爱力蒙特：“1×3”模式！塑造设计驱动型领军品牌

一方面企业要贴近当代年轻人的审美口味，另一方面还需要在品牌调性、产品架构、购买体验等方面下足功夫。

而这背后无一不涉及设计。

但纵观陶瓷行业，很多企业谈起设计时无非围绕品牌形象和产品，前者是为贴合当下市场潮流而深耕品牌定位，后者则因匹配定位而有所升级产品花色、工艺、视觉包装等。

目的就是通过设计力更深地渗透到零售、家装、设计师等渠道。

对此，广州美术学院教授·童慧明曾提到，“设计驱动型品牌”和“设计驱动品牌”并不是一回事。

设计驱动型品牌（Brand Driven by Design）简称BDD，其引导的不仅仅是通过设计驱动品牌前行，而是强调一种全新的品牌类型。

进一步说，BDD是一种全新的思维模型，以设计作为底层逻辑，进而布局品牌动作。

而年仅四岁的爱力蒙特正是BDD的践行者，品牌创始人、首席产品官CPO魏贝赞曾强调，做设计驱动型品牌是爱力蒙特的终极目标，最终目的就是打造可持续，甚至是跨越产品生命周期的体系。

爱力蒙特首席产品官·魏贝赞

那么，爱力蒙特在践行BDD模式的道路上，就需要背靠更专业、更强大的设计公司，以此持续地增强品牌势能。

为此，在9月27日上午，爱力蒙特分别与何国辉设计（HGH）、意大利史帝华夫（Stylgraph）、川禾易筑设计进行签约仪式。

至此，一个基于“1×3”强强联合打造的陶瓷行业首个BDD模式一一设计驱动型创领品牌开始浮出水面。

为此，小编在活动前特地采访到三家设计公司的代表，分别了解他们的设计理念，并通过他们的视角，打开了不同的“设计之门”。

签约仪式

何国辉：品牌亦人，相由心生

这是一位人称“辉哥”，佛山资深的平面设计师。

1990年，佛山大学第一批平面设计专业的学生毕业，辉哥亦是其中一员。

自此，毕业礼成为了辉哥在设计道路上一路狂奔的起点。

直至目前，超三十年的从业历程，让辉哥在设计领域上跨过了“而立之年”。而他所创立的何国辉设计有限公司，也发展为中国品牌设计100强机构，及佛山本土知名品牌设计公司。同时，辉哥也是广东和山集联合创始人之一。

何国辉设计创作总监·何国辉

作为设计圈的前辈，促进本地设计，引导行业变革的责任自然也落在了他身上。

为此，辉哥还为佛山市设计企业协会（Foshan Association of Designers, 缩写为FAD）设计协会LOGO。其目的就是通过行业协会这一平台，调动设计行业里的参与者、推动者、引领者，激发本土设计力量，让更多新锐设计师踏上可持续的发展之路。

但更值得一提的是，近期大受设计圈内、外人士关注的“272画廊”，其不但收集了来自丹麦原创中古家具四巨头的作品，还通过精心的构思布置，最终打造出全国首个丹麦中古家具展。

人物顺序依次为：Børge Mogensen；Finn Juhl；Hans J. Wegner；Arne Jacobsen

而策展人之一就是辉哥，以及他的几位设计师好友们。

据了解，272画廊以收藏、策展、分享中古家具和美学器物为导向，构建一个艺术与生活相交融的多元对话空间。

辉哥希望272画廊能为设计师提供多一个交流平台，同时还能宣扬设计之美，进而带动新生代的设计认知，最终促进本土设计力量。

272画廊

的确，小编在观赏272画廊的过程中，就感觉这更像是本土设计师的后花园。

但在开展第一周，由于一波接一波的小姐姐前来打卡，导致272画廊在佛山忽然出圈。观展质量的骤降，辉哥只能实施预约观展模式。

毕竟，作为中古家具发烧友的他，实在不忍这些他如数家珍的家具沦为拍摄背景。

在访谈的过程中，当被问到“在佛山筹办一个如此高标准的中古家具展是否觉得有点孤单”时，辉哥坦言，并没有。

事实上，辉哥还因此收获了一批志同道合的粉丝。比如从全国各地慕名而来的设计师、佛山本土企业组织的设计师游学团，以及一些对中古家具充满了好奇的各路人士等等。

其中最让辉哥印象深刻的是，一位从事设计艺术图书出版社的年轻人，专门从广州骑行过来观展。而上年272画廊举办野口勇灯展时，很多来自全国各地的观众将佛山顺德和美术馆与272画廊安排在同一天作为打卡点。

