随着信息传递频次迭代增加，设计的思维边界逐渐被城市设计者们打破，东方设计与西方美学，传统人文与现代主义，甚至于建筑空间与室内装饰都在不断碰撞中走向融合。
在边界消融的新生态下，何为“新设计趋势”？
这场深度讨论生活哲学与设计美学的沙龙，将为你解答。
12月16日下午，AEG德国高端家电与网易设计联合举办的[尊贵有度 衣食有格]生活哲学设计师沙龙在南京芥子园酒店举办。”新设计趋势——边界消融下的创变与融合”是这次跨界沙龙的主题，沙龙力邀喜舍创始人、厐喜设计顾问有限公司创始人兼创意总监厐喜、 HYH酒店设计集团品牌创始人/创意总监、高级工程师/高级室内建筑师姜湘岳、名谷设计机构创办人、东南大学客座教授潘冉等设计师和AEG中国总经理Klaus Warmedinger、网易设计全国主管张金燕等嘉宾精读南京设计的历史厚度，探讨东方人居的生活美学，寻找设计界限消融背景下的方法论。
贯通古今，设计无界时代开启
南京，是折衷主义、古典主义、现代主义、民族主义设计百花齐放的民国旧都，亦是如今大师建筑之作云集的设计新城。
夫子庙、中山陵、六朝博物馆、四方当代美术馆……用建筑艺术凝固历史的动人瞬间。
遍布在金陵城中的历代设计作品展现出中国设计趋势的瞬息万变，而新的历史正被新一批城市设计师书写……
城市设计大咖厐喜从真正能够代表中国传统文化的符号及设计市场的审美偏好入手，深度解析传统文化与当代生活美学的交汇趋势。
“谈到中国传统文化，抛开定义浅薄的表象符号，中国在宋元两代，这一历史上国家最繁荣昌盛的阶段，所达成最高级的成就一是触觉（瓷器）、二是味觉（茶叶），在最厉害的历史阶段，中国人留下的都是‘感受’二字。”厐喜一言点出他对于传统文化的独特见解，“中国，其实是一种意境、气氛、氛围。”
如何打造人文的气氛？现如今，设计的技法有很多种，每个人都有自己的设计语言，但如何在传统技法中找到自己的格调和氛围，甚至一定程度上符合甲方要求是很重要的。厐喜在设计中秉持“532”的理念，他本身自带的风格占5分的比例，他认为差异化、独特性很重要，设计师首先要跟同行拉开差距，否则何谈超越前辈；另外3分是在地性，甲方要求、甲方个人喜好，以及每个城市的在地性；最后2分是创新，每个项目自身的创新性，完全不同于以往设计的一些点。
“我家有整套《宋画全集》，从画里找到你的审美点，我认为审美是特别重要的。我们现在玩茶空间、玩插花、焚香、品酒，文人雅士身旁通常会放一个壶和几个小杯子，杯子是单数还是双数？很多东西在书本上都能看到的。”厐喜从自己的生活入手，由潜至深剖析他的设计观，“我日常会插花，早上烹茶，给生活加点情调、氛围。用的器皿可以是高级的，但不一定有所谓的古人气息，这是很关键的点，因为我们不是完全像古人一样去生活。艺花可以邀蝶，累石可以邀云；栽松可以邀风，贮水可以邀萍，筑台可以邀月，种蕉可以邀雨。中国生活的贵气需要很高的审美慢慢挖掘。”
传统的设计不意味着失去生命力，而当代设计师的思维边界也不仅限于此时此刻，历经时间沉淀的传统文化底蕴将滋养一代又一代设计者的精神世界。挣脱时间与空间所带来的桎梏，传统人文与现代主义百花齐放，当代设计师终将开启设计无界时代。
设计共生，东西方差异与共识
当东西方地域的边界被近代信息及交通技术的发展所打破，东西方人文与艺术逐渐走向融合。
老子说“故有之以为利，无之以为用。”当有形的物质搭建房子时，房子的中间就是空的，“有”产生了“无”，这才是人们真正生活的地方。泥土烧制的瓦罐，只有当中间是“空”时，它的“无”才是人们真正需要利用起来的地方。姜湘岳认为，从柯布西耶时代开始，西方的设计就强调功能至上，东方和西方设计思考的方式不一样，最终感染东方人的并不是这个平面的可看性，往往是建筑的空灵感让人震撼心灵，这才是东方的空间情绪，也就是中国人的设计哲学。
