专访Raw Color创始人Christoph Brach：色彩，跨文化的设计叙事

漫步街头，看往来人群时尚穿搭、看车水马龙色彩缤纷……这一切令Christoph Brach为之惊叹，“相较于八年前的中国，如今，这里的人们更敢于表达个性，更勇于展现自我。”

受好友、neooold新开物创始人陈旻之邀，时隔八年，国际知名设计工作室Raw Color创始人之一Christoph Brach再次来到中国。作为neooold新开物「大师驻地计划」第二期嘉宾，他先后到访了北京、杭州等城市，在感受中国延绵千年的传统手工艺时，他也用“色彩”串联起整个行程的记忆点，“比如参观从蚕茧中抽丝的工厂，光线映照在墙壁、机器上的色调，那几乎是我去过的最美丽的地方之一”“金红二色混用后的象征意义，让我感受到文化差异下看待事物的方式及异同之处”“粉色保时捷、配色大胆的奔驰，让我不禁惊叹”“青绿瓷器的丰富运用，有别于欧洲白瓷的千篇一律”…… 在他看来，切身实际的当下观察才是真正重要的时刻。

国际知名设计工作室Raw Color创始人Christoph Brach

提起Raw Color，“色彩”总是会被提及的关键词。从印刷品到摄影作品、从纺织品到家具用品，色彩成为他们的最佳叙事方式；但当色彩成为语言，设计同时承载个体的记忆与集体的文化基因时，Raw Color的设计哲学，始于色彩，却又远不止于色彩。

neooold新开物创始人陈旻（左）、Raw Color创始人Christoph Brach（右）

好故事，总是令人难忘。

Raw Color的故事需从2007年说起。那一年，两位初出茅庐的设计师Daniera ter Haar和Christoph Brach决定从甜菜根等蔬菜中提取天然染料倒入喷墨印表机的墨水匣内，印出众多因汁液稠度不同导致墨色不均的奇特图案；与此同时，他们将蔬果剖面染上汁液再拓印在白纸上，任凭水体流动，垂挂着自然风干，将蔬果与汁液色彩图案两相组合、最终成为有趣的艺术品。

「大师驻地计划」-参观杭州桑蚕养殖基地

尽管从蔬菜中提取的染料通常抗紫外线性不佳，但这项创作当时吸引了很多人的关注，“人人都认识这些蔬菜，并能透过作品直观地看到色彩来源，叙事直接。对于很多传统的染色植物，尽管它们作为颜料，强度非常优质，但人们并不认识它们、与日常生活脱节，反而不容易理解或发生共鸣。”也正是从这一次偶然的创作与互动，Raw Color开始明白——作品要能与大众对话，让人们能够理解明白，“好故事总是令人难忘，这也成为常伴我们工作的关键要素。”Christoph Brach说道。

「大师驻地计划」-参观故宫

十八年过去，对自然色彩的迷恋始终存在。Daniera ter Haar和Christoph Brach也透过持续地研究，逐渐将色彩从视觉元素打造为一种全球通用的设计语言。 “色彩的疆域远超天然色彩的范畴，所以在我们过去的职业生涯中，我们探索了各个领域，包括合成色彩、用于品牌的数字色彩等，而色彩与造型始终密不可分，但又该如何去对色彩和造型进行搭配、平衡两者之间的关系呢？种种视觉现象令我们着迷，它是一种通用语言，即便中国的色彩系统与其他色彩系统不同，但我们对红色和黄色的认知是相通的，这正是色彩的视觉力量。”Christoph Brach感慨道，“它使我们能够从事如此多样的项目，虽然这是一个非常狭窄的领域，但还有很多东西在等待被探索。我们对此发现心怀感激，这既带来创作满足感，也为我们的多向发展奠定坚实基础。”

「大师驻地计划」-参观杭州丝绸博物馆

‘可行且有意义’，这就是出发点。

2023年，一场名为「Multiply」的展览在荷兰举行，展示了Raw Color过去15年在平面、产品和摄影等多个领域的研究和创作成果，“乘法”代表重叠和混合颜色，不同领域色彩应用相结合的空间体验，也展现了他们对于色彩运作机制的多元探索。展览展出一系列跨学科项目，既有自主项目，也有委托项目。

「Multiply」展览2023年在荷兰埃因霍温Cuypershuis展出

然而随着时间的发展，在Christoph Brach看来，自主项目与受品牌委托项目之间的界限已经变得模糊，“客户需求如此有趣和精彩，能够为我们开拓新的领域创造机会，就如同这次与新开物的合作，深入探索和研究丝绸是一次绝佳的契机；过去我们依赖客户项目来锻炼自己，经验丰富后，如同厨师或运动员，你无需刻意练习，最终你知道怎么去准备、去更快实施，这种融合很美妙且日益深入。”

