作为凯悦集团顶级的品牌,目前大中华区共有9家柏悦酒店;而由金螳螂投资的这座苏州柏悦酒店,也成为全球第45家柏悦酒店。其内部空间由金螳螂旗下美国HBA酒店设计公司负责,而金螳螂更是凭借多年装饰经验,使设计得以完美呈现。传统苏式府邸的优雅风格,以充满活力的当代设计诠释出苏州历史与现代感并存的建筑风韵。
季春华
白色的陶瓷板,是代表粉墙黛瓦的墙。陶瓷板上面有几条灰色的线,这个就是雨水流过的痕迹。实际上在原型当中就把这个苏州大宅的概念放进去了。
季春华
苏州庭院丰富度从哪里看?有树有鱼,其他的丰富度从哪里体现?这个房子的倒影,这个房子的倒影其实也是苏州庭院的特色。我们就把这三个元素重点抽出来,看起来非常干净。
季春华
我们希望柏悦有家的感觉。首先从尺度上,必须是舒服的;其次,空间与空间之间的串联与变化,都需要通过情绪来带动,产生很强的代入感,因此我们把空间尺度收缩到一个合理的状态。
总监董晓谦
柏悦酒店的设计概念来自苏州卫道观前清代富商的官邸,在空间中采用了用现代的手法去表现传统的建筑形态。
总监董晓谦
整个酒店里面处处都有设计小的细节,我们结合了十字海棠的元素,天花到logo,运用到了整个酒店当中。
总监董晓谦
苏式建筑里面连廊、斗拱的形式,以及很著名的苏州的刺绣、缂丝都有体现,墙面的造型、地面的平花、窗雨借景的手法,也都运用到酒店当中
苏州御品尚景
设计总监 陈铁军
这是轿箱,从装置中可以观察到外面的景象,非常具有层次,刚好有一个人走过,很好地呈现了人与环境的融合。
苏州御品尚景
副总经理 丁晗
整个色彩的表达、包括自然的植物搭配,整体非常和谐,不突兀,很时尚靓丽,既时尚又有礼仪的庄重感。
尼克事务所
创始人 尼克
苏州是非白灰的一个城市,但柏悦酒店却是一个美丽、资深又具有十分内涵、抚媚感的女子形象。质美中国,美丽苏州,质美中国,需要从小看大,这不是喊一个口号,未来在生活和原创上要求越来越高,无论是设计师,还是品牌,都要发挥力量提升大众的审美,让美带动整个社会,真正带动有质感的空间,那时才能真正实现寻美一品。所以质美中国,需要我们所有人的努力。
圣舒装饰设计师
吴仁惠
我当时看到这幅图,感觉室内室外很和谐。很搭配,很舒服。很整体的那种感觉。
大墅尚品设计
创始人 由伟壮
我在总统套房看到这一张,感觉这是苏州最像家的一个酒店。包括挂画,包括很多细节,我们做了很多酒店,也住了很多,但是特别像家很难得,像家才有情感的投入。我感觉这个设计师用心的地方,把它每个细节做得有更用心更贴心。
张之鸿室内设计
设计总监 张之鸿
这是我在酒吧里面拍的图片,在酒吧里面,酒需要加冰,这个材料我感觉深化得蛮好的。但是如果把内骨架处理一下的话会更好。内骨架大小不一样。
苏州墨德公关顾问有限公司
执行董事 周淼
因为柏悦我住过,它是12楼有这个树,它没有水景,这个递进式的结构,我觉得反应苏州柏悦的状态吧。
张继红空间设计
设计总监张继红
这个环境是个餐厅,然后我觉得它用了剪纸的手法,用了大红的,在餐厅里面,元素也提取得非常好,在餐厅里面,给客人一个很好的就餐的体验。
冯晔 大地软装创始人
这个很美,空间希望光影感。我给它取名叫生命,看上去有生机勃勃的感觉。这种有生机的感觉,也有artdeco的感觉。
壹零八室内设计事务所
设计总监 流沙
主要看空间结构和细节做得比较好,又有灯光的层次感。
及第空间设计创始人
创始人张涵
我觉得这个隔栅的设计,包括135度角的话,还是比较符合一些苏州的元素。
苏州易创威利斯建筑设计顾问有限公司
创始人巫小伟