尽管佛山并不像北上广深那样，坐拥丰厚的设计师资源，但坚持地做每一个高标准的展览，却蕴含了更深层次的意义。

回归到专业本身，辉哥的设计理念是“相由心生”。

辉哥提到，品牌亦人，相由心生。而这一独特的设计理念也始终贯穿于他的作品之中，通过洞察品牌方的独属元素、企业文化，包括主张的风格走向，进而为其打造设计方案。

而正正是这一理念，使辉哥更好地把控创作与市场之间的平衡线，并由内至外地辅助品牌优化形象，最终促进品牌竞争力的提升。

何国辉设计有限公司定位

不仅如此，“相由心生”同时还是辉哥选择品牌方的其中一道评判维度。

因为在过去社会发展的洪流里，许多企业对设计的需求从止步于产品图册，到如今的全案设计，而在这需求更替的过程中，就分层出了不同企业对设计的不同态度。

显然，越注重设计的企业便越尊重设计，并借助设计力量深耕品牌定位，搭建产品体系，以及打造与其形象相符的产品应用空间。

辉哥提到：“真正愿意为设计买单的企业，它骨子里一定是执着于设计，而这样的企业才是与设计师达到递进式有效沟通的关键。”

爱力蒙特与何国辉设计达成战略合作

助力爱力蒙特品牌形象全面升级

史帝华夫张钰凌：唤醒企业的明星产品

产品作为企业发展的基石，产品设计公司于企业而言自然是不可或缺的组织。

而来自意大利萨索洛的史帝华夫陶瓷设计公司创立于1984年，使其不但沉淀了37年的产品设计经验，还因分别在中国、西班牙、韩国、印度、伊朗设立分公司，而更加把控到全球瓷砖流行趋势，进而加持到具体的设计项目当中。

史帝华夫总部

2013年，史帝华夫中国分公司正式成立。

自此，意大利史帝华夫（亚太区）总监张钰凌开启了中国市场，并在传递意大利设计理念的基础上，融入到本土企业的产品体系当中。

张钰凌提到，一个好设计，它的价值可能大于放在工厂里的实体设备。

而唤醒企业的明星产品，正是史帝华夫的公司定位。

回顾陶瓷行业的黄金时代，需求大于供给，彼时陶瓷工厂的生产力决定了品牌力。但随着市场竞争的激烈化，品牌角逐成主旋律，各家各户的拳头产品成为了抢占市场的“灵丹妙药”。

即便如此，在张钰凌眼中这只是产品进化的1.0时代。

想要打造品牌独属的明星产品，其实要渗透到整个产品架构，而产品架构本身也要与品牌定位、主营渠道、相应的消费人群等方面有着高度的相关性。

意大利史帝华夫（亚太区）总监 张钰凌

事实上，我们从史帝华夫如何服务陶企的流程上就能看出，他们是如何协助企业打造明星产品的。

首先，张钰凌会带领团队走进企业，通过深度交流了解公司文化、定位、产品架构、各渠道比例，以及用户画像。最终梳理出哪种风格的产品是该企业进攻市场的着力点。

其次，史帝华夫作为具备全球化视野的产品设计公司，会根据意大利总部整合的年度趋势元素，给企业提出产品设计方向，比如纹理、色彩、质感、肌理等。

更关键的是，史帝华夫能在当代市场需求与超前潮流设计之间取得平衡，而其中一大核心是——做产品的闭环。

张钰凌提到，在产品设计领域里大致分为两大类型人群，一是工艺师，二是设计师。

前者是基于技术设备的创新将既有纹理一比一地还原出来，后者则倾向通过原创手工制品，独创产品纹理及肌理，进一步引领产品的创新性。

手工制品及小样品

再加上，设计师会联动场景师共同研究，不同肌理的产品适合哪些色彩和规格，进而适用在不同空间中，最终打造出拥有空间层次的产品。

而所谓的空间层次所带出来的氛围感，便是符合当代年轻人审美的体验感。

显然，一款产品的闭环不但要从元素、肌理的设计开始，还要涉及到色彩、规格，以及场景应用，最终流通到消费者的手上。

此外，张钰凌还认为产品的闭环应该考虑到环保层面上。比如厂商在生产某一系列产品前，要保证能流通出去，而不是积压在仓库之中。那么当产品不再被使用时，其回收、降解的成本总和是否远远低于生产、流通的成本总和。

