赖亚楠&于红权：从爱情到事业，设计的灵感源于爱

3月18日，第41届中国（广州）国际家具博览会于广交会展馆盛大开幕，由中国家博会和满京华·国际艺展中心联合主办的2018（春季）中国软装大会也正式启动。国内外设计大师相聚羊城，共同就“设计·下一轮潮流”展开探讨。

DOMO nature创始人于红权和赖亚楠围绕着“爱”为主题分享了他们的设计故事。从爱情延伸到事业，启迪我们设计灵感的也依然是源于爱。

网易家居邀请两位设计师进行独家专访，以下是专访实录：

请问两位老师如何在你们的设计作品中诠释自己的设计理念？

于红权：创建这个DOMO nature这个品牌，我们的初衷还是以自然环保产品来诠释设计理念。设计的技术层面可能会学习国际化的一些手法，工艺上的一些先进的技术。我觉得从国际化这个角度来说，大家是一致的，都是环保、自然、质朴、内敛、可持续。对未来社会的发展，也应该要遵循这种理念。在设计材料的选用方面，一直遵循的是使用天然的、自然的、环保的材料。

我们始终坚持以可持续发展的理念去做任何事情，而不会因为市场的需求而随意改变这种理念。

两位老师一直提倡一体化设计，想请问一下如何理解这个概念？

赖亚楠：一体化设计是指一个系统的设计。人是活动在空间当中的，而空间的组成部分是非常多的，不仅仅是桌椅板凳，还有灯光以及很多界面、材质的关系，另外还有空间的动态、体量、尺度。

作为一个设计师，这些东西应该系统地去考虑，不能只考虑某一件单品，这样空间里的系统性差，人的体验感就会弱。我们所有的设计都是要为人，为行为方式去服务。而且，好的行为方式会带来好的心灵感应，所以好的行为方式会导致很多的东西会向一个顺畅的、自然的或者是舒爽的方向去发展。对我们而言，我们一定要整体地看空间的状态之间的关系，去考虑设计的角度。

都说设计源于生活，两位老师既是工作上的搭档，又是夫妻，你们觉得这样的关系对你们在平时的设计以及协作有什么影响吗？

赖亚楠：有好的生活状态，还有彼此的认可，或者是一种欣赏，才能促进两个人共同去发力，做一些大家都共同喜欢的事情，这是一个基本前提。我觉得可能对我们来讲是一种幸运，可能是上天恩赐于我们俩有共同的爱好，共同的态度，共同的观点。

在艺术跟设计，还有生活的层面都非常一致，也很协调，所以我们做这样的工作会非常的顺畅。当然也有一些观点上的冲突，但是我们是在专业角度高度的一致。

两位老师如何看待艺展中心和广州家博会共同举办的软装大会这样的活动？

赖亚楠：我觉得像这样的专业性的活动，其实一个很好的交流传播的平台，能够发出一种正面的、或者是有态度的、有角度的一种声音，我觉得这是一个非常好的方式。重要的是结合了广州家具展的这个平台，还有我们深圳艺展未来的一些走向和发展的思路，把不同的品类的品牌，设计师，厂商，都聚集在一起，去做一些交流或者分享，这是一个非常好的、很有意思的一个过程。而且这样的专业性活动，对于大家下一步要做什么事情，会有很好的启发和推进。

你们如何看待艺展中心这个平台？

赖亚楠：艺展中心越来越专业，它的品类是非常丰富的。艺展中心这个平台，一直是设计师的群体作为一个重点的输出导向，所以设计师在这里会非常便利，可以一站式地解决他在空间当中几乎所有要用的东西。所以这是系统性整合的大平台。

艺展中心集合了全国最优秀的一些品牌，包括家具。在这个空间里，我们可以看到一些国内最优秀的团队。对于我们品牌方而言，这是一个很好的展示的空间。对于每一个消费者来说，也是一个很好的一个选择的空间。所以我们不断地在引导着消费者，以一个美的良性的方式去展示。这是艺展中心这个平台的一个重要的作用。

两位老师能否对年轻的设计师提一些建议？

于红权：认认真真地做事，充满激情地创作。要对所有的事情保持一种激情，保持一种兴趣。要坚持，路都是一步一步走出来的。此外，要敢于突破自己，不能安于现状。