这个形式感、序列感,在照片当中,我感觉比较漂亮,还有一个在中轴线的悬浮感,右边大左边小,它序列感简单、单一。因为它下面形状,也是海棠的纹路。这个序列感,再加一些视觉在上面。这个看起来比较干净。
大斌空间设计事务所
创始人大斌
这个应该是酒吧,之前是说细节在于元素,但是这个是在于跟整体的氛围,这个红酒的瓶塞,做得挺有意思的。这幅画也是让我感觉很惊艳的装置艺术,所以我拍下来了,我觉得挺好看的。
苏州月和设计事务所
创始人 陶丽萍
我是一眼看到这一块光影的明暗,也有前面朱老师所说的上面那一块,135度角开启的感觉。主要还是光影,外面看到很经典的那个轿子,所以这个视角特别舒服。
苏州SZSZ师造建筑园林设计
联合创始人朱高峰
这个照片的空间,它本身是垂直空间。在这个空间里面,这个灯光用得非常巧妙。好像是窗户开在这边,有太阳光照过来的感觉,实际上有灯光的效果。它把光影让人感觉到温馨感加强,再加上这个木质感和本身白色的线条的流线感。我觉得这样子会让空间产生一种宁静。和本身的深邃空间结合,我觉得这种氛围感挺好的。
由世贸起云湾斥重金打造的浪花艺术馆,在天津又添一处打卡新地标。海洋是浪花艺术馆的设计灵感,被转化成为几何线条的建筑。建筑整体呈现出简约现代的风格,完美诠释了日清设计宋照方设计师“本土化原则设计及意识场所为一体”的设计理念,又具备国际化的气质。
北京日清设计总建筑师
宋照方
浪花艺术馆单边悬空长达30多米,且实现了三边悬挑,是目前世界上单边悬挑最远的建筑。今天第一次完整地看到这个建筑,看到大家在与建筑进行互动,我觉得达到了我对浪花艺术馆设计构想的初衷。
北京日清设计总建筑师
宋照方
为什么样的人群提供这样一个场所,倒不如说我们是提供了怎样的一种生活方式。凭借浪花的意象,切入“水”的主题,从海浪场景中抽取“水滴和浪花”的概念,做到了“海中有景,岸上有浪”场域本相。
北京日清设计总建筑师
宋照方
建筑的表皮运用一体化参数化设计,利用鱼鳞片状的铝板微妙的变化排布,外立面得以从各个角度反射一天当中不同时刻的阳光,建筑周围的景观水池对光线的漫反射,再次投射到鳞片状的立面上,使建筑呈现出极其丰富的光影变化。
北京日清设计总建筑师
宋照方
大厅是一个圆形的几何形空间, 光束从压暗的空间上方直泻而下。大堂用水幕和不锈钢结合的设计,从视觉到触觉营造深海静谧的感官体验。
北京日清设计总建筑师
宋照方
室内从天花的织物、印花玻璃屏风到外立面的通高透明落地玻璃以及远方的云雾,抽象演绎了“水” ,这个自然界中最基本的元素表现出各个不同状态,营造出了均匀柔和的文化氛围。
北京日清设计总建筑师
宋照方
三层透光面采用轻盈的大片玻璃幕墙,最高的玻璃高达8米,以此引入自然光和海景,消除了将内外分隔开来的构建。
空间进化(北京)建筑设计有限公司创始人
设计总监 关天颀
关天颀:我想拍下浪花艺术馆全貌的照片,机缘巧合,转身的一个瞬间就记录下来了。相较于苍白无力的功能至上主义与强调意义和符号的美学元素,场所与在地精神、设计的自由民主创新与体验交互更值得强调;从精神层面讲,设计要回归和返璞归真,回归自然,回归建筑本身。
合信空间设计事务所设计总监
闫凯
闫凯:我觉得要拍摄下大的场景还要走很远,但在这样的建筑下拍到比较宁静的感觉是我比较喜欢的。
乾圣装饰设计创始人
杜昌松
杜昌松:建筑原来的取意就是在海景,想取到海天一线的感觉,这张照片是用水滴代替海的感觉,包括有一种希望的感觉。
广东星艺装饰设计师总监
马呈龙
马呈龙:从三楼坐电梯一出来,感觉一束光射下来,像太阳光照,在室内会有这样的感觉,非常震撼。
业之峰首席设计师
王万飞
王万飞:展台上的材质让人觉得与海很接近,特别是立面,很棒。
宸舍工作室 设计总监、创始人
