这篇重磅长文以”和光尘樾”为切面
它所展现的只是
作为一个设计师的日常
在过去的一个月间,新近发布的保利和光尘樾,在地产界及设计圈赢得了一定好评。在我们收到的反馈中,有些人感慨道:邱先生的设计变了。然而,设计本就是跟随着社会进程及人们生活方式的演变不断演化的解决方案。
倘若你和我们一样有幸与邱先生共事40载,你会知道:邱德光设计的坚持,从未改变。
在历时18个月的工作过程中,
我们所做的只是
作为一个设计师的「本分」而已。
我们以保利和光尘樾为切面,
首次将邱德光设计的方法细致空开。
呈现了「作为一个设计师的日常」。
Ⅰ.在有限的空间内 打造一座全功能体验中心
在每一个地产项目中,售楼中心与住宅样板间,缺一不可。在通常的项目中,二者往往被界定为功能不同、分属不同的建筑,在设计上亦被“分别对待”。而在和光尘樾中,保利大胆地将二者合于一座建筑;面对这样的规划,邱德光设计认为这正是两方理念上的一种弥合:我们并不将售楼中心与合院视为分割的两者,而是将整个保利和光尘樾,定义为一个一体化的全功能体验中心。
从功能上而言,售楼中心作为核心的销售空间,有着沙盘展示、销售接待、VIP室等销售功能需求,同时也须传达出产品的核心气质与态度;合院,则是以可感的方式让到访者实际体验到产品的气质,并给予业主一些生活方式上的灵感。
因此,如何在有限的空间尺度内,满足客户的想法及需求,营造出全新的功能性与体验上的融合感,成为了我们对原有建筑 “做手术”的初衷。
去除重复性的交通空间 增加为销售功能空间
我们首先面临的第一个问题,是如何在有限的空间尺度内,解决销售功能面积有限的问题——沙盘区、接待区、VIP室、多媒体室等多重功能的销售空间,这些对于客户而言是不可或缺的实质性需求。
原始平面图
从调整前的原始平面图可以看到,呈现的是完全对称的平面规划。左侧为合院样板间,右侧为售楼中心。其中,可见两个空间各有对称性的楼梯、电梯、及挑空空间。因此,我们由此着手,给空间做减法,去掉这些重复性的交通空间。
优化后合院及售楼中心平面图
从优化后的和光尘樾平面图可以看到:我们将售楼中心部分的楼梯、电梯及采光挑空空间取消,设置为与合院共用的楼梯、电梯、及挑空间——由此总计三层,我们为客户节约了近100平米的使用空间,为销售空间留出了位置。
沙盘区空间改造
沙盘区作为售楼中心内最核心的销售展示区域,需要展示出空间的气度;而从原始的平面图可以看到沙盘区的空间布局比较局促。
调整前原始和光尘樾平面图
原本沙盘区面积较为局促
优化后沙盘区平面配置图
为了解决这一问题,我们对沙盘区进行了挑空空间的设计调整,使得沙盘区作为建筑体量嵌入。
沙盘区硬装设计模型 黄色区为二层全玻璃通透空间
一方面利用挑空与通透的玻璃围合放大了空间的体量感,营造出空间的气势感。
沙盘展示实景
另一方面,玻璃围合使得一二层实现了视线的穿透,使得访客在二层的公共洽谈休息区可随处望见沙盘区域,满足营销工作人员位于不同楼层讲解沙盘的需求。
招待功能的合并
同时,秉承着始终「由生活思考设计」的理念,我们在设计时还考虑了实际使时的招待功能需求。因此,在设计时我们设想了流畅的动线:合院样板间内的开放西厨,实际上亦满足了售楼中心的招待需求。
合院会所接待服务动线分析图
Ⅱ. 采光天庭 空间的诗意之所在
采光天庭实景
采光天庭,是和光尘樾的光源枢纽。这个由筑博建筑打造的光庭空间,由天空直通整座建筑,将自然光源源不断地注入室内。
原本天庭设计构想示意图
在邱德光设计的理解中,这座天庭是和光尘樾中诗意的核心。在白昼,她犹如一座通天的庭院,让自然光充盈着空间;而在夜晚,它则成为一座灯塔般的存在,将光的诗意持续传达,给人情感上的引领。
如何去营造这种诗意?
