致敬英国设计新势力 6大新锐力量将亮相M&O

这6位神秘设计师是谁？他们由6位来自建筑、时尚与设计界的世界顶尖设计师汤姆·迪克森（Tom Dixon）、尼格尔·库特斯（Nigel Coates）、伊尔泽· 克劳福德（Ilse Crawford）、保罗·史密斯（Paul Smith）、杰·奥斯戈比（Jay Osgerby）与罗斯·勒葛罗夫（Ross Lovegrove）分别提名，网易家居为你一一揭秘。

>>> Marcin Rusak

△Marcin Ruzak

Marcin Ruzak于1987年在波兰华沙出生，目前定居于伦敦，并创立个人整合工作室。从华沙大学（Warsaw University）人文学院毕业之后，继续到荷兰埃因霍芬设计学院（Design Academy Eindhoven）修习人文与生活艺术课程，最后在英国伦敦皇家艺术学院（Royal College of Arts）完成工业设计课程。

作为园艺工作者的儿子和孙子，Marcin欣赏花的美丽，也着迷于植物世界有机的那一面。他在花瓣、雌蕊、叶子与花冠中找到自然的灵感。他把市场花摊留下来的残余花瓣收集起来，经过特别的创作过程，让它在树脂里结晶，花瓣便会永远停留在最美的时刻，接着将成品切片或利用3D科技塑型。

材质里精细微妙的图案给人一种印象，花瓣是在很短的时间内被制成化石。《Flora》正是如此创作出来的，它组成了高度复杂又唯美的家具及灯饰系列产品。Marcin也曾参与许多知名联合展览，例如： 维多利亚和艾伯特博物馆（V&A Museum）的What is Luxury?展览，伦敦、米兰、杜拜及迈阿密的设计博览会。最近他刚在英国伦敦的当代应用艺术中心（Contemporary Applied Arts Gallery）举办首次个人展览。

>>>John Booth

△John Booth

John Booth出生于英国坎布里亚，他在这度过童年，并开始接触剪纸拼贴艺术。他于2004年搬到伦敦，进入中央圣马丁艺术与设计学院（Central St Martins）就读并取得时尚印花学士学位。在大学时期，他时常依据时下的流行风格来速写美国卡通人物。陆续为桑德拉．罗德斯（Zandra Rhodes）和约翰．加利亚诺（John Galliano）设计了珠宝及配件，他的个人风格开始张显并吸引大众的注意力。

他在 SHOW studio现场展示的男装系列，很快吸引许多时尚品牌的合作邀请。当他被泰特美术馆（TATE）邀请来重新诠释索妮亚．德洛内（ Sonia Delaunay）的作品并展出后，他的设计生涯进入全新的阶段，这系列的作品也成为博物馆的收藏之一。他丰富多彩的经历逐渐为他开启了多元化发展。他的神奇巧手引领他从2D平面设计踏入3D立体世界。这位艺术家兼设计师的陶瓷系列作品，也在伦敦Donlon’s Book书店（百老汇市集）中展出。

提名人：

>>>Giles Miller

△Giles Miller

Giles Miller Studio工作室位于东伦敦，专门提供室内装饰及墙面设计的新创服务。他标示性的作品形式，是由无数个磁砖所组合出的几何构图，并带有视觉催眠概念的设计模式。

他的作品多数是为各种空间做墙面设计，原料选择来自英国；最重要的是，每一片材料都在工作室手工完成。他们的视觉错视风格作品，技术精湛、种类广泛，小至装饰对象，大至建筑物大小的大型艺术品都有。例如他其中一个作品《Perspectives》，是一个放在树林中的亭棚。

Giles Miller的创意吸引了各知名品牌的目光，例如：爱马仕Hermès、英国航空British Airways、丽思卡尔顿酒店Ritz-Carlton Hotel与史黛拉．麦卡特尼Stella McCartney等等。

>>>Sebastian Cox

△Sebastian Cox

比起进口热带硬木，Sebastian Cox偏爱出自英国森林地的寒带树材。就在2010年他创立个人工作室及工作坊不久后，他决定以倒塌树木或废弃木材为主要创作材料，为英国的自然环境尽一份心力。

位于伦敦东南方的工作坊将这些美丽的自然珍宝蜕变成简单、实用的现代设计。漂白、割锯、烘干、编织等多重加工过程，工匠细心且耐心地运用回收木材的各种微小差别和缺陷，孕化成高级家具，或匠心独具的厨房餐桌椅或餐柜等家具。

对这位优秀且如此富有远见的设计师来说，结合古老传统技法的现代设计，既不会太感性也不致过于复古。Sebastian Cox预期未来设计趋势将会更重视文化资产及传统的材料知识，他也将这两个趋势引入自己创作的新科技与原创力当中。

提名人：

>>>Studio Swine

△SWINE

SWINE为Super Wide Interdisciplinary New Exploration的简称，由日本建筑师Azusa Murakami（毕业于巴特雷建筑环境学院）与英国艺术家Alexander Grove（毕业于拉斯金美术学校）创立。

他们都曾在皇家艺术学院就读工业设计，这对三十出头的情侣创立一种横跨设计、时尚与建筑产业领域的设计风格，吸引许多知名大牌的目光。例如：凯歌香槟（Veuve Clicquot）、施华洛世奇（Swarovski）及楚格设计（Droog Design）。

深入研究材质与工业制作的过程，他们了解全球化下的区域特性及未来性资源等多种主题。他们的作品也在许多著名的机构及活动上展出，包括巴比肯艺术中心（Barbican Art Gallery）、维多利亚和艾伯特博物馆（V&A Museum）、纽约和伦敦时装周（New York & London Fashion Weeks），以及由中国艺术家艾未未所策展的韩国光洲双年展（Gwangju Biennale）。他们的美学影响力为他们赢得许多奖项，包括在英国伦敦设计博物馆（Design Museum London）的2013年度设计奖中被提名。

>>>Zuza Mengham

△Zuza Mengham

伦敦艺术家兼设计师Zuza Mengham，深入研究传统手工技艺及独创工艺之间的应用结合。她的雕塑奔放自由，且具有自然散发的美感。由超大霓虹灯和钢制吊灯改造成的植物空间；小型几何雕塑在光线多重折射的相互作用下，透过层层透明的树脂，构筑成无穷尽光旋。

她曾与伦敦的香水制造商Laboratory Perfumes合作，把香味注入于美丽缤纷的香氛雕塑中。Zuza Mengham的作品与其他新锐设计师一样优秀，充满启发性和创新力，但风格独特无人能出其右。

为了向英国设计新势力致敬，伦敦设计节（London Design Festival）与伦敦设计双年展（London Design Biennale）主席、设计师、企业家与慈善家约翰‧索雷尔爵士（Sir John Sorrell），推动了此次活动的开展。

△约翰‧索雷尔爵士

目前英国有50个类似性质的俱乐部，主要帮助设计领域的年轻人踏上创业之路。索雷尔爵士认为，在大众的认知中，设计具有引导社会改变及创造经济成长的力量，并在英国创意产业中扮演重要的角色，“英国为欧洲最大的设计市场，同时也排名世界第二，因此英国设计对全球来说是不可或缺的一环。”

MAISON&OBJET PARIS

巴黎时尚家居设计展

展览信息

M&O PARIS 2017 一月展会时间：

2017年1月20日至1月24日

M&O PARIS 2017 九月展会时间：

2017年9月8日至9月12日

展会地点

法国巴黎北部维勒班特展览中心