李欣宸
李欣宸:这个建筑本身就很美,因此每一个随手拍摄的角度就很美。
思量(天津)环境艺术设计有限公司
创始人/设计总监 张晓鸢
张晓鸢:透过这张图,让我感受到设计师的浪漫情怀,天津浪漫的基因。
CSD自在空间设计研究所设计总监
卢轶
卢轶:这个照片总感觉是与建筑进行对话,人造景观与自然景观的一种互动,产生一种关系所在。
绘麟社设计机构首席设计师
黄亚丽
黄亚丽:今天有幸看到了彩虹,拍了两个角度,东边一个角度、西边一个角度,拍这张照片时候的感觉是环境、光影和人文的完美结合,其实相机拍没有拍出来感觉。
HOME ZONE 空间设计设计师
李昱霏
李昱霏:这是二层三层电梯中心的部分,感觉像水墨一样非常自然,海面也非常自然,跟中国元素传统结合的感觉,有现代建筑的线条美,感觉是非常经典的部分。
地平线设计机构设计总监
胡天诚
胡天诚:这是一个全景,与整体环境很呼应。
东林维度创始人
刘雅正
刘雅正:我想捕捉出夕阳的温暖和水光一色的呼应,展现海洋的主题。
HOME ZONE 空间设计设计总监
王博
王博:拍摄这张照片,主要是希望能够呈现建筑的细节美。
长沙梅溪湖国际文化艺术中心位于国家级长沙湘江新区,由当代艺术馆、剧场和多功能厅所组成。中心的三个场馆造型别致精巧,犹如芙蓉花盛开于梅西湖畔。建筑由获得世界建筑界最高奖普利兹奖的扎哈·哈迪德建筑事务所设计,运用空间和几何结构,完美诠释出建筑卓越、繁复而又新颖的特质。
著名设计师
大桥谕
梅溪湖国际文化艺术中心的设计灵感源于长沙的城市肌理,山脉、水系、和地貌。身处湖畔的建筑群,我希望呈现极具生态性的建筑形态,像一朵朵花盛开在水边。
著名设计师
大桥谕
所见的发散性流线,都是设计经过不断演化推进而形成的最终组织形态,它越来越完善地结合了所有功能并连贯了室内和室外。
著名设计师
大桥谕
不仅限于建筑造型,我们用设计激活整个区块,将人们带到这个场地来,使之真正成为兴趣点。
著名设计师
大桥谕
大厅顶部的不规则结构所打造的几何空间,当阳光从空间上方直泻而下,与白色的建筑背景带来极具后现代风格的感官体验。
著名设计师
大桥谕
大剧院观众厅为非对称弧形体型,其表面设置了大量流线型内凹灯槽,线条流畅而富有韵律感,与戏剧效果相辅相成。
著名设计师
大桥谕
大厅墙面造型迂回曲折,室内精装区域由不规则渐变的异形双曲面板拼接而成,力流的分布复杂,“扎哈式”前卫的设计,视觉上给人以惊艳和极具未来感的冲击。
CIID(长沙)室内建筑师中心
中心主任 胡骉
大桥谕分享的长沙地图区域非常大,实际上梅溪湖国际文化艺术中心在地图上只是一个点。很多建筑师思考问题时先从一个大的空间环境来思考的。为什么这个艺术中心要建在这个位置?远景有山,近景有水,更接近山和水,人才能够看到天和地。
CIID(长沙)室内建筑师中心
副主任 陈志斌
从早期的方盒子,慢慢演化到两馆一厅,还是带一点张力的形态,再到现在完全能够参数化去实现,造价一步步拉高,没有28亿的造价打造不出这样的建筑。我们不用临渊羡鱼,我们要退而结网,做好自己。
状态美术馆
创始人、总监 杨凌志
扎哈是拥有上帝之手的建筑师,她所有的线条都非常有张力。它的设计无法用工程图纸去表达,我认为它是梦幻的,是为未来设计的。
德思奇
设计总监 邵志友
这个建筑源于自然,我们今天看了很多创作的过程,中间的设计环节,理解这个建筑实际上并没有我们想象的那么复杂。印象深刻的是它的数字建模,一个参数,城市建筑群就诞生了。我认为设计师要多角度去思考问题,可能换个角度,思想是完全不一样的。
峰上装饰
设计总监 刘凌燕
张晓鸢:透过这张图,让我感受到设计师的浪漫情怀,天津浪漫的基因。
