设计情报局 | Vincenzo De Cotiis作品集：凝固时间之美

Vincenzo De Cotiis（文森佐·德·科蒂瓦）于1958年出生于意大利贡扎加（Gonzaga），曾在米兰理工大学（Politecnico di Milano）学习建筑，之后于1997年成立了工作室和建筑事务所，涉及建筑、室内、家具设计。

Vincenzo De Cotiis 在所有的项目中都使用回收、重建和再加工的材料和部件，这些材料珍贵、原始、有时甚至是粗糙的，它们总是具有强烈的吸引人的力量，也让每一项设计都变得独特。

他善于创造纯粹干净的形状，无论是设计主体还是空间中的物体，遵循有机流程，使成品保留加工过程的痕迹，完美的瑕疵，就是 De Cotiis 所有美学的特征，他偏爱纯粹、富有暗示意义的外形。

De Cotiis为全球的建筑和私人住宅、酒店和餐厅设计和生产一款限量版作品。极具收藏价值的作品通过他在米兰的画廊出售，并在全球领先的设计博览会上展出，包括迈阿密设计展/巴塞尔设计展，伦敦PAD，迪拜设计周，TEFAF和巴黎艺术博览会。

本期，

网易设计精选了Vincenzo De Cotiis的作品：

1、Éternel 系列

2、“船库”变身为精致别墅

3、Vincenzo De Cotiis的家

Éternel 在法语中是“永恒”的意思，个展主要展出了 vincenzo de cotiis 的雕塑型作品，他将时间、老化与维护视作作品的重点。试图利用作品的存在忘却功能性，转而利用多种不同材料层转化为有机几何形态进行实验，赞颂时间带来的老化效果。

“我使用了带有缥缈冷光与透明度的材料，例如穆拉诺玻璃以及虹彩金属，改变看法的同时用缝合线完成不可能完成的任务——修补时间。”设计师这样评论道。

Vincenzo 有太多经得起艺术般考究的私宅作品，他们无一例外的都坚持了“本来的不完美”。2017年，Vincenzo 将托斯卡纳北部卢卡省的一个历史悠久的船库，改造成了一座精致的度假别墅。

他参考了当地大量的历史，除了保留建筑本身之外，他就地取材，而其中的玻璃纤维、黄铜和漆木制品，都是他对废弃物的再次利用。从粗糙的墙壁到古色古香的穆拉诺玻璃花瓶，回收和再生，他将自然之态以最美的形式呈现出来。

在餐厅和厨房，Vincenzo融入了20世纪50年代的漆椅、20世纪70年代的凳子和复古花园的家具，以及非洲木箱和古董陶瓷装饰橱柜，还有混凝土墙上覆盖着回收的玻璃纤维板，他总是能巧妙地将“过去”和“当代”艺术地结合到一起。

2015年，《Wallpaper＊》将Vincenzo De Cotiis列入了“全世界最具影响力的设计师”名单。同一年，他和妻子一起选中了米兰一幢有300年历史的废弃公寓楼作为往后生命的家。

6个月时间的重新修整，他只做了两件事：一是将先前浮夸的巴洛克风格墙饰和油漆清除干净，二是将房子里不必要的门拆除。“陈旧、衰败、残破”，Vincenzo将时间在建筑上留下的痕迹彻底保留了下来。

明晃晃的阳光随古老的玻璃格子窗照到斑驳的地板上，浅棕色的天顶和门框透着淡淡的粉，白色天鹅绒的沙发和黄铜制品在敞亮的房间里，柔和的线条让人心醉。

至于房间的椅子、吊灯、石桌……不少都是旧物，Vincenzo将它们重新利用，却也尊重时间给它们带来的改变。比如褪色的桌角，他又用了自己的现代设计，在颓败中拥有一种现代极简的平衡，或者说他只是在呈现设计的自然之美。