生长力——2022上海浦江华侨城十年公共艺术计划启幕

中国公共艺术持续时间最长、影响力较大的项目之一

2023年2月12日，“生长力——2022上海浦江华侨城十年公共艺术计划”：隋建国《偏离17.5度》＋卢征远《拟像·剧场》个展在OCAT上海浦江展区中意文化广场启幕。

当天，本届展览艺术总监隋建国、参展艺术家卢征远、策展人苏磊，以及主办方华侨城相关领导，与来自全国各地的各界嘉宾和新闻界朋友，共同迎来启幕时刻。

秉承“优质生活创想家”的理念，华侨城将高品位的艺术融入城市开发运营、探索美好生活。2023年，华侨城已进入上海20年，浦江华侨城公共艺术计划从2007年第一个十年、到如今第二个十年也已进入第16年，成为中国公共艺术持续时间最长、影响力较大的项目之一，令浦江华侨城这座在上海具有代表性的低密度宜居社区享有“无墙艺术博物馆”的美誉。

开幕现场，参展艺术家对华侨城多年来持续做这样一个艺术性、学术性都非常强的项目表达了感谢，各界嘉宾也表达了对展览的祝福和期待。

在参观了位于浦江华侨城社区内隋建国作品《偏离17.5度》第十六个立方柱的落成揭幕后，嘉宾们移步至中意文化广场继续观展。

隋建国《偏离17.5度》揭幕仪式

卢征远《拟像·剧场》

艺术家座谈会

“浦江华侨城公共艺术计划”持续关注着公共艺术的在地性与生长性，从艺术家主体出发以不同的角度切入至社会境遇与生存向度、公共空间与时间等问题。隋建国的《偏离17.5度》始终随着时间扩散，生长力计划也在不断树立新的坐标点。

卢征远《拟像·剧场》

作为“生长力”系列的第六个展览，卢征远《拟像·剧场》占地1000余平米的巨大动态装置，延续了艺术家一贯地对于日常细节的关注和敏感。展览通过建造一个参与性的场域，将空间、身体和日常经验联接在一起，探讨个人体验与集体记忆建构之间的关系，在故事和现实之间建造一个审美距离，触发观众的想象和回忆，艺术家和观众一起探讨细节所承载的故事。

卢征远《拟像·剧场》

展览场景用巨大的眼睛吸引观众走进现场，无言的注视让每个人重拾自我，面对内心的困惑、矛盾和希望。

卢征远《拟像·剧场》

人类会通过虚构的故事感知世界。艺术家根据场地的“田”字形的建筑结构，在每个天井式的空间中，将日常生活的场景简化为毫无细节的石雕模型。它们配合四周移动的巨大帷幕，将观众的注意力从细节引向对于整体空间的关注。在具有超现实意味的气氛中，石雕模型表面褶皱的人形布纹，暗示一个不在场的角色，引发观众无尽的联想。这是场景式作品特有的功能：它围绕现实搭建一个框架，在故事和现实之间建造一个审美距离，触发观众的想象。观众通过虚构的故事感知世界和表达自我，发现细节所承载的意义。

卢征远《拟像·剧场》

“和绘画相比，雕塑更多地依赖于整个身体的感知，它更贴近于一个全方位的感知......让眼睛、大脑和身体一起感知......很容易拓展成为一个对于场域的感受......”

---卢征远

身体具有认知能力，当观众踏着坡道走向矗立在水面中央的石门，两侧的空间的越来越开阔，身体越来越孤独地接近一个中空的结构。“空”成为作品的重要部分。事实上，艺术家让观众通过非视觉的器官体验一种思想或者是一种富于思想的体验，身体将保留这段的空灵，虚无的体验。形成长久的记忆，不随着认识的变化而变化。

卢征远《拟像·剧场》

“ ......存在着一个所谓的集体记忆和记忆的社会框架；从而，我们个体的思想将自身置于这些框架中， 并汇入到能够进行回忆的记忆中去。”

--- 莫里斯·哈布瓦赫（Maurice Halbwachs）《论集体记忆》

建造稳定而持久的自我世界，意味着个体需要为自身的世界观建立某种坐标化的框架，这有些类似于哈布瓦赫描述的个体思想在集体记忆的框架中寻找位置与结合点的过程。而莫雷诺（Jacob Levy Moreno)也在角色理论中提出假设：“个体也许并不具有原型或并不是一个有着核心自我的东西，而是不同角色关联的集合体。” 这种更加富于后现代色彩的观点，从另一个角度解读了当代个体不断转换的状态。他们以自身的多面性回应处于不断变化中的世界。因此，集体记忆的原点也许并不确定，或者并不存在于在事件之中。它在经历社会性构建的过程中，将体验保留为某种认同的基础。《拟像剧场》正是唤起这个共同基础的现场。

卢征远《拟像·剧场》

卢征远

艺术家

中央美术学院造型学科基础部副主任

中央美术学院副教授,硕士研究生导师

中国雕塑学会会员

中国城市雕塑家协会会员

巴拿马ASA基金会艺术总监

作品曾于上海国际双年展、第十四届巴⻄库里蒂巴双年展，中国美术馆、中央美术学院美术馆、德国波恩当代艺术中心、罗马当代艺术馆、智利普罗维登西亚文化中心、深圳国际雕塑双年展、大同国际雕塑双年展，尤伦斯当代艺术中心、澳大利亚悉尼白兔美术馆、伊比利亚当代艺术中心、上海龙美术馆、今日美术馆、北京时代美术馆、北京寺上美术馆、香港巴塞尔当代艺术博览会、葡萄牙里斯本艺术馆、澳大利亚海岸公共雕塑节、上海西岸博览会公共艺术展等展出。

苏磊

新媒体艺术策展人

北京师范大学未来设计学院智慧场景实验室副教授

先后就读于中央美术学院、巴黎圣德尼大学，巴黎拉维莱特国家高等建筑学院和法国高僧社会科学院并获得学位。出版《解码·未来》、《新自由主义之后》、《走向开放世界的使徒》等文章。曾经策划今日美术馆《今日未来展--想象的未来》、《常青藤--永生世》、《生灭与真如-隋建国个展》、获《世界机器人大会》 文化创新奖、《云端美术馆APP区块链》项目入选纽约新美术馆全球“7X7”科技艺术推荐项目，研究方向后资本主义文化景观、消费社会、人机交互和艺术疗愈体验。

关于浦江华侨城公共艺术计划

2007年启动的“上海浦江华侨城十年公共艺术计划”已进入第二个十年，该计划由OCAT、上海浦江华侨城主办，华侨城集团支持。该十年公共艺术计划秉承独立的学术立场和广泛的社会认同相结合的标准，已吸引了一大批在中国和国际当代艺术中有显著影响力和学术地位的艺术家参与。2017年11月11日，已启动新的一轮十年公共艺术计划，在前期已奠定的学术传统中持续生长，继续不断推动中国公共艺术的学术发展和实践创新。