连志明｜与葛姆雷雕塑共处的海边别墅

——连志明

意向图来自安东尼·葛姆雷官网 Another Place, Cuxhaven, Germany

安东尼·葛姆雷的艺术表达了身体与空间、自然的关系，把身体拉回到艺术本身，与连志明多年来追求的设计本质特别契合。

葛姆雷也是业主的挚爱，他从生物科学的视角，看到人的生命和精神意识。于是海边的葛姆雷雕塑就成了整座别墅的设计的立意。

安东尼·葛姆雷雕塑《测试Test》，网格脚手架体现了当下人栖居方式。

这些年，连志明执拗的去做“室内建筑”，源于20多年前他留学法国Esag-penninghen设计学院室内建筑专业。

那时候欧洲的改造超过新建项目，设计师们需要站在建筑内部重新思考建筑。他回国后在参与地产项目时，也始终希望穿透装饰的皮膜，进入空间的本质去做设计。

建筑外观

海南别墅南面大海，视线越过⼀⽚防护林，就是沙滩与海，正如苏东坡所说，“江山月风，闲者便是主人”，人随时从建筑走入自然之境。

无人机拍摄：从海滩到建筑

俯瞰建筑

居住在海边的感受，首先是咸湿的海风，风经过防护林，到达建筑南侧。而通过对建筑的改造，无论院子里，还是居室中，都能扫过一丝清凉。两层庭院与东西两侧的挖出的下沉庭院连贯成行走的回环动线，光与风也自如通行。

俯瞰庭院

庭院内戏水池

楼梯从边侧更改到中心，发挥了对风的导向作用。海风从南侧进入后，水平气流上升、扩散至整个建筑，风始终在流动。

楼梯手绘

1F葛姆雷雕塑《测试》

葛姆雷作品不是以雕像的方式，而是以建筑的方式唤醒着观者——“身体是人的第一个栖息之所，建筑的躯壳是人的第二个躯体，身体存在于空间，空间也存在于身体。”

2F庭院雕塑《行走江河》

院落里的雕塑都与人的存在息息相关。艰难前行的青铜塑造，步履不停，思考不止；⼿捏泥巴造型秋千则是父爱的温情。这两处都是从身体的生活经历出发而定制的艺术品。

1F下沉庭院雕塑《父亲的秋千》，由业主与设计师共同设计

1F雕塑《书山》，由业主与设计师共同设计

把雕塑置于户外环境，与室内相比是非常不同的体验，让人更清楚地意识到大自然的变化。

2F室内看向室外

落地窗像玻璃盒子一样，把⼈袒露在自然面前。阳光、棕榈、天空，海岛的生活简单纯粹。

2F会客厅

自然里搬运来的景石透露着朴拙，打磨过的大理石桌有几分典雅，淡蓝色马赛克池塘与橘色画作一冷一暖，内外浑然呼应。

伊米·科诺贝尔铝板绘画，极简橙色块笔触讲述纯真故事。

俯瞰楼梯

葛姆雷有很多作品是可以进入或看到内部，他比喻为“灵魂健身房”，这与业主关注精神空间的想法不谋而合。

1F家庭艺术馆 青铜青蛙为王珂与连志明原创设计

天窗和池塘合二为一，鱼在天上飞，人在下面走，光移影动，连志明借着场景的独特性，打造了水下的家庭艺术馆。

原本最难利用的地下空间，不但有了妙趣横生的天窗，也被东西两侧的天井激活，变成70岁老母亲非常喜欢呆着的“豁亮”地方。

不锈钢雕塑来自景晓雷

野口勇雕塑《Miss Expanding Universe》，探索了宇宙、自然和人的关系。

建筑是人的第二层躯壳，人们随时随地和自我、和人类、和历史与未来的情感、思想交流，用设计来营造这样的氛围我觉得是非常重要的。

1F/2F/3F书架

在书房里当然可以阅读，但这其实远远不够，任何碎片的时间都可以阅读。所以，连志明建立了从一层到三层的家庭藏书系统，总容量约在1-2万册。

2F室外看向书架

四层是男女主人的独立空间，这里是身心的清净地，行住坐卧，能看天也接地。

4F庭院

禅堂等形式俱有，映照在内心的还是自在无碍。主人有边行走边思索的习惯，我们就把廊道都连了起来。

4F禅堂

坐禅、书写、阅读、行走，海南灼热的日光经⼏处遮阳设施的过滤，让人进出自如。

与其多样，不如纯粹，墙、顶、地、只用了一种能看到亿万年前贝壳化石的石材。这是材料的“轻量化设计”，损耗更低，使用期更长。

在这个海岛栖息地，人的身体与心灵都处于宁静的状态，此时、此地，感受到与自然一体。

一层平面图

二层平面图

三层平面图

四层平面图

Project  Information

项目名称：清水五号

设计面积：1600平米

设计机构：北京意地筑作室内建筑设计事务所

主创设计：连志明 隋春波

团队成员：马小燕  周艺海  陈晓炜  陈才正

完工时间：2024年

项目摄影：连志明 曹华

About  Designer

连志明（左）意地筑作创始人&设计总监

隋春波 （右）合伙人&项目总监

意地筑作室内建筑设计事务所于2005年由连志明和王珂在北京创立。他们致力于生活方式与功能空间的研究，对于文旅地产空间、酒店及住宅的设计有着独特的见解。为客户提供室内空间设计、建筑改造、配饰设计、产品设计等全案服务。意地筑作私宅部自组建以来已完成几十余工程设计项目。