佳日设计展陈设计
设计主管 言攀
在当下,很多作品更注重设计、概念,最终的呈现可能并没有这么强的落地性。这是我在整个艺术馆中最喜欢的地方,在现场更能感受灯光和周围环境的质感,让人很亲近,就如同恒洁给我的感受一般,今天了解了他们很多作品,也是经过20多年的努力才会有如今的质感与成果。
名匠装饰
设计师罗伯特
扎哈老师从建筑外观到室内空间都表现得超脱非凡,她能够把每个细节处理得非常到位并用数字化的东西体现出来,这是我们作为室内设计师需要发展的方向。
美迪装饰
设计师 刘定超
我喜欢它的整个线条以及灯光和线条的结合。从这个视角看过去,可能没办法发现它的规律,但是能够被扎哈建筑的美所震撼。
CIID(常德)室内建筑师中心
中心主任 丁伟
“质美中国”这四个字特别漂亮,作为一个设计师,能够把空间和城市进行联结,例如扎哈老师在地图上绘画,就体现了这个联结过程。设计让我们生存的环境变得越来越美丽,这是设计师的荣誉。
美迪装饰
首席设计师 周港
我认为人在这个建筑空间里面有一定的包容度,我们这群人在这个空间里面是一幅很和谐的画面。现在国家也讲究和谐之美,这是建筑在表达我们精神的一个高度。
点石家装
设计师 张丽
这是一个具有艺术感的作品,我只想坐在这个阶梯上面静静地思考、慢慢地享受。
自在天装饰
设计师 欧阳慧
我永远都达不到扎哈老师这种高度,但我觉得做好一个普普通通的设计师,也可以展现它的普普通通的美。
CIID(邵阳)室内建筑师中心
中心主任 曾广华
它有很强的精神上的寓意,像展翅飞翔之前的那个动作,很有力量感,象征着年轻设计师一个精神,给我很大的感触。
西安经开洲际酒店作为西北地区第一家洲际酒店,位于西安经济开发区的城市CBD核心地带,是经济政治、文化、商业多元要素的交汇之地。酒店由CCD操刀设计,以大气磅礴的设计手法融汇长安城悠久的历史文化,如同长安府邸般的典雅为来自世界各地的宾客重现西安的荣光华彩和辉煌。
胡伟坚
经开洲际酒店是CCD西安项目中我最喜欢的,这个项目在设计手法上非常具有创新力。西安是一座文化历史悠久的城市,是丝绸之路东部的起点,也是西域文化传入中原的枢纽,洲际酒店落地的经济开发区CBD区是西安城的一个新区块。因此我们希望在“老”的西安里做出“新”的思维,同样,因地制宜,我们也希望在经开洲际酒店的设计上体现开放包容、交流无界限的内涵。
胡伟坚
平面上,我们采用了直线与折线的推进方式,让空间更有层次;设计概念上引入“城门开启” 这一具有西安特色的场景感,一道道城门串联起中国的数百年历史,也用“关口”这一理念展示出东西方文明的交融与汇集,同时,在空间的落地上让大堂显得更有纵深感。而在整体色调上,即使许多业主偏爱豪华和上档次的暖调,我们也有自己的审美坚持,用色上更加沉稳。
胡伟坚
往餐厅的方向看,可以看到整个画面感比较温暖,天花和墙面都用了城墙、盔甲这样的西安元素,做了比较抽象的表达。用现代手法表现本土文化,软装艺术品的装饰增添空间的丰富度,是CCD在打造经开洲际酒店时所关注的。全日餐厅,我们保留了原先的屏风、砖雕、有冰裂纹陶瓷特色的餐吧元素等,在空间上更加细分,将整个餐厅分为两个部分——前面甜点区域可以独立出来,与室外走廊相连接,后面分为热食区、肉食区。整体风格上,中外餐饮多元结合,有大唐集市的感觉。
胡伟坚
中餐厅的难度相当大,因为洲际有一个彩丰楼的品牌,它有严格的品牌规定。彩丰楼本身有标志的红色,还有羽毛、鸟笼等元素,既有标准又要有它的个性,我们在保留彩丰楼品牌要求的基础上,减少装饰,在图案、花纹、鸟笼等元素上尽量做到有现代感,让整体尺度感更加丰满。总得来说,我觉得这个项目的落地完成效果是能够达到原先设计想法的。
