北京
值此2022意中文化旅游年之际，意大利驻上海总领事馆携文化处推广了一系列在上海、苏州、乌镇、嘉兴及其他城市举办的精彩纷呈的活动，旨在将最好的意大利文化与创意带到华东地区。
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以孩子调皮和创造性的精神看待世界，揭秘一个不断变化的闪光现实，去尽情探索：这就是今天在上海浦东美术馆举办的《乐趣与智慧——意大利当代设计》展所捕捉到的意大利设计的本质，该展览得到了意大利驻上海总领事馆及其文化处的推广，也是2022意中文化旅游年的一部分。
意大利驻沪总领事安缇雅女士与文化处达仁利处长为展览揭幕，《乐趣与智慧——意大利当代设计》展由著名意大利设计师、孟菲斯小组创始人之一、同济大学名誉教授安多·西比克（Aldo Cibic）与同是来自Cibic workshop的Joseph Dejardin担任展陈设计, 意大利建筑师、设计与建筑历史学家及评论家恩里科·莫特奥（Enrico Morteo）先生，建筑历史学家及评论家、米兰理工大学教授玛丽亚·维特多利亚·卡皮塔努奇（Maria Vittoria Capitanucci）女士，以及上海大学美术学院现当代艺术硕士研究生导师、国际艺术评论奖（IAAC）理事凌敏女士共同策展。
展览汇集了过去70年意大利工业设计最具标志性的创作，展品由200余件著名设计大师的作品组成，其涵盖的主题单元囊括了美学与功能相结合的无限力量的多方面应用，展现出对形状和材料的创新与不断的研究和实验。
《乐趣与智慧——意大利当代设计》展为中国观众打开了一扇门，让他们了解当代意大利的独特身份，一个富有创造力、乐观与好奇心的社会，能够生产美丽、实用、有时甚至是讽刺的物品，在像上海这样的城市里，始终致力于创新，并且设计代表着意中基于想象力、创造力和实验的无国界对话的特权手段。
“本次展览是对我们结合生产需求、功能性和美学的非凡能力的致敬，“ 意大利驻沪总领事安缇雅在开幕致辞中强调 “用创造力突破固有模式，采用游戏策略创造出美丽而有趣的物品来解决具体的问题。这些解决方案走在时代的前沿，以至于可以成为设计历史上的里程碑。”
意大利驻上海总领事馆文化处处长达仁利（Francesco D’Arelli）先生介绍了卓越的意大利设计：“在上海，一个不断进行艺术实验、立志成为全球可持续创意产业中心的大都市，‘乐趣与智慧：意大利当代设计’展为我们揭示了意大利和意大利人如何发挥想象力，利用物体的不同色彩和形态为日常家庭生活增添无限意趣。展陈设计由Aldo Cibic教授亲自操刀，有着其鲜明的个人特色，结合了鲜明的色彩以及简单、和谐、美丽的形状，宛如一个色彩斑斓的万花筒，观众们将共赴一场慵懒、欢快的意式派对。”
展品出自数十位意大利和欧洲的设计制造企业之手，如Ettore Sottsass, Carlo 和 Tobia Scarpa, Aldo Cibic, Cleto Munari, Enzo Mari, Gae Aulenti, Piero Castiglioni, Gaetano Pesce, Joe Colombo, Vico Magistretti，还有一些与意大利设计品牌和制造商相关的国际设计师。
乐趣与智慧
意大利当代设计
乐趣与智慧”是一个将玩乐作为学习工具，年轻、乐观、欢乐、好奇的社会实验室，也是一场对过去70年来意大利最伟大设计作品的耀眼展示。展览以此为故事主线，穿越于过去几十年间最为多样化的领域，将乐趣、闲暇与游戏——这些近年来逐渐脱离人们生活的观念融汇其中。
