寂組成一種恆久、無人知曉的平靜。

由於空間屬性，照明不像其他住宅或商業空間必須全然均質明亮，或由上而下聚光直接強調某物，所以許多區塊僅用最低限度的光，甚至覺察不到光的起點。它溫和映襯在建築量體的起伏錯疊間隙，更讓細數時間的日光流竄於狹長甬道的層層開口，引路。在幽暗的場景中，我們藉由裝飾器物搭配明確亮度，讓藝術成為光的發散中心、展覽的核心，當光的來源從立面、從下方漾起，它不是霸道直述的功能，它變成環境、變成藝術、變成夢裡的光陰。

Waterfrom Design

『水的形狀來自承載的容器，以無垠想像適應環境變化。』------水相設計。

"The form of the water comes from the container it is in. It adapts to the changes in the environment with boundless imagination." - Waterfrom Design.

成立於2008年的水相設計跨足室內與建築領域，秉持設計應如『水』的初衷，純淨、有機又多變，本質上保持其原有的簡潔性，意念上展現無框架的可能性。我們致力關注於空間的故事脈絡及時間光線，創造一個具有情感沉澱及訊息想像的空間。近年來，水相設計陸續榮獲國家金點獎、Asia Pacific Interior Design Award、Taiwan Interior Design Award等獎項殊榮，作品也深受義、荷、法、韓等國際媒體報導。

Established in 2008, Waterfrom Design straddles both the interior design and the architecture field, believing that design should be like water, simple and pure, organic and ever-changing, retaining the simple, neatness of water’s essence, and displaying possibilities without framework in concept. We strive to give attention to the story and context of the space and time, to create spaces that can convey messages, and let emotions settle and mature. In recent years, Waterfrom Design has received the Golden Pin Award, Asia Pacific Interior Design Award, Taiwan Interior Design Award, and their work has been reported by the Italian, Dutch, French, Korean and other international media.

予人『沉澱』的空間-----

我們不希望以『開宗明義』的設計手法，我們希望的作品是，生活在此空間中一段時間、一個月、一年，甚至十年後，讓時間沉澱過後對於空間有不同的解釋與感情。

Giving people the space where time can settle and mature

We do not want to create designs where the ideas are clear from the outset. We wish to create works that, after having lived in the spaces for a period of time, whether a month, a year, or a decade, the effects of time will lead to the spaces having different expressions and emotions.

予人『想像』的空間-----

我們不做『一目了然』的設計，我們希望空間使用者自己尋找答案，找到屬於自己的劇本，就像藝術評論家用不同的角度闡述畫作。我們試著傳達一種意想不到的訊息，有時使用者比我們更早找到答案。

Giving people the space to imagine

We do not create designs that are obvious at first glance. We wish for the people utilizing the space to find the answers for themselves. Like art critics describing an artwork from different points of views, we want the people find their own version of the story. We try to convey unexpected messages, and sometimes the people using the space will find the answers even before we do.

Nic Lee

『設計過程與結果是難以預知的，所以必須嘗試所有的可能，唯有持續的繪製，從多種的版本中找到最後的答案。『約略性質』的美感是我們保持的信念，所有的畫作線條都不是用尺畫出來的，我喜歡的設計不是刻意的工整，如果可以稍微有一點的『自然現條』會更接近我們想表達的空間。』－李智翔

The process of design and its results are difficult to predict, so all the possibilities must be attempted. Only through continuously drawing, creating multiple drafts and versions, can the final answer be found. We maintain the belief that aesthetics comes from approximating what is natural. All the lines of the drawing are not drawn with rulers. The designs I like are not purposefully neat and organized, but to have a little bit of natural lines, which will let us get closer to the space that we want to express." - Nic Lee.

水相設計總監李智翔從事設計迄今十餘年，作品揉和極簡與幽默，畢業自紐約普瑞特藝術學院室內設計碩士與丹麥哥本哈根大學建築研究。帶著藝術、人文、哲學的思考，李智翔的學習養成到執業，有著建築設計般的理性思維，亦有藝術家的叛逆本質，他喜歡在規則的例外對既有秩序重新定義，在不可預知的不準確性下發現驚奇。曾連續兩年榮獲『國家金點獎』與『2007-2010台灣十大設計師』，擅長將空間裝置藝術化，喜愛由生活探索靈感的他，藉由大量藝術作品、展覽與閱讀吸取養分，將深刻感受轉化為設計靈光。

