网易家居原创报道:
疫情之下,设计师对于生活方式和设计产生了哪些新的思考?
如何在生活当中找寻设计,汲取设计能量?
走过非常混沌灰暗的时光的软装家具品牌,未来,原创品牌如何打破陈规,走入更广泛的大众视野?
在赖亚楠看来,“设计具有教育意义。未来大家共同成长,台阶上升之后,原创的春天显然不远了。”
沈宝宏认为:“原创设计师做的一定是新颖的市场,而不是大众市场,要让消费者感受到产品和创新的价值。我们带动行业往前进步,这就是原创设计师被尊重的原因。”
向菲提到:“有前仆后继的老师对市场教育培育,前人做了很多工作的基础,然后我们开始享受一点点红利,行业开始思考并接受原创和知识产权。我觉得未来一定是趋向于美好的。”
“品牌一定是面向未来的,满京华艺展中心平台有越来越多的原创品牌、原创设计师慢慢加入,包括淘汰一些品牌,其实是有市场导向原因的。仿品是裹胁这个时代不可避免的,但越是这样的时代越以几位老师为代表的原创品牌、原创设计师坚持往前走,我们平台也应该给与更多的支持和协助,一起面向未来。”梁道泓总结道。
9月7日,上海国家会展中心,由中国家博会和满京华·国际艺展中心联袂主办的2020(秋季)中国软装大会上,知名家具设计品牌DOMO nature创始人赖亚楠、U+联合创始人沈宝宏、VTA微塔空间设计创始人及总经理,Bien&Grand(彼格兰)家具品牌创始人向菲、满京华国际艺展中心副总经理梁道泓、网易家居网易设计全国总编辑胡艳力等嘉宾围绕“变革中的生活艺术”这一年度主题对中国家居设计行业现状展开探讨,给2020年这一特殊市场环境下的行业发展提供新思路、新方向。网易家居作为战略合作媒体,对本次活动进行了全程直播报道,现将现场精彩盛况整理如下,与读者共飨。
大咖精彩解读 为原创设计提供不一样的注解
在时代变化中探索家居艺术的新变革,这是本届大会的核心“课题”。而本次软装大会,这些设计师现场阐述其在职业生涯中的设计感悟,通过他们的经验分享,为中国原创设计品牌的设计融入了不一样的注解。
U⁺联合创始人沈宝宏先生一直致力于探索空间与人、设计与生活,研究家具、人、空间的多重关系,探索西方和东方的差异,关注中国人的精品需求。在《我和U⁺十年》的主题演讲中,沈宝宏总结道:设计来源于生活,来源于民族的性格。U⁺很多设计来源于传统,在传统当中找到自我进入当代的领域。在他看来,未来的家具应该是非常传统也非常中国,守正、简雅的,能让人体会到关爱。
赖亚楠在《DOMO“心”设计》的主题演讲中提到:产品目的是什么?目的是为了用。只有用才会使“美”成为确然可靠的东西,只有用的时候才是真实的,才可以进行身心交互。
她认为空间中的艺术表现要有针对性、有主题表达。好的设计要有好的服务去落地,客户才有全身心的认可。未来,消费型商品越来越少,取而代之的是智慧型,具有道德意识的,尊重自然环境与人类生活的实用商品。“我特别相信改变的力量。如果珍视我们每一个创作的机会,正向发展的价值观,我相信未来就不一样了。在当下为生活静下来探索,是我们要做的。”
Bien&Grand(彼格兰)家具品牌创始人向菲在主题演讲《人,产品,场景之间的关系》中畅谈了自己对这三个关键词的理解:“我希望我未来的产品不需要所有人都喜欢,但至少可以反应出一部分人内心诉求。现在的产品消费已经从物质消费走向精神消费。在未来,我要的不只是爱,而是偏爱。我希望我自己做产品创意或者延伸创意的时候更多去细分,以及去打动一群和我有共同价值主张的人群。”关于场景,向菲老师认为,场景更多的是指人走到一个空间,能够自然地跟这个空间产生互动。“我为什么选择来这里?不只是因为你的样子,还因为我在这里面我的样子。”
通过不同层面维度的经历阐述,他们用自己的设计哲思唤起了人们对于原创设计的全新思考,也为软装行业发展提供了一些灵感源泉。
“为生活而设计”论坛 设计师眼中的原创设计未来
为探讨软装、原创设计品牌的未来,领略时代变革之下,艺术、设计的新趋向,“为生活而设计”主题论坛也在此次软装大会展开。作为论坛主持人,网易家居网易设计全国总编辑胡艳力围绕疫情对于生活设计的影响,原创品牌如何打破陈规以及未来软装行业发展趋势等话题与赖亚楠、沈宝宏、向菲、梁道泓展开了深度探讨。
向菲谈到疫情之后人们对于产品和自我需求的改变:“我觉得最大的改变,第一我们会追求舒适感,回归本心,第二,我们原来可能对于这种环保、进水、空气没有概念,但是当下会更多思考环保的问题,而不是完全考虑市场成本。”
赖亚楠则分享了关于设计与生活之间的关系见解:“作为设计师一定要有沉淀的关注,哪怕不是关注宏伟的风云变幻,仅仅是善于观察身边特别细碎、琐碎的、微小微妙的事物,并把这些作为滋养补充进产品,设计将增色很多。”她谈到:“我发现真正独到的大师都把关注点放在日常,没有什么宏图伟愿输出一个地标性作品,都是放在日常,在特别慵常生活当中发现一种美,而这种美是最真实的。”
沈宝宏对于原创设计发表了自己的看法:“原创设计师是做了一个有自我观点的设计,不是抄袭,不是云里雾里,是完全持续为自己观点而努力的设计师。他的东西和大众的东西是不一样的,他把今天作为传统,明天作为发扬的方向,这是原创设计师应该做的。原创设计师做的一定是新颖的市场,而不是大众市场,要让消费者感受到产品和创新的价值。我们带动行业往前进步。”
作为汇聚原创设计品牌的平台方,梁道泓谈到:“既然是品牌一定是面向未来的,满京华艺展中心平台有越来越多的原创品牌、原创设计师慢慢加入,包括淘汰一些品牌,其实是有市场导向原因的。仿品是裹胁这个时代不可避免的,但越是这样的时代越以几位老师为代表的原创品牌、原创设计师坚持往前走,我们平台也应该给与更多的支持和协助,一起面向未来。”
原创、细节、以人为本、创新,围绕嘉宾们给出的这些关键词,胡艳力总结道:“原创品牌土壤在中国并不是那么好,但是我们相信原创品牌的创始人都是有能力的人、热爱生活的人、内心富足的人,可以在很多高压负重之下更好地前行。只有他们坚守、不放弃,才能把原创品牌带到更远的、更好的地方。谢谢你们不放弃和坚持,也谢谢满京华不遗余力对原创品牌的肯定和扶持。通过产业链上下游的不同努力,让我们真正走进生活,让设计品牌开花结果。”
家居设计行业正在持续变革,关于生活和原创设计的探讨也在持续进行。
2020(秋季)中国软装大会的圆满落幕,为软装设计行业注入了全新的思考与能量。
在当下不断变化的市场环境下,家居设计艺术的突破,需要更多行业人士的持续坚守与突破,也需要如同艺展中心及国际艺展中心这样的平台的持续发力。
恰如梁道泓提到的:“艺展中心已经走过20年,还将继续往下走,经过疫情之后更多思考是——怎样面对市场,不管是经济市场还是内心的市场,是要共同考量的事情。”