展览由一系列主题单元延伸出一条路径，每个单元都包含一组阐明主题的展品。始于对当下标志性设计的呈现，并通过展示其衍生与演进，打破着时间的线索与界限。尽管每个单元都未穷尽其主题，却暗示了自身的范畴与内涵。
开放而多元，本次展览以它的多样性尽显意大利设计的繁荣与活力。展览所阐述的创造力，囊括了设计师的想象力、设计项目的伦理准则，以及创立一个独一无二公司系统的能力。
最重要的是，本次展览以“物”立言，讲述了一个真正的当代意大利的故事。
在1980年代，埃托雷·索特萨斯、亚历山德罗·门迪尼和一群意大利设计师，最终放弃了 对未来完全乐观与积极的憧憬，开始以挑战的取向直面不确定的未来。 如果没有什么是更安全的，那么一切都必须要更加强劲和激烈。
光不只是视觉的必要前提，也是一个克服黑暗的能量点，或是一个摆脱黑暗的信号。在意大利设计中，灯不仅用于照明，也是栖息在特定景观里的发光物体。
依赖某种理论可能是一项迷人的挑战。让理论化为一条原则、一种假设、一个数学公式，以此来形塑一件物品，这是一个接近创造的过程。
陶瓷显然很脆弱，但能够保存数千年。它既可以用于简单的日常生活，也可以用于盛大的典礼。陶瓷就是大地本身，我们的脚步停留在大地上，欲望从它而生。陶瓷准备接纳我们的习惯，塑造我们的偶像，迎接一束鲜花。
更快、更有活力的生活方式的出现，改变了传统房屋的基本格局和家用物品。这是一种态度更随意的开始，体现在更自由、更随性的行为里。柔软的物品让生活更加舒适、自由和轻松。
玻璃是神奇的，是光可以在其中栖息和变幻的唯一材料。当光线穿过玻璃，会被激发、打开、显露出来。在威尼斯的穆拉诺岛，玻璃制作已有一 千多年了，那里保存着秘密配方，让玻璃具有彩虹的所有颜色。
珠宝是视觉的享受，是庆贺生命与运气的小奖品，它点缀肌肤，是引导眼睛的符号，是存在于身体运动时的变量。抛开形状，让最简单的几何线条发挥赏心悦目的功能，意大利设计妙在让珠宝成为陪伴而 非战利品。
木材可能是最古老的工艺材料。它温顺、可塑性强。木制品的形式变化多样，与现代的、理性的思想相连接，能够呈现出一种崭新的、清晰的、精准的特质。 形状流利、曲线精确、部件小巧，在意大利设计中，木材每天都在用一种古老的语言书写新的话语。
游戏的轻松有趣只是表面现象。事实上，游戏隐藏了调节成年人社交生活与人际关系的机制。游戏以一种更丰富、多彩、夸张、变形的方式，欣然模拟着成人的世界。不过，游戏不仅是孩子的专属。意大利设计深谙游戏之道。
速度和舒适性，完美地概括了意大利现代设计的震撼性影响。在轻便、耐用、色彩上，塑料制品成为了极佳的表现对象。彩色塑料的突然出现，引爆了意大利设计。直到今天，仍在对道德要求更高的未来愿景 产生影响。
吃、喝、呼吸、睡觉，是维持生命的基本行为，是将人类与所有生物的命运联系在一起的基础活动。在所有基础活动中，饮食保持并确立了它在社交与欢宴场合的重要作用。我们可以不在意，也可以把饮食视为一种迷你的、珍贵的、有意识的生活仪式。
很少有事物让我们恐惧淹没在某种模糊而原始的荒野中。而文明恰好界定了在大自然的整体中属于我们的空间和时间。这些地方属于我们，保护我们免受混乱与未知的影响。人们通常认为面具是用来掩饰的，而在意大利设计中面具则用来遮住面孔以展现灵魂。