「Multiply」展览2023年在荷兰埃因霍温Cuypershuis展出

2021年，Raw Color开发的「有温度的织物（Temperature Textiles）」系列，以视觉方式创建天气模式的有形记录针织艺术产品，包括着有图形气候数据的针织毯子、围巾和袜子等，以此来回应有关气候变化的全球话题，同时也为用户提供温暖。对Christoph Brach来说，尽管这是一项客户委托项目，但设计之初，工作室经过了反复的测试与研究，在电脑上制作大量像素点从而阐明针织纹理，从而使得整个针织工艺最终呈现的效果非常精密，“这对我们来说很有挑战性，虽然这并不是客户的要求，但这既能学习又能突破自我。”

「有温度的织物（Temperature Textiles）」系列

无独有偶。2025年，Raw Color为德国劳尔RAL100周年设计百年纪念限量版色卡，团队深入研究RAL近100年的历史文献和档案，挑选出五种具有代表性的颜色来设计封面，“我们本可以简单地挑选几种搭配好看的颜色直接进行设计，但我们决定深入去研究色卡体系的内在逻辑。RAL是非常实用的色彩体系，百年间只积累了216种颜色，与Pantone潘通配色体系每年都会推出新的颜色相比，数量并不多，但RAL色彩历史始于100年前的劳尔经典系列，该系列采纳的颜色以服务公众利益为前提，不受流行趋势所影响，以欧洲为例，全欧洲的救护车都使用RAL 1017黄。因此我们解构了整个色卡系统进行色彩组合，希望透过深入调研将其转化为自主研究项目，思考并调配各种要素最终以达成设计成果。”Christoph Brach介绍道，“可行且有意义，这就是我们的出发点。”

RAL百年纪念限量版色卡

回忆色彩研究的经历，Christoph Brach无法想起某些关键的点，对于他而言，这更像是一段持续旅程，每一次接触不同类型的项目都是一次深入的学习，但“可能我终其一生仍无法完全理解它，让我们去尽力探索吧。保持自我初心，这才是最真实的。”

暂时忘记心理学吧！

2024年，Raw Color接受IKEA宜家的邀请委托，合作推出TESAMMANS特萨曼斯系列，共同探索了色彩互动和色彩在家居中的情感影响，聚焦于意想不到的调色板和俏皮的组合，16种色调与光线、运动、材料互相作用，通过色彩唤起情感，为生活空间增添光彩。然而，谈起“色彩心理”， Christoph Brach坦言，对其又爱又怕。

IKEA宜家TESAMMANS特萨曼斯系列

在Christoph看来，尽管色彩会有文化上的差异，但一旦连接到自然，世界各地都有着相同的理解和共识，红色会联想到火，寓意着激情、火热，蓝色通常让人联想到水或天空、给人凉爽的感觉，黄色联想到阳光，绿色想到叶子……但这些联想，同时也会限制其创意。在设计自己的家时，尽管最初的构想是全部留白，但伴随着入住的时间增加，家中逐渐被各种色彩替代，色彩心理学发挥着作用，色彩让空间变得更温暖细腻，但是否客厅只能是红色、黄色或者暖棕色等这些令人愉悦的温馨色彩？Christoph表示质疑，“我是个讲究系统逻辑的人，我的大脑喜欢将这种色彩心理学理论应用到实践中，但我也喜欢挑战，有时会跳出框架思考。”他呼吁大家在创作时暂时忘记心理学，做一些感觉不错的事，或者靠直觉选择也能搭配出好效果的，“我们在应用这些理论时，要把握好‘度’。”

IKEA宜家TESAMMANS特萨曼斯系列

适于图像、始于色彩、始于日常叙事。

作为一名色彩的研究者，Christoph Brach总是会在特定场合和时间里选择适合的颜色，和客户见面有时需要身着红色、展现力量和说服力，在为阿姆斯特丹梵高博物馆设计‘黄色’主题展、便会特意穿黄色去开会……最近，在欣赏过丝绸之后，“那种褪色后残留的淡黄色调”成为他最偏爱的颜色。色彩，成为Christoph Brach观察和判断这个世界的某些重要标准，就比如网上买衣服时，他也总是先用颜色进行一遍筛选、再进行选择。

设计工作室Raw Color创始人Daniera ter Haar（左）、Christoph Brach（右）

同样如此，对于很多设计师来说，功能是产品设计的首要考量，但Raw Color却往往将“色彩优先”作为第一准则，“但我们会始于图像、始于色彩、始于叙事，是否关于网格表面的处理、它们之间如何互动、是否关于色块拼接、怎样处理光影之间的关系……我认为，这些是我们的核心设计驱动力。”

谈及大师驻留计划将要合作的丝绸项目，他认为丝绸的面料及色泽具有多样性、且是一种可塑性极强的材料，可以创造出多种色彩、肌理、花纹，“日常叙事是关键，可以让人记忆深刻，但色彩从设计之初就应该被纳入到整体考虑中，需要结合具体的使用情景、考虑项目的实际需求，我们试图将其作为核心和重要结构以支撑各种项目。”