我们设想了用艺术的语言,去表达“光”这个无形之物的生机感。
蝴蝶有着蜕变、羽化的意象,是一个给人以浪漫联想的自然圣灵。因此,我们设想采用蝴蝶造型的玻璃装饰艺术品,由下至上贯通整个天庭,并利用隐藏的灯光营造出天庭中蝴蝶纷飞的诗意。
左 天庭原设计效果图 右 天庭实景图
目前艺术品空缺,此处的遗憾也是设计师的日常之一。
在原本的设计构想中,我们希望灯光的设计能够模拟出自然光的通透感,采用自上而下聚焦的方式打亮艺术品,同时通过底层水池中水的反射和折射,巧妙地营造出透明电梯从水中升起,波光冉冉的诗意栖居。
采光天庭实景图
遗憾的是,最终这一设计未能被采用。在经过与灯光设计团队Jascom的多次商议后,最终的天庭以逐层上升的线条灯营造出纵向的空间感,在天井的底部也对水池用线条灯勾勒出背光的悬浮效果。
左 灯光效果图 右 天庭实景图
Ⅲ. 空间美学与人居舒适度的平衡
邱先生谈到和光尘樾的建筑特点时曾说道:“几乎每一个空间都做到两面开窗,这是一座通透的玻璃盒子。”在建筑史上,柯布西耶的萨伏伊别墅(The Villa Savoye)、菲利普·约翰逊的自宅玻璃屋(Glass House)等都是以通透、融合自然为特点的家宅典范。
在一个(现代主义)美学特色鲜明的建筑中,如何去平衡人们实际居住及使用时的舒适度,是每一个设计师须考量的问题。
在空间设计中,软装是跟随着业主的喜好及审美潮流随时可更替的;而硬装所牵扯的空间规划及功能布局,才是决定人居舒适度的根本。
就合院而言,首层公共起居空间的开敞及通透性,是为人所愉悦的。但是,在像卧室这样的私密空间中,如何在充分彰显建筑的美学特色、满足采光需求的同时,让居住者保有足够的隐私——是我们在设计时思考的着力点。
合院二层长辈间调整前的原始平面图
以位于合院二层的长辈间为例,由原始的平面图可见:这是一个三面开窗的空间。在原始的平面规划中,床(卧室中私隐性的核心)位于房间的中央位置,由开窗的一侧视线可直接触及床;同时电视的位置遮挡了通往阳台的开阔视野与光线;整个空间显得较为局促,调整起来可以说相当困难。
我们对空间进行了重新的布局及调整
邱德光设计调整后的合院长辈间平面图
由设计调整后的平面图可见:
一,我们将床的位置,安放在与两侧开窗均保持一定距离、空间中相对“静”的区域;这样的安放方式保证了床的私隐性;也使得进入房间后的视线十分开阔。
长辈间实景图局部
二、原本封闭的床头倚靠高窗,一方面在保留私隐性的同时,增添了室内的采光;另一方面洒落在床铺上的自然光线,为卧室注入了温暖感;
长辈间实景图
三、进入房间,视线直通阳台,与户外的自然景致相联通,从视觉感受上扩大了空间的尺度。在靠近阳台的地方,增设了休闲沙发,营造出一个静谧的休闲区域。这样的规划,充分地表达出了保利意图使和光尘樾成为“光之舍”、与自然融合的诉求。
Ⅳ. 地下空间 也可以成为产品“尖叫点”
在接手和光尘樾之初,保利地产北京公司销售管理部经理袁野提出了这样的需求:他希望在本案中能够有一个具有打击力的空间,从而形成一个项目的“尖叫点”。
地下空间演化过程
在这样一个空间尺度有限的项目中,邱德光设计将这一需求的实现定位在了:地下空间。
地下空间通常是让业主又爱又恨的地方,“爱”在于终于有一个私人的专属空间,“恨”则在于地下空间的规划总是难以玩出新意。
因此,邱德光设计做了一次“逆袭式”的改造。我们将合院的地下空间定义为了一个极致的当代生活方式共享空间。
如何营造打击力?