当代家居设计向多样性敞开。它不是固定的场景，而是移动的、动态的，可编排的景观。意大利设计用一系列轻巧、可移动、可折叠的物品来回应这一流动的使命。这些物品可以很快适应空间，也可以迅速让空间恢复开阔和整洁。
重点展品
| Pratone 座椅 Piero Derossi 皮耶罗·德罗西 Italian 意大利 1970 这把座椅是典型的波普风格设计，除了夸张的庞大体积外，它的趣味性和反功能性也体现了设计上对放松功能的执着。座椅使用的材料为涂有可清洗的古弗拉克（Guflac）油漆的聚胺酯泡沫塑料。乔治奥·切雷蒂（Giorgio Ceretti）、皮耶罗·德罗西（Pietro Derossi）和雷卡多·罗素（Riccardo Rosso）具有前瞻性地构想出了这件设计，并从1971年开始由古弗拉克生产。 | |
| Proust 座椅 Alessandro Mendini 亚历山德罗·门迪尼 Italian 意大利 2011 这件令人难忘的亚历山德罗·门迪尼（Alessandro Mendini）设计，将一把18世纪的座椅重新想象为一把有趣而荒诞的宝座，融入了历史以及纯意大利式的复刻古董的热情。卡佩里尼生产的第一个版本座椅有着丰富的色彩，而之后的马吉斯版本则为单色。这一设计的标题也是对伟大的法国作家普鲁斯特的文学和艺术化指涉。 | |
| Carlton 书架 Ettore Sottsass 埃托雷·索特萨斯 Italian 意大利 1981 Carlton书架：一个图腾变成一个色彩斑斓的层压书柜，并带有众多对称的倾斜书架，地座将其与地面分离，顶部还有一个风格化的冠冕，我们可以从中辨别出一个张开双腿和举起手臂的小人。这件作品不仅仅是一个书柜，它还是一座家庭纪念碑，一则宣言，表明了我们周围的物体所具有的象征性紧迫感，并愉悦地超越了理性主义设计的基础。 | |
| Up 5 沙发 Gaetano Pesce加埃塔诺·佩斯 Italian 意大利 1969 柔软舒适，加上完美的球形脚凳，UP 5沙发被视为盎格鲁/法兰西经典扶手椅（bérgere）的柔软版。可以看到，这款被重新演绎的扶手椅经由像弗朗西斯·培根画作一样的手法改变了比例，并被加埃塔诺·佩谢（Gaetano Pesce）赋予了更为大胆的波普艺术的色彩。 | |
| Joe 沙发 DDL 工作室 Italian意大利 1971 不如把手套变成舒适宽大的沙发？将一件衣物化身成为一件工业设计，这是德·帕斯（De Pas），德·乌尓比诺（D’Urbino）和洛马马齐（Lomazzi）三人团队的设计。由皮革包裹的聚胺酯泡沫塑料制成并被安装在轮子上，这张椅子在1970年代意大利的室内空间中愉快而诙谐地移来移去。 | |
| Jumbo 沙发 Alberto Rosselli 阿尔贝托·罗塞利 Italian意大利 1968 这件设计展现了1960年代新材料和形状研究的成果。这个看似柔软的沙发，实际上是用玻璃纤维造的。其灵感来自飞机的座椅，并曾被挑选为未来派电影的布景。座椅本身是对“模制”技术进行复杂实验后的成果。 | |
| Ospite 床 Vico Magistretti 维克·玛吉斯特利 Italian意大利 1996 维克·玛吉斯特利（Vico Magistretti）被一致公认为自1950年代以来的意大利设计大师之一，这件作品代表了他对移动性和临时性演绎的诠释。这件类似床的家具讲述了介乎于家具与非家具之间的概念，随时准备提供一种新的功能。 | |