胡伟坚
这是另一个我比较喜欢的餐厅,也是洲际品牌要求比较严格的特色吧房——恰餐厅&酒吧,延续了原先的美式西部风格,我们尝试纳入西安当地的元素,削弱粗狂的特点,让正餐感觉更加明显,既满足了原来品牌的要求,同时品质感也有提升,有一点西域的风情。
胡伟坚
客房比较有特色,有多种房型。无论是总统套房,还是标准客房,我们都企图以墙面、屏风等细节营造出三进院落的层次感,将长安府邸的仪式感纳入其中,并保留大块面的现代感,让整个空间更为流畅。色彩上也比较特别,采用西安非常有名的唐三彩陶瓷三色——绿色、橙红色、蓝色,将这几个大色调引入到客房,让整个空间具有强烈的古长安风韵。
西安筑龙仁建筑
设计创始人 朱华龙
感谢恒洁与网易、以及青年设计师俱乐部组织的【质美中国 寻美一品】城市体验之行,CCD是行业认可的设计公司,特别荣幸能够现场聆听分享。这张图是拍摄自酒吧区域,能够感受到设计中的工业感与美式风,很有西部韵味。
蒲鸣羽彰装饰设计事务所
设计总监 蒲敏
这个场景十分对称,恰好这个角度,有倾斜打过来的光影,整体色调偏暖,很有余味。下午的沙龙和参观,不仅让我增加了见识,也让我认识到要提高自己的知识、见识和专业,与大家一起不断学习和成长。
陕西升科集团有限公司
设计师 张高强
我从入行开始,胡伟坚老师便是我的偶像,今天在他的分享下全新认识了洲际酒店;未来,希望在他的带领下能够学习更多的知识。这张照片拍摄于茶吧,从电梯走廊角度看过去,设计非常美。
华壹设计
设计总监 屈化鹏
今天是第二次来到洲际酒店,第一次是还在施工时,没能进入,也算是擦肩而过;今天很感谢主办方,让我有机会全面认识了这个酒店。这张照片是在餐吧包厢区域,我选了这个角度,主要是想体现光影的对称美,背景是红砖铁叶,灯也比较有艺术感。
西安立衡中室内设计有限公司
设计总监 刘浩正
这是我第二次参加恒洁的活动,去年在西安南门的民宿成功举办了【国潮范生活】沙龙。今天,大家都在拍酒店,而我认为我们之所以能聚到一起,是因为有恒洁和网易创造这个机会,这是意义比较深刻的,感谢主办方,明年希望我们再相聚。
西安设计师俱乐部
助理 万洋洋
这是我拍的进行政走廊酒吧里门的锁链,我觉得特别有意思,因为很少能在酒店看到把西安的古城墙文化用在里面,我觉得很好。
相马大乘设计事务所
设计总监 胡驰
这是我在餐厅入口处看到的原材料展示,美食是体现当地文化、酒店特色的标志性元素,它同时也是最有温度的,所以我拍了这张照片。希望这种活动越来越多,也希望设计师之间的交流越来越多。
本尘创意联合
创始人/创意总监 王宗义
我拍这张照片,是觉得它与整个酒店的风格都有所不同,这一层通过电梯口的装饰、灯光氛围、颜色材质的变化,显示出这一层的独特性;同时,一左一右两边位置和所贯穿的方向纵深感,让人觉得空间不断延伸。
海本建筑
设计总监 薛小佳
我和大家看的视角稍微有些不同,我做设计有自己的特点,不管是设计细节还是施工细节,我都特别关注。所以在参观过程中,关注到的小部位会比较多,因为我觉得一个设计做得再好,施工细节如果做得不好,不能完美落地,这个项目的高级感就无法得到体现。
柒禾设计主案
设计师 韩信
洲际酒店的设计确实做得很好,每一个地方都值得我去拍。拍摄这一张是我觉得在于整体比例、线条、灯光、楼梯的结构上,把这一块的形式感做得很好,下面还有楼梯的死角,这种一般很不容易注意到的地方,也用了黑色石材镜面的感觉来打造视觉死角空间,效果非常棒。
柒禾设计
方案设计师 祁乐