在空间尺度上,我们大胆地将空间完全打开,取消了空间中的分区及隔断,使其成为一个全开放的空间——由特大的空间尺度,营造出气魄感,给访客带来空间情绪上的高点。
设计调整后的地下空间实景
呈现为一个全开放的大尺度生活空间
同时,我们在地下空间内设置了一个特大型屏幕。在此处,屏幕的打击力不仅仅在于感官冲击下的视听盛筵,更在于这个超大型的屏幕,正如同如今无边界的共享生活空间的镜像。
Ⅴ. 亲密的“双子”空间
在邱德光设计中,设计不是软装“消费品”的空虚堆迭,也不是自诩为“艺术”却无视功能的造作表达。所有的设计动作,都是基于对生活方式的考量,而这一点在位于合院二层的儿童房中尤其可见。
位于儿童房中的可移动式“花生桌”
由邱德光设计在打造硬装时独立定制
由上图的儿童房平面图可见,我们在两个比邻的儿童房之间巧妙地设置了一个可移动式“花生桌”。这个“花生桌”的构想,源于我们对当下中国家庭进入“二孩”时代的洞察。我们希望能够给孩子们营造一个视线互通、空间互通,然而又可分可合的“我们的空间”。
“花生桌”的设计灵感,来源于一对儿童在一道门间打乒乓球的照片,我们希望能够打破空间的壁垒,塑造出孩子间的亲密感,让他们有相伴成长的体验。
这个“可分可合”的设计应运而生
可移动式“花生桌”的变换过程演示
一,我们将墙体设计成可移动的暗门,闭合时是独立空间;推开后,两个书桌相对,孩子们可以一起写作业。 2200mm x 1000mm的书桌尺寸经过细致的考量,也可变为乒乓球台或游戏台面,从而在有限的空间内增加了儿童房的游戏区域;
后续软装完成后的花生桌实景,图中为墙体推开后,由一侧房间望向另一侧,遗憾的是软装未能表达出对花生桌的正确理解,饰物的堆砌掩盖了这一设计要表达的联通感。
二,该部分作为硬装独立定制的可移动滑轨家具,当推至墙面左侧时,将两个儿童房联通为一体——遗憾的是:后续的软装很显然没有表达出对“花生桌”的正确理解,演变成了情景化的堆砌,而失去了花生桌的灵动。
三,花生桌圆润的造型设计呼应了平面曲线布局,并满足了儿童家具的安全性。
Ⅵ. 空中茶室
售楼中心空中茶室外景
位于和光尘樾顶层的茶室,是整个项目中光照最丰沛的地方,这个诗意的空间与女性VIP室及屋顶花园相连,充分体现了项目的气韵。
最初茶室的设计呈现为一座有着半透明吊顶的玻璃屋。在钢构雏型完成后,我们前往现场复勘,为头顶的晴空及穿透云层的光线所震撼,于是决定将天花完全打开,让天与光直接进来。
售楼中心空中茶室外景
为了打造这座空中茶室,我们去除了吊顶,将对立面的框套造型做了拉高,形成一个高敞的直通天空的茶室休息区。
售楼中心空中茶室细部
在这个由通透的玻璃幕围合而成的空间中,我们采用清爽的白色作为主色调,营造出隐逸的气氛,艺术品的融入,更为空间注入了情感的内蕴,一改通常中式空间庄重、拘谨及深色调的印象。
Ⅶ. 家具中的东方情感与社会心理
“天宫”、“翌”……这些别具东方情感的名字,是打动我们在和光尘樾中使用「Maxmarko木美家具」的原因。
在邱德光设计中:软装家具的选用,不必盲目地追逐品牌(因为今天的中国消费者已经越来越不需要炫耀性消费)也不是色彩与造型的玩弄。除了使用上的舒适感外,所有的设计动作始终根植于内在的情感联系。
木美家具在原型及材质上有着中式的内蕴、然而却区别于传统中式家具的厚重与庄严,呈现出一种灵动的现代感。
售楼中心接待区,选用了木美的大圈椅