| May day 灯具 Konstantin Grcic 康士坦丁·歌西克 German 德国 1998 这件灯具无论在室内和室外环境都能脱颖而出，毫无疑问它让人想起了以前常用的工作灯——也是产品名字的由来。用聚丙烯注塑成型，配上独特的把手钩，歌西克（Grcic）选用了不易碎的材料和少许色彩，让灯具好玩有趣、方便移动且多用途。 | |
| Rolo 座椅 Giulio Iacchetti 朱利奥·亚格迪 Italian意大利 2013 这件设计受经典的电影导演椅所启发，由木头和帆布制成，既像一张沙滩椅也像一间微型屋，可以遮阳光挡风雨。伴随着最新一代意大利设计师领军人物之一朱利奥·亚格迪（Giulio Iacchetti）诙谐而充满智慧的研究，这件设计以逗趣的方式重塑了空间。 | |
| Eclisse 灯具 Vico Magistretti 维克·玛吉斯特利 Italian意大利 1965 这件1967年金罗盘（Compasso d'Oro ）奖得奖作品，既是前卫灯具精品，又兼具功能性。它由维克·玛吉斯特利（Vico Magistretti）于1965年设计，带有未来主义和独立式风格。可调节的光锥，金色和银色的灯罩颜色，使它时至今日仍然出现在不少阅读角落和现代室内装饰中，也是纽约现代艺术博物馆和全球众多设计博物馆的永久收藏。 | |
| Wireline 灯具 Formafantasma工作室 Italian意大利 2021 Formafantasma工作室将简约主义和概念性的姿态设计成一盏灯具。这个二人团队是新一代意大利设计师中的大师，是世界公民，也继承了卡斯蒂廖尼（Castiglioni）兄弟成熟而重要的创造力。 | |
| Pipistrello 灯具 Gae Aulenti 盖·奥伦蒂 Italian意大利 1965 1965年，蝙蝠元素受到了最优雅的现代意大利室内设计的欢迎，并立即被用于伟大的设计师和建筑师盖·奥伦蒂（Gae Aulenti）的标志性作品。它由一个用甲基丙烯酸酯制成的独特漫射器组成——这种材料在当时是一种创新——其形状的特点是类似于展开的翅膀的纹理，伏在一个类似望远镜的倒锥形底座之上。 | |
| Re e Regina 灯具 Bobo Piccoli 鲍勃·皮科利 Italian意大利 1968 这是伟大的艺术家鮑勃·皮科利（Bobo Piccoli）的棋子魔法，他改变了棋子的比例，把它变成既是设计品又是灯光雕塑的灯具。这是一件亮眼的设计典范，展现了设计与艺术间跨学科的紧密关系。 | |
| Clesitera 花瓶 Ettore Sottsass 埃托雷·索特萨斯 Italian意大利 1986 这不仅仅是个花瓶，还是一种文化环境的典范。其本身就是一种潮流的宣言——孟菲斯潮流，体现了诗意以及令人意想不到的美学。它不只是一个花瓶，而是一个色彩缤纷、透明的存在，由一系列不可预见的形状重叠而成。它是一个会讲述故事的彩色吹制玻璃花瓶。 | |
| Occhi 花瓶 Tobia Scarpa 托比亚·斯卡帕 Italian意大利 1956 这件是卡洛·斯卡帕（Carlo Scarpa）继承人早期的威尼斯玻璃作品。“大师之子托比亚·斯卡帕（Tobia Scarpa），本身也是一位伟大的设计师。这是一场凝视的游戏，花瓶由带有非常精细的彩色边的玻璃镜片组成，形成了许多柔和、圆形的物体⋯”（制作者Venini语）。 | |
