大师工作营：逐步迈进“设计商学院”模式

（原标题：大师工作营：逐步迈进“设计商学院”模式 ——专访大师工作营“校长”李有为）

一直以来，设计师们似乎更热衷于讨论艺术，羞于谈论商业甚至耻于谈论商业。然而，艺术·商业·设计，这三者从未像今天这样相互融入而逐渐界限模糊。在“消费升级”的时代背景下，设计与商业在迅速地产生化学反应，从产品设计领域燃起燎原之火，扩张至空间设计领域。

就此，记者采访了大师工作营“校长”李有为先生，希望从他一个资深媒体人，到创办与推动设计教育活动的经历中，感受设计与商业的变化。

一、以“大师”的名义推动青年设计师成长

记者：近几年，大师工作营推出了“徐梁”“沈烤华”等新锐青年设计师，这背后有什么故事？

李有为：从2012年策划这个活动开始，我们就想挖掘和推动一批空间设计“新青年”。当时的想法很简单，就是用我们媒体的力量，去“发现”“培养”“推动”新锐。

在实际操作过程中，慢慢发现这其实挺难的，需要更多力量的参与，甚至借助社会趋势、社会热点的带动，有些力不从心。好在从事媒体工作十几年来，认识了一大批对行业有责任感、并愿意帮助下一代成长的有识之士，得到他们非常多无私的帮助，感恩他们的付出。我相信，受惠于他们的青年一代会更感恩，并把这份感恩化作推动行业的力量，传承下去。

记者：青年设计师正在成长为设计行业的中坚力量，在你的观察角度，他们最需要什么？

李有为：需要的东西貌似很多，也许是整个社会的心态导致大家欲望比较多的缘故吧。就我观察而言，他们最需要的就四个字：“少走弯路”。具体体现在两个层面：

1，专业层面。设计师是脑力劳动者，必然面对无穷的专业知识，如何摄取、梳理、再利用，是有很多经验可循的。深度而系统性地了解设计领域的复杂信息并形成知识树，而不是一股脑儿地罗织信息量，也不等同于学校教育里僵化的“设计理论”，再根据自身与其他设计师微妙的相似与不同，形成个性理念，形成“魅力人格体”。是非常必要的，在这方面需要“少走弯路”；

2，商业层面。设计师还需要社会各个领域对其“赋能”，利于他们发挥更大的专业价值。具体来说，他们虽然需要了解和学习“设计管理”“设计营销”“品牌管理”，甚至“时间管理”“服务设计”等多项技能，但也不必专精，还需要更多机构及个人用专业的技能与服务为设计师“赋能”。

当然，也需要像你我这些媒体人更多地去关注、宣传报道他们，让更多对生活品质有要求的人们，了解他们所从事的工作，毕竟目前还存在太多对这个专业的误解。

二、以创新的名义推动设计创业

记者：你提到知识这个词，IP现在很流行，你怎么看？

李有为：首先澄清一个概念，很多人把“网红”当IP，这是误解，IP不同于网红。据我观察，目前我们的网红还是一种娱乐化的产物，IP是知识化的。

话说回来，我非常认同设计师的IP化，一直宣称未来是“独立设计师”时代，致力于推动“独立设计师”力量的崛起，因为，这也是我们社会的内在需求。

当然，还有今天政府大力推动的创新与创业，即所谓的“双创”，无疑也是在为设计师的IP化推波助澜。你看，天时地利人和，万事俱备只欠东风了。

我们媒体人不正是敏感于这些外在环境，再顺势推进行业进步的吗。也因此，我们应该联合更多人，以创新的名义推动设计创业。

所以，设计师一定要抓住机遇，修炼自身的智识水平，形成引领审美与服务生活的独立IP，才能在未来的竞争中立于不败之地。

三、以商学院的名义为设计师“赋能”

记者：你刚才提到的“赋能”，能否再解释解释？

李有为：做个类比，大家看电影行业就知道，导演或演员的商业与艺术成就，依赖于一系列生产、销售与消费的“社会系统”，它们是相辅相成的。设计行业还远不成熟，还在商业系统化的初级阶段，还需要努力推进建设这样的“社会系统”，即需要社会各系统的“有效赋能”。

要达到这样的目标，我们需要扩展专业视野，需要“升级”认知系统，把“设计”纳入一个更大的经济系统、文化系统、社会系统里去，从更广泛的资源系统里汲取力量。

所以，今年大师工作营除了原有特邀导师里“设计管理”课比重加大以外，还增加了很多隐性课程。包括邀请专业的“设计品牌管理”大咖授课；全程研讨设计师“个人品牌”的建立与推广；邀请专研“设计管理”的大咖授课；邀请有设计公司服务经验的律师授课，为大家扫雷式普及公司法务与财务的“陷阱”，投融资路上的“坑”；等等等等。

相信你也听出来了，“赋能”包含两层意思。一方面，作为设计知识秘书角色，补齐大家的必要知识漏洞；另一方面，链接和推动社会其他系统跟设计行业的经济、文化融合。这很像一个“设计商学院”平台，用“知识社交”为设计师寻求“赋能”。