7月31日下午2点，共合设新一期月末分享会如约而至，这也是历届月末分享会以来，共合设第一次携手艺术大师，共同探讨艺术在空间设计中的应用。
本期的分享嘉宾：中国当代著名雕塑家瞿广慈，分享主题—“稀奇”是条狗。网易家居将作全程直播，敬请关注。
先送上活动流程~
小易已经来到现场啦~
小易与瞿广慈老师合影啦~~
△主持人吴巍登场~今天请瞿老师做分享有两个角度：
第一，大家透过瞿广慈老师的作品可以看到，一个艺术家创作的艺术作品的时候，中间透露着更多的是诙谐、幽默和吉祥。室内设计圈的很多设计师都喜欢在自己的空间里面使用“稀奇”的艺术产品装饰空间，因为这和我们实现一个美好生活的家居环境是息息相关的，一件好的艺术作品又能够给我们一个好的家庭空间，好的商用空间，起到画龙点睛的作用。
第二，瞿广慈老师打造了“稀奇”品牌，称得上是商业界艺术家里面的翘楚和奇才，“稀奇”的品牌在国内、海外、巴黎的MO展上都有很好的展示，背后也有很多可以供设计师学习和分享借鉴的点。
著名雕塑家瞿广慈
瞿广慈：特别幸运在我年过四十以后，有机会创作“稀奇”的品牌，艺术家是比较自由，而且可以自由的创作精神世界和灵魂世界。“人的一生其实不管是自由还是限制，都是不同的范畴”，当你自由的时候要知道什么是非自由，所谓创作自由的时候，想别的东西时候缺乏一种创造力。
我非常幸运有“稀奇”这个商业品牌，使得在品牌里面有很多的思考和实践，最重要的是实践。带领一个团队一起创作一个作品，更多的时候我更加幸运的是我跟对了时代，因为借助于“稀奇”这个品牌，让我不断地实践和思考。希望过半年或者一年之后有些新的东西，品牌就像植物一样一直在生长，这种生长更多的来自于交流，这种交流使得我们能够在我自由创作的同时，更多的思考它的共赢性和空间的关系。
这两天天太热，吃了药，嗓子不太舒服。前面先说两句，整个讲座只能请品牌总监邱振代劳。由他讲述艺术品与空间的关系，以及我们今年尝试的很多商业模式带给“稀奇”在艺术形式、作品形式、产品形式上的变化。
“稀奇艺术”品牌总监邱正
邱正：感谢大家的到来，为大家分享一下“稀奇艺术”近期的发展问题，从品牌的价值，核心的概念去做阐释。
近期的作品结合了历史上经典的舞画，不同时期不同风格的作品，包括像达利这些超现实艺术家的作品，根据这些作品把我们的作品融进去，比较幽默的形式，容易适合大家做传播。这是一些比较有趣好玩的东西，大家也能看出来大概想表达的情绪。自媒体非常火热的年代，每个人都相当于是一个自媒体，通过这样的方式跟品牌进行互动，也是为品牌带来传播的方式。
下半年即将在上海开新店，店铺的风格继续延续最新店铺风格的视觉传达，会放上电视墙，也有很多人会在墙前面拍照留念。近期也在开发盘子系列，希望能够将原先的雕塑形象通过平面的转换，变成一种可装饰性的装饰物，正在尝试，到时候会做出不同的装饰性的盘子，买了可以实用，也可以贴在墙上作为装饰品。
分享完近况，邱正介绍了品牌的发展历程。
“稀奇艺术”在2011年创立，创始人是中国著名的两位雕塑家瞿广慈和向晶，小唐人是瞿广慈原作当中非常著名的形象，也是奠定了“稀奇”艺术，他为“稀奇”艺术创作的雕塑。代表幽默、讽刺，也有怀旧的情绪。另外一位创始人，是中国著名的雕塑家向京女士，风格和瞿广慈老师的完全不一样，更注重的是观者和作品之间的交流，更偏向内在性和感受，以及对身体的探寻。
稀奇是礼物，是我们从品牌创立至今一直所用的口号，艺术家所成长的环境，这也是“稀奇艺术”诞生的基础。贾樟柯著名的两部电影当中的片段，真实的反映了改革开放初期中国的现状，在当时物质和精神非常匮乏的情况下，这也是艺术家年轻时候所成长时代的背景，就是因为在这样的背景下，让艺术家萌生出希望创造出属于中国人自己真正的艺术礼物。