| Oman 花瓶 Ettore Sottsass 埃托雷·索特萨斯 Italian意大利 1994 这款埃托雷·索特萨斯（Ettore Sottsass）1994年设计的花瓶，是对远方的一个回响。在生动的蓝和白、红与黑的色彩中，“这个庞大的花瓶带有建筑的意味，足以演绎和传播这片给它带来灵感的土地的所有魔力。”（制作者Venini语） | |
| Acqua Ichirinzashi 花瓶 Michela Cattai 米凯拉·卡塔伊 Italian意大利 2019 一个结晶水形成的小漩涡，一滴显微镜下看到的水，这是米凯拉·卡塔伊（Michela Cattai）设计的最新一代蚀刻吹制玻璃系列。“它的形状灵感来自日本的自然风光，溪流中的水和石头。” | |
| Alzata a scalini 花瓶 Ettore Sottsass 埃托雷·索特萨斯 Italian意大利 1962 这个有着别致色彩、介于紫色和绿色间的经典阔口花瓶，是一道重新思考古典主义的宣言。这个华丽的花瓶/立柱是埃托雷·索特萨斯（Ettore Sottsass）1959 年的设计，是他对战前年代的回应。 |
| Bolo fan 10 花瓶 Formafantasma工作室 Italian意大利 2019 这件回归原始造型的陶瓷花瓶，以手工撕边的瓶口作为最后完成的修饰。双人设计团队Formafantasma工作室策划了这组由Boli、圆柱体、原型形状和精致的颜色所组成的粘土系列，暂缓了这场对时间的探研究。 |
| Vaso mano花瓶 Gentucca Bini 亨都克伽·比尼 Italian 意大利 2017 设计师兼建筑师亨都克伽·比尼（Gentucca Bini）以1930 年代由吉奥·庞蒂（Gio Ponti）设计、华丽的陶瓷之手的潮流为灵感，但她像是开了个玩笑，把它们变成了用来插漂亮花朵的手型小花瓶。通过这一介于时尚与物品之间的设计，设计师向我们讲述了一个有关米兰的故事，以及一种具感染力的生活乐趣。 |
| Sottsass Grey 复合模板 Ettore Sottsass 埃托雷·索特萨斯 Italian意大利 1983 孟菲斯（Memphis）和ALPI层压板是一个单独的整体。上世纪80、90年代是这种材料盛行的时代，家具装饰的主角变成了可辨别的、有设计感和纹有图案的皮革。索特萨斯并没有回避这一点，他和门迪尼（Mendini）以及阿尔奇米亚（Alchimia）工作室一起通过模仿游戏为家具带来了个性。这种家具同时釆用了三维和二维的设计。 |
| Superleggera 座椅 Gio Ponti 吉奥·庞蒂 Italian 意大利 1955 这是一张堪称意大利设计典范的椅子，由吉奥·庞蒂（Gio Ponti）设计，灵感取自于利古里亚地区的传统轻巧的椅子（chiavarine）。 自1930 年代至今，它一直是“现代住宅”中的必备家具。 |
| Cicognino 桌子 Franca Helg, Franco Albini 弗兰卡·海格，弗兰克·阿尔比尼 Italian 意大利 1952 这件精致的设计作品由一只小鹳鸟的形象演变而来。它是一张可移动的桌子，并带有弗兰卡·赫尔格（Franca Helg）和弗兰克·阿尓比尼（Franco Albini）这两位伟大的战后意大利建筑师的签名。这两人也是米兰第一条地铁线的设计者。 阿尓比尼在意大利热那亚还设计了当地一些最重要的博物馆。 |