酒店每个地方都是风景,进入一个空间,不管是你的左边视角还是右边视角,或者正前方的视角,都是不同的景色和特点,拍这张照片也主要是希望体现出整体空间的效果。
独立设计师
程奕达
好的酒店设计照片,需要细细发掘。选择这张照片主要是看中了其空间的线条感、颜色的表现力,以及比例层次、空间的延伸感等。
柒禾设计
设计总监 何伟
拍摄了几处酒店的细节,好的设计需要好的产品、工艺,想要挑选细节之处来与大家共享。
独立设计师
王昌
感谢相遇。画面、空间的延伸感,有一种意犹未尽的感觉,一直有看头。
建赛·WU设计
独立设计师 邬建赛
酒店里的细节太多了,有很多处需要慢慢品味,这个画面与我的内心产生了一些碰撞。很多年前就知道恒洁,但这一次的产品真的令人眼前一亮,他们已经跳脱出了传统,不再是以前的设计,今天的活动也非常的棒,让我有机会来学习。
陕西金尚建筑有限公司
设计师 李英
设计,以人为本,特别是以女人为本。今天知道恒洁有旅行花洒套装,真的非常适合女人出行,非常精致。
世茂深港国际中心展示馆坐落于深圳龙岗的东部CBD,建筑设计以“传统国韵的当代演绎”为主旨,营造空中游园体验,形成室内外的气质延续。展示中心将兼顾规划展示、商业营销、艺术展览、文化活动等功能,为城市片区注入新的活力,将成为深港国际中心面向公众的第一张名片。
孙乐
整个项目,我们是以这三个关键点来作为设计的初始点进行思考的。首先,如何体现中国自身的文化识别性;其次,在复杂的场外环境中,面对历史、现状以及以地标为首的未来,如何建构文脉关系;最后,它在不同时间担负着不同的使命,功能的兼容度如何把握。
孙乐
我们将展示馆的位置选址于大运公园的北侧,因为这里是整个深港国际中心中央绿地的最前端,面向深圳主城区过来的方向,寓意着整个项目的第一张对外名片。同时,东侧未来将是超级地标综合体的超塔位置,北侧则紧邻中央绿地,西侧更是与景观山体呼应,整体拥有得天独厚的景观与城市资源。
孙乐
基于建筑如何体现中国自身的文化识别性,我们与恒洁不谋而合地回到了中国传统文化的探寻上。建筑设计以“传统国韵的当代演绎”为主旨,体现“螺旋卷轴(Spiroll)”+“立体园林(Layered Gardens)”的核心概念。盘旋上升的建筑形体辅以建筑外立面采用LED灯珠点阵新材料,构成朦胧的宣纸画布,打造出一幅立体山水长卷。
孙乐
展示馆既是整个综合项目的宣传,也担负着粤港澳大湾区文化、艺术等展示的功能。在设计之初,我们也考虑到它在未来有不同功能迭代的需求,因为要具有一定的文化气质。为此,我们在幕墙设计上动了很多的心思,运用双层幕墙的表皮,表皮中间保留一个700毫米左右的空腔,在空腔中置入LED透明屏的新材料系统,使得它在不同时间段可以展示出不同的动态效果。
孙乐
外侧沿螺旋体量完整上升的装饰性幕墙边界,应用50%的白色点釉,加强建筑在白天所呈现朦胧宣纸感。傍晚,点亮整个LED大屏,将中国传统山水长卷淋漓尽致地表达出来;到了深夜,关掉LED,打开泛光模式,它又回归到一个非常安静祥和的状态,给人薄如蝉翼的朦胧感。同时,结合大量水景设置,使建筑的整体氛围显得更加静谧。
孙乐
建筑主体我们采用钢框架悬挑结构,二三层悬臂桁架围绕中心六边形框架筒逐级悬挑,最大出挑18米,整个建筑只有6颗比较大的钢结构柱把它支撑起来,其它全部是无柱的结构来进行悬挑,这样就形成一个几何的中心,我们称之为六合厅的位置。室内延续建筑理念,做了非常漂亮的整体设计,丝带从地面延伸到前台、天花,再旋转过来,构成一个整体,和室外螺旋卷轴形成理念上的配合。中心“六合厅”通过镜面不锈钢材质映衬出五光十色的变幻空间,饶有情趣。
PINKI品伊国际创意品牌创始人
湛江设计力量荣誉会长 刘卫军