瞿广慈：任何一件事，不管是品牌还是公司，一个好汉要三个邦。不管是作为设计师还是作为公司的头，不仅仅是要做产品，你会发现从管理、财务等各方面，这个公司能不能建立健康的产品，有一个企业文化，都是缺一不可的。如果最后要做成一件事的话，肯定要包含特别多的内容，不仅仅是艺术是艺术，设计是设计。我自己非常在意这个群体，这个群体能够有共同的方向。如果我们今天讲所谓的设计和艺术的话，也没有什么高度，更重要的要谈一些人生的感悟，那些可能是更重要的东西。“稀奇艺术”今天做到这一步，我们也走过特别多的弯路，试了很多很多的错误，为什么今天不管在国内作为艺术品牌或者是普通商品品牌，我们可以走得比较特别，我相信还能够走得更加长久。
最初做“稀奇”的原动力是关于稀奇是礼物这个概念，所有的流行都有可能成为经典，不管我们作为一个品牌来说，也是一直在研究所谓的突出，这个时代大家共同的情感是什么，能不能把这个东西抓住，这个东西抓住之后可能会因此成为大家交流的礼物。所有过去发生的事已经成为我们共同回忆的东西，如果失去了这种回忆的东西，不管是作为一个国家还是一个民族来说都是很可悲的，作为艺术来说是需要这些东西的。
艺术家有个毛病，总是想突出自己，一个展厅里面很难做到和谐，做作品的时候是把情感和情绪表达出来，在这个空间里面怎么让别人记住你？展览和创作是完全不同的，我们的作品在空间摆放的时候，这个东西是被空间所爱的时候，我怎么从空间上服务？作为一个空间来说，空间的主角永远是空间，而不是任何一个东西。
▽接下来是论坛环节~
论坛主持人：吴巍
论坛主题：艺术装饰与空间设计的关联
论坛嘉宾：瞿广慈、金永生、叶志弘、陈苏、沈戴华
金永生：关于“稀奇艺术”未来五年发展，会变成什么样子？它只是在艺术品衍生领域里面做，还是在商业领域里面有更多的突破？
瞿广慈：这个问题特别需要思考，去年的时候曾经集中花了很多时间见了投资人，完全是真正的商业，原来我们做的那些东西还是跟雕塑有关系的，更多的像是自娱自乐，或者说艺术是在商业平台上的艺术，当你真正做一个日用品的时候它完全超越了艺术品的概念，更多的是消费品或者大众商品。这时候我需要更多资源的介入，一方面是钱，另外一方面是各种关系。第一，我要考虑自己考虑一下中国的投资圈，看看他们目前对于一个产品设计、产品品牌，他们在圈子达到什么水平的理解力。
叶志弘：我女儿说她长大了也要成为艺术家，这是她的理想。她说妈妈你能帮我问他一个问题吗？怎么能成为一个艺术家？
瞿广慈：首先，作为家长来说的确要给小孩艺术的熏陶，给她看最好的东西，不要给他老是讲一些实际的东西，多给她讲讲不靠谱的事。在过去讲就是理想主义，如果要成为艺术家的话首先要看最好的东西，所谓的宁可玉碎不可瓦全。我觉得我自己非常幸运，我父亲就是一个挺理想主义的人，有一些比较好的远见。
沈戴华：您公司现在在不断地扩大，可能会占用您很多的精力，目前的产品是一个形式，如果再要创新的话还有没有精力，会不会继续做创新的艺术品？
瞿广慈：人还是对自己有要求。有创造才能证明自己活着，没有创造有什么意思。有人也会说艺术家还做不做作品？我觉得我离艺术家已经很远了，人生最重要的就是创作，不分艺术家或者是商人，每天处在一种为自己的创作、出的东西而激动的时候，这时候才是证明自己存在的。
陈苏：您平时用大量的时间做运营，如何处理品牌运营和平时学习的关系？瞿广慈：作为艺术创作来说，一个团队的作业，商业是肯定一个团队共同完成它的，这是两个概念。虽然我自己是商人，我不反对商人，商人特别符合时代，也非常民主，它是一个拿钱投票的人，艺术的东西从某种角度上说是非常纯洁纯正的东西，在我身上演艺了非常棒的艺术家的画像，让历史见证这一切吧，任何东西都存在它的合理性。嘉宾合影
今天的共合设月末分享会到这里就结束啦~感谢瞿广慈老师的精彩分享，我们下次再见~~