| T&V 陶瓷盘 Barnaba Fornasetti 巴纳巴·翁纳塞蒂 Italian 意大利 1952 从 1950 年代到现在，巴纳巴·翁纳塞蒂(Barnaba Fornasetti)设计的标志性“盘子” 以其不同的主题和演变，一直伴随着世界上最精致的室内设计。就这样，盘子作为一件最普通的物品，经过著名雕刻师、装饰师和设计师的精妙手艺和独创眼光，被提升为一种艺术之美，从其表面的19 世纪晚期第一夫人丽娜·卡瓦列里 (Lina Cavalieri) 的面容中得以显现。翁纳塞蒂是吉奥·庞蒂（Gio Ponti）的同行者，也是意大利设计独领风骚时代的中心人物。 |
恩里科·莫特奥 Enrico Morteo
建筑师，出生于 1957 年。他多次为意大利的主流杂志撰稿，如《Domus》、《Abitare》、《Interni》、《Lotus》、《Rassegna》。曾在威尼斯建筑大学（IUAV）任教，同时也是金罗盘历史收藏项目（Compasso d'Oro Historic Collection）的策划人。
主要专著：
《建筑史》（1996年，加桑迪纳百科全书（建筑系列））；
《设计图表集》（2009年，Electa出版社）（2019年，Rizzoli出版社再版）。
他于2005年与UTET出版社合作，于2013年与特莱加尼百科全书学院合作。
他也曾出版过书籍《马里奥·贝里尼》（2015年，Phaidon出版社）和《美好》（2018年，Hoepli出版社）。并且参与多个项目的策划工作，如Olivetti Sambonet、Compasso d’Oro、Arte Programmata以及Olivetti Synthesis。
自1993 年以来，他一直担任意大利广播电视台Radio3的作家和电台主持人。
玛丽亚·维特多利亚·卡皮塔努奇 Maria Vittoria Capitanucci
建筑历史学家和评论家，她毕业于米兰理工大学，并在那不勒斯费德里科二世大学获得历史和建筑批评学博士学位。
自2001年以来，她一直在米兰理工大学设计学院担任当代建筑史讲师，并从2008年起担任建筑与社会学院的讲师。她持续参与DIAP和DASTE部门的科研项目。她曾担任米兰三年展和威尼斯双年展的展览和文化活动联合策展人。
她与专业学术杂志建立了长期合作，同时也发表了一系列国际研讨会和目录的论文，以及出版关于意大利战后时期和当代建筑的书籍。
凌敏 Ling Min
上海美术学院现当代艺术史硕士研究生导师。曾任国际艺术评论家协会副主席（AICA 2016-2019）；现任国际艺术评论家奖 (IAAC) 的理事；约翰·莫尔绘画基金会理事和创意未来教育博览会（FutureLab）总协调人。
近年策展经历：
- 2010年在上海普陀区曹杨社区策划公共艺术展及相关活动；在外滩三号的沪申画廊，上海油画雕塑院，上海喜玛拉雅美术馆，上海民生现代美术馆及北京今日美术馆等地组织约翰·莫尔绘画大赛（中国）；
- 2018年伦敦皇家艺术学院戴森画廊“基本工具”郎水龙个展；
- 2019年无锡博物馆“简至诗意”
- 2019年香港艺术中心第五届当代艺术收藏展（中国收藏家当代艺术收藏）
- 2019年至2021年未来教育博览会所有教育活动。
“乐趣与智慧：意大利当代设计”
展陈设计：Cibic工作室 (Aldo Cibic - Joseph Dejardin)