而这也引出了，越重视产品闭环的企业，其实越能缓解由未来带来的不确定性。毕竟产品闭环越结实，便代表着企业产品架构越扎实，进而降低产品研发的成本，以及缓解产品SKU复杂化等延伸性问题。

诚然，唤醒企业的明星产品，背后是找到匹配企业自身发展的产品闭环。

爱力蒙特与意大利史帝华夫达成战略合作

助力爱力蒙特产品结构体系全面升级

川禾易筑安东：从商业的角度思考空间设计

众所周知，即使是一片整装待发的瓷砖，在消费者面前也只能是半成品。毕竟，只有走完铺贴流程的瓷砖才能定义为交付成功。

但在100次的交付成功中，显然会出现不同程度的体验感受。消费者可以因为成功购砖，成功铺贴而达成交付，也可以因为买到拥有美感设计的瓷砖，并且在合理搭配下铺贴到相应空间后的满意交付。

那么，空间设计在瓷砖整个交付链条上就显得尤其重要了。

因为好的空间设计，不但能加持产品价值，进而加快消费者购砖的决策时间，还能基于品牌在整体设计上的把控，俘获消费者对此的口碑。

川禾易筑设计总监安东，就提出了自己的空间设计理念——境善静美，这同时也是爱力蒙特新总部展厅的设计方向。

其中，“境”代表了不同空间中蕴含着有不同层次的意境，并错落有致地分布于整体建筑之中；“善”代表了空间包容度，意味着同一空间中的“物”都能融为一体；“静”代表了整体空间给人一种宁静而舒适的感觉；“美”则是在前三点的基础上，最终突显整体空间美感。

川禾易筑设计总监安东

但对于终端流量频频被劫的状况，安东就强调，空间设计的关键在于，如何创造商业价值。

他表示，创造有价值的空间美学首先要考虑好投资者、消费者，以及设计师三者间的关系。

投资者讲求坪效，也就是店面是否能引流、保流、存流；消费者意在享受，产品有质感、空间有美感是关键；而设计师则基于两者需求的基础上，构建出有利润价值的空间设计。

而曾积累了丰厚餐饮空间设计经验的安东，深知用户的流动轨迹对于门店销售而言是一大核心。

餐饮行业不但追求“翻台率”，还得精心设置一些网红打卡元素，以及考虑到所有服务人员的服务半径，最终才能赢得用户一次又一次的好口碑。

反观陶瓷行业，过去的终端门店要斩获大订单，与店面的豪华装潢有着莫大关系。但随着终端销售成本的提升，传统打法不再奏效。想要持续深耕零售市场，通过设计改变空间格局无疑是一大关键。

川禾易筑设计总监安东的案例作品

安东提到，餐饮空间设计的逻辑其实可以引用到陶瓷行业。比如想要引流，门店就必须打造吸引人的打卡元素，而保流，则需要从用户流动轨迹的角度思考空间布局，高值、大众、走量的产品如何合理展示，存流就需要留出舒适的会客厅、互动厅等功能区。

最终，以空间设计力量带动门店销量。

爱力蒙特与川禾易筑达成战略合作

为爱力蒙特产品展示应用全面赋能

结语

不得不说，爱力蒙特作为BDD模式的践行者，在整体设计上的布局并没有掉以轻心。

品牌创始人魏贝赞直言，未来，爱力蒙特将以设计作为战略驱动，在商业模式、品牌调性、产品定位、品牌发展方向等各个方面发挥驱动和主导作用。

而背后，其实是以用户体验为中心，将设计力量贯穿于爱力蒙特所有的商业活动之中，最终抢占消费者的心智。