The design director of Waterfrom Design, Nic Lee, has been in designs for over a decade, and his work mixes extreme simplicity with humor. He graduated from the Pratt Institute, New York with a Master of Science in interior design, as well as having participated in Denmark's International Study Program. Throughout his education and career, Nic has melded thinking from the arts, humanities, and philosophy, possessing the logical thinking of architecture and design, as well as the rebellious nature of artists. He likes to be the exception outside the norm, to redefine the current order, and to find the unexpected within the unpredictable inaccuracies. He has received the Golden Pin design award for two consecutive years (2010-11), and was one of the top 10 designers for the Taiwan Interior Design Award (2007-2010). He excels in the use of installation art in spaces, and loves to find his inspirations from life, getting the most out of copious amount of reading, exposure to artworks and exhibitions, and turning the profound feelings thus gained into sparks of design inspirations.

Award

2018

台灣室內設計大獎 商業空間類 金獎《分子藥局》

Taiwan Interior Design Gold Award of Commercial Space《Molecure》

2018

德國if設計大獎 室內建築類《分子藥局》

iF Design Award of Interior Architecture《Molecure》

2017

A’Design Award & Competition 建築空間展示設計類 銀獎《自由平面》

A’Design Award & Competition of Architecture, Building and Structure Design Category《Le Plan Libre》

2017

A’Design Award & Competition 室內空間展示設計類 銀獎《鉅亨網》

A’Design Award & Competition of Interior Space and Exhibition Design Category 《cnYES.com》

2017

IIDA國際室內設計協會2017亞太設計獎 最佳競賽獎 《分子藥局》

IIDA Best of Asia Pacific Design Awards of 2017 Best of Competition Winner《Molecure》

2017

IIDA國際室內設計協會 2017亞太設計獎 零售類《分子藥局》

IIDA Best of Asia Pacific Design Awards of Retail Category《Molecure》

2017

Interior Design Best of Year (BoY) 保健美容零售類《分子藥局》

Interior Design Best of Year (BoY) of Health & Beauty Retail《Molecure》

2017

亞太室內設計大獎 購物空間 銅獎《分子藥局》

Asia Pacific Interior Design Awards of Shopping Space《Molecure》

2017

德國if 設計大獎 室內建築類《達爾文》

iF Design Award of Interior Architecture《DARWIN》

2016

A’Design Award & Competition 室內空間展示設計類 銀獎《達爾文》

A’Design Award & Competition of Interior Space and Exhibition Design Category 《DARWIN》

2016

現代國際裝飾傳媒 年度辦公空間大獎《鉅亨網》

Modern Decoration International Media Award of Annual Office Space Award《cnYES.com》

2015

亞太室內設計大獎 APIDA Excellent Award《達爾文》

Asia Pacific Interior Design Awards of Excellent Award《DARWIN》

2014

亞太室內設計大獎 APIDA BEST10《自由平面》&《垂直森林》

Asia Pacific Interior Design Awards of BEST 10《Le Plan Libre》&《The Vertical Forest》

2013

台灣室內設計大獎 住宅空間類複層 TID 獎《自由平面》

Taiwan Interior Design Award of Residential Space / Multi Level《Le Plan Libre》

2013

台灣室內設計大獎 住宅空間類單層 TID 獎《矩形玩列》

Taiwan Interior Design Award of Residential Space / Single Level《Rectangle》

2012

台灣室內設計大獎 住宅空間類複層 TID 獎《垂直森林》

Taiwan Interior Design Award of Residential Space / Multi Level《The Vertical Forest》

2012

台灣室內設計大獎 工作空間類 TID 獎《金屬搖滾》

Taiwan Interior Design Award of Working Space《Metal work》

2011

台灣室內設計大獎 住宅空間類單層 TID 獎《單色》

Taiwan Interior Design Award of Residential Space / Single Level《Monochrome》

2011

國家金點設計獎《向羅斯柯致敬》

Golden Pin Design Award《In honor of Mark Rothko》

2011

台灣室內設計大獎《2007~2010台灣十大設計師》

Taiwan Interior Design Award of Best 10 Designer 2007~2010

2010

國家金點設計獎《影子的香氣》

Golden Pin Design Award《Aroma of Shadow》

2010

APSDA 亞太空間設計協會 Excellent Award《影子的香氣》

Asia Pacific Space Designers Alliance of Excellent Award《Aroma of Shadow》

2010

台灣室內設計大獎 住宅空間類複層 TID 獎《向羅斯柯致敬》

Taiwan Interior Design Award of Residential Space / Multi Level《In honor of Mark Rothko》

2009

台灣室內設計大獎 商業空間類 金獎《影子的香氣》

Taiwan Interior Design Gold Award of Commercial Space《Aroma of Shadow》