“比如我们在建造一个建筑时，一般从风水、寄情、愿景、鬼神、诗画、礼乐等方面入手分析。气与势，在空间中强调什么内容？背山面水，空气如何流通？其实就是风水之间的关系。许多人打拼了一辈子都想要回归田园生活，田园是什么？就是内心安静。在选材时，朱雀玄武，是最好的选址原则，其实这就是东方的哲学。”在姜湘岳看来，“东方人在有限的生命中的自我系统可以相应封闭一些，这个世界好的东西太多，没办法一一阅读，只有建立自己的系统，以不变应万变，用自己内心这把精神钥匙去打开世界时，世界才会真正向你敞开怀抱。”
东方美学侧重无序与自然，西方设计则偏爱理性与几何，文化壁垒的存在通常令二者审美无法从广义层面上达到共通，而随着知识交流与信息同步的深入发展，东西方设计逐渐走向保留个体差异下的融合。
生活哲学 设计是通往人文的建造
设计不仅是对于物质空间的构建，而是对于生活方式的重新定义，每个时代都有着符合历史发展潮流的设计趋势，而当设计无界时代开启，多元的生活方式与无限的思维方式将为人居生活带来n种可能性……
“用设计服务当下的生活，我觉得这是最本真的东西。”潘冉的分享开篇便点出他对设计的领悟。“任何一种学术形式都离不开生活本身，生活是最高级的部分，囊括了所有美和不美的东西，因而自然的光线令我们发现瞬间的美好，很多时尚大牌把走秀放在麦田里举行，天空与麦穗是天然的设计灵感。当下，工匠这一职业依然存在，他们可以编织出设计师想要的流线体。这些超越了现代主义、后现代主义，其中包含的是最为高级的生活哲学。在生活中，我们尝试去理解如何让影子可以变成设计师想要的样子，建筑空间的内和外如何不被遮拦，让人身处其中能够感受到四季，是非常重要的细节。”
潘冉认为，艺术带给人们边界的不确定性，以及无限的可能性，所以艺术家相较建筑师是更高级的。在艺术的层面上，建筑、生活、精神与人文的定义都趋向无界，所有的东西融会贯通以后，最后一点就叫化境，万物都在你的心中，不管是东方的、西方的、人文的、生活的，都在设计者的“境界”之中，这即是“无界”的“化境”。允许破坏、允许错误、允许破败感，这就是无界的艺术带给人的无限可能。
思考不停 探寻城市设计趋势
新设计趋势，新在对当前时代设计外部环境的总结，新在设计作品时间与空间边界的共生共融。设计师洞悉这一新设计趋势，为当代生活美学搭建起多元发展的桥梁，从而开启“设计无界”时代。南京这座城市历来占领设计前沿高地，AEG选择南京进行新设计趋势的大讨论，是希望以南京为基点，启发设计无界思维无限的新浪潮席卷行业，也希望以无界的思想解放“尊贵生活”的定义边界。此次，AEG德国高端家电携手网易设计，力邀多位设计大咖寻找居家生活的美学新趋势，这是一次设计界的思想解放，也是一场边界消融趋势下的设计方法论探讨。
正如网易设计全国主管张金燕指出的，AEG作为一个“有格调”的高端家电品牌，在为消费者打造品质生活方面，一直走在行业前头。而网易设计作为有态度的媒体平台，也一直致力于为消费者传递品质生活美学资讯。网易与AEG的携手，离不开双方共同的价值追求，也传达出所有人对美好品质生活的向往。
“自1883年于德国创立以来，AEG一直秉持‘以先见，见不凡’的品牌理念，‘设计美学与卓越性能完美融合’的设计哲学，以精准匠作和创新本能驱动世界向前，创造美好生活。边界消融不仅是生活中发生的变化，也是设计的新趋势，因此我希望在探寻新设计发展过程中，去寻找大师级质感生活的营造之道。”AEG中国总经理Klaus Warmedinger也与现场南京设计师们分享了AEG的品牌哲学。
在设计师与大咖嘉宾的观点交流中，AEG“新设计趋势——边界消融下的创变与融合”沙龙南京站落下帷幕。下一站，AEG生活哲学设计师沙龙带你解锁更多中国城市的设计魅力！
现场精彩花絮：
本文来源：网易设计
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童汝维_NOS4430