此次展览设计旨在反映展品的创造环境所表达的意大利当代设计精神，表达了设计是社会的实验室，是一个充满乐趣的学习工具。
展览被设计成一个开放的空间，观众们可以自由探索和发现，每个主题群都被安置在自己的展示模块中。
观众们既可以单独探索这些有趣的展示模块，也可以把它们当作一个集合体来体验，类似于一个城镇或社区。
为了与策展人的愿望保持一致，每个空间都是在保持开放和没有具体形式或功能的情况下弱化其主题。
这些模块的形式暗示了意大利城市的典型形式，创造了一种熟悉的感觉，但最终仍然是模糊的。它们讲述了当代意大利人的身份，同时为主观解释留下了空间。
鲜艳的色彩和材料的对比使用是为了在意大利性和中国性之间取得平衡，反映了展览与其所在地进行对话的想法。
草图和渲染图
© - 版权所有 All rights reserved
1. Alessi
2. Alias
3. Alpi
4. AtelierVM
5. Artemide
6. B&B Italia (courtesy AREA Living)
7. Bitossi Ceramiche
8. Bragoon
9. Campeggi S.a.s.
10. Cappellini
11. Cassina (courtesy Ritz Design)
12. Cleto Munari
13. Danese Milano (Artemide group)
14. Driade
15. Flos
16. Fontana Arte
17. Fornasetti
18. Gentucca Bini
19. Gufram
20. Gufram (courtesy of GDD-Global Design Distribution)
21. Kartell
22. Lia Di Gregorio
23. Magis
24. Martinelli Luce
25. Memphis
26. My Home Collection - Interno Italiano
27. Paola C
28. Poltronova (courtesy Italian Atelier)
29. San Lorenzo
30. Saporiti Italia S.p.a.
31. Stilnovo
32. Venini
33. Zanotta S.p.a
1. Franco Albini
2. Archizoom
3. Sergio Asti
4. Antonia Astori
5. Gas Aulenti
6. Emmanuel Babled
7. Barnaba Fornasetti
8. Marion Baruch
9. Martine Bedin
10. Fulvio Bianconi
11. Gentucca Bini
12. Riccardo Blumer
13. Linde Burkhardt
14. Marta Caffarelli
15. Anna Castelli Ferrieri
16. Achille Castiglioni
17. Michela Cattai
18. Aldo Cibic
19. Antonio Citterio
20. Cleto Munari
21. Joe Colombo
22. Riccardo Dalisi
23. DDL (Jonathan De Pas, Donato D'Urbino, Paolo Lomazzi)
24. Michele De Lucchi
25. Piero Derossi
26. Lia Di Gregorio
27. Dong Xie
28. DriadeLab
29. Guido Drocco
30. Nathalie Du Pasquier
31. Daniel Eltner
32. Luisa Fachini
33. Giancarlo Fassina
34. Formafantasma
35. Piero Gatti
36. Stefano Giovannoni
37. Konstantin Grcic
38. Gruppo Architetti Urbanisti Città. Nuova
39. Franca Helg
40. Giulio Iacchetti
41. Vittorio Introini
42. Ferruccio Laviani
43. Giovanni Levanti
44. Francesco Librizzi
45. Vittorio Locatelli
46. Aldo Londi
47. Oliver Low
48. Francesco Lucchese
49. Emanuele Magini
50. Vico Magistretti
51. Pio Manzù
52. Enzo Mari
53. Elio Martinelli
54. Napoleone Martinuzzi
55. Giancarlo Mattioli
56. Franco Mello
57. Alessandro Mendini
58. Miriam Mirri
59. Viola Naj-Oleari
60. Paola Navone
61. Fabio Novembre
62. Cesare Paolini
63. Gaetano Pesce
64. Bobo Piccoli
65. Gio Ponti
66. Alberto Rosselli