今晚能够有这样一个设计师交流活动非常开心,感谢网易与恒洁的召集。今天看到深圳同行的许多晚辈,二十年前深圳是中国设计圈的龙头,而现在中国发展日新月异,多城开花。质美中国,从西安、到长沙、到深圳,通过城市之间的交流和学习,能够让行业良性发展,拥抱即将来临的大设计时代。
深圳市华天创想企业形象设计有限公司
设计总监 黄忠
非常感谢网易和恒洁的邀请,在深圳未来新高度地方,领略时尚前沿,学习成功设计案例,体验恒心国潮最新设计的产品,顾名思义这场活动让我大开眼界。我今天拍的这张照片,在样板房现场,看到有魔术风采着装的黄小邪帅哥和自信满满的美女陈清华,喜欢两人的表情和神态,服装及饰品颜色等与现场都是非常搭配和谐,就按下快门留住两位设计师风采。
深圳市巨思维装饰设计有限公司
设计总监 林少南
大雨天水汽弥漫,我认为这样的气氛与“画卷”的概念非常融合,因为山水长卷的设计概念上也有着一种朦胧感,与今天的天气相得益彰,是气氛与建筑的融合,因此我记录下这个场景。
深圳市艺加意设计顾问有限公司
创始人 陈清华
软装设计的背景让我更关注设计的细节,因此拍下了这一幕。今天的活动很精彩,质美一品其中就有一个与设计师非常相关的字——“美”,比如今天会场恒洁的产品是很美的,“一”是代表第一,所以我觉得又美,质量又好,这是我对它的理解。
创想设计
创始人 陈荫光
我对有延伸的设计非常感兴趣,这张照片从地砖延伸到吧台,然后到天上,非常有延伸感,也非常呼应,体现出画卷概念的室内形态,跟建筑本身相呼应,我非常喜欢这种设计。今天特别感谢恒洁的邀请,有一种大吃一惊的感觉,作为设计师就是要多走出去、多看、多学习,向行业内的精英大咖学习。
华宜设计
创始人 华迪
与恒洁结缘是在深圳市家装家居行业协会,今天应邀参加恒洁与网易主办的活动深感荣幸。我认为做设计要有头有尾,不仅是美观,还要考虑材料的应用与结合,怎么收口,项目怎么落地;只有让施工工艺与美学完美的结合,才能够让设计持续表现魅力。就像“恒洁在线”一样,有24小时售后咨询服务电话,不光是自己的产品可以咨询售后,别的品牌也可以咨询并提供一样的服务。
深圳市家装家居协会
主持人 lulu
这张照片让人震撼,一幅画一座山通过这个建筑表面表现出来,在烟雨朦胧中令人驻足。
深圳市齐名营造规划设计有限公司
创始人 黄齐名
新国货国潮与我公司的设计理念不谋而合,我自己也专注于传统文化在社会生活中的运用。设计灵感源于生活,对室外大空间的设计思考让我停下来拍下这张照片。
无印国际文化设计(深圳)有限公司 创始人
GDA桂系设计同盟(深圳)执行副秘书长
黄小邪
样板房的这个角落让我感动,能够让我感受到传统文化的力量。恒洁的国潮力量是文化自信的体现,也是这个设计项目从建筑实体到软装细节上一直贯彻的。
深圳市筑家精装装饰设计工程有限公司
设计总监 邹豪
这副照片远看我以为这是一幅画,近看发现其实是一面镜子,从不同角度反射不同的图像,我认为是非常独特的一点。
深圳市响马装饰设计工程有限公司
创始人 胡旭日
谈到卫浴设计,我们公司深耕厕所设计板块,非常荣幸受邀来到恒洁与网易的城市设计体验活动,从专业角度看待今天的设计活动,收获很多。拍下这张照片也是因为从中感受到专业的力量。
Róng yáo荣垚国际装饰设计
设计总监 俞木
这张照片给我带来的视觉冲击很强。无论建筑还是室内,好好做设计就能够做出好作品。
深圳维度设计策划
设计师 武航新
在建筑间游走观赏,随手拍下的角度也能带给人美的感受和体验,这一刻值得记录下来。
圳星装饰集团设计院
总监 王婧
从建筑的这个角度进行拍摄,达到了我认为美学讨论的范畴。所以我用相机把这一幕记录了下来。