售楼中心一层入口处,呈现出艺廊的基调。由于和光尘樾空间的通透性,该部分的硬装主要以白色为基调,而软装亦延续了这种轻盈的柔和感。家具选用了木美的大圈椅,这一设计选取中式传统圈椅造型元素,以具有品质感的皮革为材质,流线的造型与该入口处整体的流线平面相呼应。
位于售楼中心二层的木美芥末色小圈椅
木美的芥末色小圈椅被安放在售楼处二层洽谈区的拐角。这类尽头空间,由于其局促性,本不适合摆放家具。然而考虑到该空间三面透光,会在视觉上形成焦点的特色,我们在此处以一件亮色家具点缀在角落,既起到了视觉平衡的作用,又使这个空间的特质不会为来访者所忽略。
售楼中心女性化VIP室中的“翌”沙发
位于售楼中心三层的女性化vip接待室,选用了木美家具中名为“翌”的沙发。在这样一个小尺度vip空间内,我们以一件风格强烈的家具奠定了整个空间的基调与属性。选用这件家具的原因,是因为它敏锐地捕捉到了当下女性的审美喜好及社会心理。在木美的诠释中,这件家具可被理解为互联网而生的“E时代”作品,这件以一字形组合为核心的多功能沙发,是以“我”为中心展开的 ,是一件适合自拍的“网红”单品。
Ⅷ. 空间中的艺术品 光的意象与物象
设计不是“虚饰”,而是空间内在性格的塑造。在任何一个案子中,邱德光设计都试图剥离表面的浮华,营造出一条内在的精神性脉络。在和光尘樾一案中,每一件艺术品均与“光”有关,它们的存在均有着特殊的意义。
售楼中心首层展示区 画作《6月28日-8月6日》
艺术品的第一条线索是抽象的光。这类型的作品在视觉上呈现为光的意象,对称性的构图传达着光的神圣感,画面中难以名状的空间感则引人遐思。位于售楼中心首层的油画作品《6月28日- 8月6日》,是本案中表现光的意象最为精准的作品,这件作品被放置在首层的核心区域,给初来者一种强烈的印象。
售楼中心展示接待区
艺术品的另一条线索,则是以“鹿”这一空灵、超脱具有神圣感的动物“物象”,表达光的情感;在空间中,通过引入具象的生命体,来触发人的情感代入。同样在首层的核心展示区,视线中心的展示架上,可见名为《迷鹿》的雕塑(张勇,2016):这一自然界中的灵性动物安坐于人类现代居所中才有的沙发上,这种微妙的对比,暗喻着空间的精神诉求:达成自然与人居的融合。
售楼中心二层儿童活动区
“鹿”的主题,在售楼中心二层继续延续,形成一个连贯的空间主题。在首层的沙盘区透过玻璃挑空,向二层眺望,可见丁荭的绢本绘画作品《四叶草》(2017)。画面中描绘了一只静站在水中的鹿,娴静而空灵,圆形的造型,与一旁儿童游戏区的圆形“洞口”呼应。
值得一提的是,这两位以“鹿”为创作主题的艺术家在现实中是一对幸福的夫妻,这种作品中隐而不宣的内在情感联结,也是我们在营建空间时考量的重要因素——因为,设计不一定要被“看见”;而悦目之物,不一定就是好的设计。
空中茶室中的艺术品
顶层茶室内的装饰画,表达着水天的气韵。一方面,水的气韵与茶文化相关;另一方面天的意象,正与这个茶室空间的“通天”之气融合;同时,以金色的线条做勾勒,为空间渲染出丝丝尊贵的气息。
未完.....
邱先生说:“光”是这个案子中最重要的。
他一定要在春分时刻的午后,
带着团队来到和光尘樾的现场,
试验设计中“光”的落地性,
因为——那是一年之中光照最好的时候。
2017年3月31日 春分之时
邱德光设计团队在和光尘樾工地现场
检验“光”设计的落地性
设计的好与坏,自然讲究能力与方法;然而态度,则是作为一个设计师的基本。