一场空间&艺术的心灵探索 【神兽出笼】作品展亮相雅翫域所

在空间设计行业高速发展的今天，人们对空间的诉求不断提高，从最开始拥有一个空间到对空间提出视觉诉求，再到空间的精神诉求。本次作品展是空间与艺术的无界融合，为空间与艺术做嫁接，也是OJD设计和雅翫美学文化域所对于精神诉求探索的一种尝试。

本次展览由雅翫美学文化域所提供场地支持，雅翫美学文化域所空间由OJD黄一老师设计，整个设计秉承东方美学“留白”的理念，并契合域所的功能诉求传达镜子哲学的概念。

整个展览从三个维度诠释了对神兽的理解，首先站在作为父亲的角度，深知唯有经历才能理解当初父母对我们百般教会的用心。

其二，不管我们如何成长如何老，我们每个人的心里应该都有装着一个小孩，这个小孩让我们回味童真保存童真，同时也去链接现实中的这个小孩，这个小孩可以帮我们疗愈悲痛、跨越坎坷，这也许就是神兽的能量；这次的展览也有稍带私心，在为作品取名的过程也就是在唤醒我内心的那个小孩。

其三，孩子童年是幸福的，但当下的压力也是很大，作业、各种被迫营业的培训等，甚至连学生课间10分钟也被某些逃避责任的行为所剥削，不准出教室。几乎失去了所有的快乐。这场展览，策展人努力从神兽的层面去寻找神兽的灵性和快乐，同时也呼吁父母、老师更应该对神兽们的原创和童真多一些包容和鼓励，因为神兽是要超越我们为时代进步的后浪。

策展人|空间设计师：黄一

法国名著《小王子》里飞行员小时候的绘画作品，看似一顶帽子，实则里面装着大象。就如同我们看到海报作品，好像是只兔子，但又不完全兔子，背后好像有什么东西，那是什么呢？也许就是我们内心住着的那个小孩，我们不仅仅是看一个画展，而是在唤醒了我们童年的记忆，唤醒了我们内心的那个小孩。感谢画家小朋友给我们带来了这么好的艺术作品，让我们看到了童真、浪漫、有趣和儿童时代的我们。

艺术评论家：杨文文

画家毕加索用一生把自己的作品回归到童真，这使得他的作品特别耐人寻味。观看了这次CICI、DUDU小朋友的画展，姐姐和弟弟俩的作品，表现风格各异，不同的趣味，但他俩内心的童真和传达给我们的喜乐是一样的，所以我呼吁大家一同关注和保护孩童对艺术的纯粹和天真，同时也为观赏到“神兽出笼”这个展感到庆幸，在这里再次祝愿展览圆满成功！

艺术家：汪东东

首先不忘初心，我自己也在回归艺术创作，主要在油画板块。我的一个感受就是像我们学院派的艺术家受过很多的规范教育和磨练，然后要回归到小孩时期的童真是很难能可贵的，所以有些过程也是非常痛苦的，就如我们画了几十年，结果要命的是我们失去了这种童真，再也画不出这样感觉的作品，最后只能去模仿。所以小孩的天赋是可贵的，希望黄老师为这些天赋继续加油！

艺术家：陈洋

OJD设计黄一老师和Linda 给小朋友布展“神兽出笼”，邀请了一群大朋友来感受那难以复制的童真和童趣。海报主形象是小朋友 DUDU画的兔子《总感觉后面有东西》，一只怯生生的回眸兔，黄一用3D打印出了一个模型，把画作放在雅翫空间，还特别有观赏性。

毕加索说他“用一生的时间，才能像孩子一样画面。”黄一给了孩子们的作品呈现体现出来的多样性，带来小惊喜。

好友：周海雲 Helen Zhou

神兽出笼作品展团队介绍：