杨明洁/谢天/品物流形：当记忆与设计美学共生共融

日前，德国奢华厨卫设计品牌AXOR雅生携手中国设计大师杨明洁、谢天以及品物流形创始人张雷、Jovana Zhang、Christoph John，以各自内心深处的“记忆之地”为灵感，亲自操刀设计制作AXOR MyEdition真我系列龙头面板惊艳发布。

在“雅生之地”发布会上，杨明洁、谢天及品物流形创始人张雷、Christoph John深入解读自己的作品，并分享对中国设计的看法，我们也有幸聆听了他们对“记忆之地”的探索与思考。

左起：杨明洁、谢天、品物流形创始人张雷/ Jovana Zhang/ Christoph John

YANG DESIGN及羊舍创始人

杨明洁：享受一种不确定性

杨明洁的记忆之地是收藏了自己所有重要记忆的“杨明洁设计博物馆”，他期望呈现的作品像他的博物馆一样，能够收藏与你我相关联的某一段记忆。因此，他为“雅生之地”所设计的这件作品，是在龙头面板中融入结构精巧的散香器，龙头立方体部分用作储存香薰精油，香味可根据每个人的喜好定制，通过上方布满的叶片构造散发到空气中。

源自童年时代的美学启蒙记忆，以及日后对于中国文化当中虚空与留白的研究，虚空、悬浮、半透、暧昧、模糊的意象体现在了他的设计中，他表示“为雅生设计的作品希望它是轻盈的、半透的，层层穿透。希望最终诞生的作品可以表达内心真实的想法，展现与生俱来的美学嗜好”。

在这件简约但不简单的作品中，纤细朦胧却蕴含着一种感动人心的力量，杨明洁分享道：“这件作品自然而然就这么诞生了，并非为了这个项目刻意去表达什么。上面拓香片的叶片非常纤细轻巧，以镂空半透的形态漂浮在上面，我很喜欢这种感觉。”

作为一名工业设计师，他希望作品还能兼具功能性，并可以与使用环境相融合，“当水龙头打开之后，使用者在洗手或者是洗脸低头的时候，刚好闻到香味，我希望在使用的过程中能够产生一种让人感动的瞬间体验。”

设计师、艺术家、杭州一直建筑设计事务所创始人兼设计总监

谢天：黑与白之间是艺术的无穷性

谢天心目中的记忆之地是杭州西湖，在他看来，西湖的山水构成比例，高点跟低点的天际关系，湖面的纵向宽度关系，都达到了一种非常和谐的尺度，这片山水城池给了他无限灵感。谢天认为水墨的美与西湖的美有许多相似之处，而水墨实践改变了他对空间变化的处理手法，帮助他找到人与空间最和谐的共处关系，西湖成了他难以割舍的情怀。西湖水面跟树跟山之间的那种淡淡的那种关系，在他看来也是墨的一种变化关系，在黑与白之间，是色彩的无穷可能性，也是艺术的无穷可能性，因此他选用了水墨来诠释他的记忆之地。在雅生真我固有的造型基础上，谢天通过水墨呈现出黑白的变化，再通过抽象的彩色叠加水墨，形成一种碰撞或者一种交融，最终赋予产品新的内涵与记忆。

“我认为记忆应该在脑海中随手拈来”，谢天分享作品设计过程指出，设计三要素是造型、图像、材料，在这次产品设计中，产品的造型已具备，他便将自己的记忆描绘在绘画里，然后通过画截取一种适合使用在雅生之地的图像，再研究材料，最终以对艺术的理解，注入到这次设计中。

谈到近几年消费者对于家居风格喜好的改变以及中国设计未来的方向时，谢天表示：“好设计师大部分会走访很多地方，因为设计源于生活，设计改变生活，所以要去体验生活。设计师很愿意与高端客户合作，因为他们能辨别好坏，而设计师需要解决的就是如何达到好的境界。我认为现在消费者的审美普遍在提高，而高端客户更上一层楼，因此设计师更加要提高自身能力。中国是很好的实验田，所以中国设计的未来还是美好的。”

张雷, Jovana Zhang, Christoph John：设计像诗人一样创造美

品物流形三位创始人张雷、Jovana Zhang和Christoph John初到青山村教授当地村民手工艺时，便找到了自己心目中的记忆之地。因为保护饮用水源，他们来到了青山村；也因为水，他们留在了青山村，因此他们以水的动态，诠释了这份关于青山村的记忆。

张雷和Christoph John分享道：“这一切都要从青山村说起。三年前我们搬到青山村，其实是和水有关，我们保护水源地去教化当地村民；后来，在那里开了工作室，整个设计团队30多人都搬到了青山村。这对我们来说是非常大的决策，来到一个不方便的山里工作，但主要原因还是水；与雅生这次合作也是因为水，所有的来源都是水。这次的理念是水的力量，水其实可以改变任何坚硬物体的外形，水很柔软但随着时间甚至可以改变石头。我们用了三个材料——玻璃，石头，漆器三个中国的传统原料，创造了9个版本，所有版本上都有一颗可以滑动的水珠，由于它无数次滑动致使中间凹陷。水也改变了一群设计师的生活，家庭，工作，这就是所谓的水的力量。”

在他们看来，“设计是创造美的语言，像诗人一样。让大众会去学习和应用，这种语言我觉得就是设计师和艺术家对大众的贡献。中国设计界应该更多地对大众产生审美影响，源于本土、源于有根的审美影响，这一部分我觉得是中国设计师的任务。”

当谈到中国当代设计的魅力时，张雷和Christoph表示：“中国有丰富的背景，包括手工艺、文化的背景。我们希望继承中国传统手工艺最基础的工艺和材料，并以此为基础，来创造中国当代设计。中国各个地区的历史都很悠久也各不相同，所以中国的设计也应该百花齐放，百家争鸣，而不是只有单一的设计语言。”