67. Aldo Rossi
68. Alberto Salvati
69. Denis Santachiara
70. Richard Sapper
71. Afra Bianchin Scarpa
72. Carlo Scarpa
73. Tobia Scarpa
74. Ettore Sottsass
75. Philippe Starck
76. Studio 65
77. Studio Simon
78. Superstudio
79. Franco Teodoro
80. Ambrogio Tresoldi
81. Guido Venturini
82. Lella e Massimo Vignelli
83. Marco Zanini
84. Marco Zanuso
出品
上海陆家嘴（集团）有限公司
主办
浦东美术馆
支持
意大利驻沪总领事馆
意大利驻沪总领事馆文化处
2022 中意文化和旅游年
MondoMostre
设计
西比克工作室Cibic Workshop
安多·西比克Aldo Cibic 和 Joseph Dejardin
策展
恩里科·莫特奥 Enrico Morteo
玛丽亚·维特多利亚·卡皮塔努奇 Maria Vittoria Capitanucci
凌敏 Ling Min
关于浦东美术馆
浦东美术馆（MAP）位于上海陆家嘴中央商务区，由陆家嘴集团投资建设，让·努维尔（AJN）事务所设计。浦东美术馆目标成为上海国际文化地标和全球文化艺术交流的重要平台。MAP将以国际艺术的展示和交流为主，国内艺术展览为辅，致力于成为世界各地艺术家和游客的首选目的地，为世界级艺术的呈现提供重要平台。
MAP的建立以上海、特别是浦东新区的历史传统和近期成就为基础，旨在扩充上海现有的美术馆社群。通过创造公众接触文化的新机会来加强浦东新区的文化发展建设。
关于意大利驻沪总领事馆
作为外交部在中华人民共和国境内外交网的一部分，意大利驻上海总领事馆为居住在江浙沪皖（华东领区范围）的意大利公民提供服务与协助。此外，总领事馆确保协调意大利体系的不同部门——文化处、意大利对外贸易委员会、意大利出口信贷机构SACE和意大利旅游局，以达成有效的整体推广任务，支持并发展与中国政府机关、本地机构和中国公民之间的文化、学术和商贸合作。
关于安缇雅 (Tiziana D’Angelo), 意大利驻沪总领事
1971.9.11 出生于罗马
1997.4.11 毕业于罗马大学政治学专业
1999.12 进入意大利外交部
2000.10 任外交部新闻与信息司三等秘书
2002.11 任意大利驻欧盟常驻代表处新闻与信息事务办公室二等秘书
2006.8 任意大利驻特拉维夫大使馆一等商务秘书
2010.2 任外交部总秘书办公室应急事务处一等秘书
2010.7 晋升为参赞
2014.5 任意大利驻欧盟常驻代表处参赞
2015.7 晋升为大使衔参赞
2016.7 任经济发展部发言人兼新闻办公室主任
2018.8 任外交部新闻与外宣司常务副司长
2022.2 任意大利驻上海总领事
关于意大利驻沪总领事馆文化处
意大利驻沪总领事馆文化处，隶属于意大利外交与国际合作部，一直致力于在华东地区全方位推广意大利文化，组织相关活动并提供文化服务。
无论是出于何种缘由喜欢意大利的中国朋友，还是有意向与中国建立合作关系，或希望在中国推广业务的意大利朋友，意大利驻沪总领事馆文化处对他们来说，都是一个重要的参照机构。
文化处还致力于促进和支持其领区内所有传播意大利文化的活动，同时也注重构建中意大学、机构间的合作关系，尤其是在吸引中国学生前往意大利留学，建设双学位课程，促进教师和研究人员的交流互访，以及发展联合研究项目等方面。
正值意大利驻沪总领事馆文化处成立三十周年，我们也希望向所有朋友展现当代意大利的音与美，带大家共同领略意大利古老的物质与非物质遗产，感受其一贯饱满的激情、风格、创意、多元与创新。
关于达仁利 (Francesco D’Arelli), 意大利驻沪总领事馆文化处处长
东方学博士（那不勒斯东方大学研究所），曾在莱顿汉学研究所和鲁汶天主教大学学习，在威尼斯大学、宗座传信大学、宗座圣安东尼大学以及罗马外国语大学任教。他曾指导非洲和东方意大利研究所的图书馆和编辑工作（2002-2011年）。自2012年以来，他作为文化专员在意大利外交部工作。从2016年3月到2021年6月，他担任意大利驻蒙特利尔总领事馆文化处处长。达仁利先生曾多次发表中意文化关系相关的论文和书籍，并作为学术策展人和指导人组织展览《向东，丝绸之路上的城市、人与神灵》（该展览自2011年10月21日至2012年2月26日在罗马国家博物馆的戴克里先浴场展出）以及展览《弗朗西斯科的艺术，13至15世纪意大利艺术巨作及亚洲土地》（该展览自2015年3月30日至10月11日在佛罗伦萨学院美术馆展出）。自2021年6月起，他开始担任意大利驻沪总领事馆文化处处长。
媒体联络
Attila&Co China | Jessica Han
jessica.han@attilaco.cn
Consulate General of Italy in Shanghai
Italian Cultural Institute in Shanghai
Museum of Art Pudong
caoyang@museumofartpudong.org.cn
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