独立设计师
周文雅
傍晚,建筑点亮了整个LED大屏,将中国传统山水长卷淋漓尽致地表达出来,让我在参观时顺手一拍的风景也很精彩。
正本品牌顾问(深圳)有限公司
创意总监 覃朗
这个卫生间的设计让我琢磨不透,也希望给在座的各位思考一个问题就是公共符号在设计中如何应用。
百利家具设计
空间总监 王继龙
世茂深港国际中心展览馆兼容着各项功能,这里的中式对称设计让我想到公堂,呼应了建筑所具有的商务谈判的功能设定。
深圳市浩大八方装饰设计工程有限公司
联合创始人 李道泉
深圳世茂深港国际中心展览馆是中国多城建筑地标中最具先锋科技感的一座,从这个角度来看建筑有着不一样的构成感。
重庆融创壹号院位于重庆主城核心区北部,金开大道西段大竹林板块。这座解构主义的雕塑式建筑极具辨识性,通过外立面的铝制千纸鹤的单元构件将其自身打造成城市中的艺术品,为城市注入新的活力。建筑立面以重庆城市地理特色为原型,以山水流线作为设计主题,取“水”之意向进行艺术和立面的重塑,形成动感流线,打造“写意山水”的建筑形态。
著名设计师
温群
aoe的设计致力于达到给人心灵震撼的效果,我们想通过作品表达出重庆的感觉,我本人在重庆做了很多项目,我的第二故乡可以说是重庆,我对重庆的地理、文化比较熟悉。这个建筑我们在原有的土建主体上提出了“城市中的美术馆”的概念,用解构的方式形成错位的空间重组,利用项目自身的高差变化,创造出丰富的室内外空间组合。
著名设计师
温群
景观空间包含两个部分,一个是面向西侧的现状自然景观坡面,我们的设计顺应地形高差变化,创造出三个从建筑延伸出去的景观露台,三个露台各有不同的视野以及空间感受。
著名设计师
温群
另一块则是场地面向东侧城市界面的体验空间,我们顺应建筑美术馆的概念,创造了一个“室外景观的美术馆”,利用墙体将场地解构成一个个不同的“展厅”,让进入主体建筑的体验仿若在参观一个室外的美术馆。
著名设计师
温群
我们认为重庆的水与重庆的山一样闻名,水景的体验从步行开始的入口接待厅开展,一序列的变化象征水从高山叠瀑到低谷溪流的隐喻,从“瀑庭”开始,精细控制的水瀑平顺着落下,搭配着悦耳的水声,意指重庆的高山瀑布。
著名设计师
温群
每个空间中的水景、乔木、格栅、地景雕塑成为每个空间中的“艺术展品”。空间随着时间的推移所产生的光影互动堆叠出空间丰富的样貌。我们想让参观者在空间移动之间产生多样的空间感受。
著名设计师
温群
重庆融创壹号院的建成效果超出了我的预期,我们希望透过重庆融创壹号院这个设计,探索空间中一种美的可能,也希望游走在当中的人,能够产生对未来在这里生活的畅想。想通过这样的建筑,体现城市的特点,给重庆这个城市带来一个非常现代艺术品一样的建筑。
重庆英特建筑装饰设计工程有限公司
总经理 谢斌
我比较喜欢重庆壹号院的水景设计,在这个空间里给一种意境感。
库里17空间设计公司
主理人 胡斐斐
建筑灯光特别美,把周边的建筑和环境衬托得非常温暖。建筑本身也很漂亮,整个湖面就像盛开的莲花一样,衬托出建筑柔美的一面。柔美而温暖,空间给人以女性跳芭蕾舞的一种拟人感。
皋袛设计
设计总监 任然
建筑的美感让我震撼,纯粹的力量感。
研昱设计
设计师 李香回
当田老师走在我前面的时候,此刻人与建筑结合在一起才是最美的,这样的建筑是有情绪感的。
库里17设计
设计总监 李潇
这幅照片建筑和景观结合的非常好,有点像解构主义建筑,植物与水景的衬托下,建筑更显纯净。
石上空间
设计师 陆永健
门口随手一拍,记录下的曲面与直面之间的关系也非常精彩。
卡尔森设计
设计师 陈亚飞
这张照片给人的感觉视觉冲突、几何线条和自然的结合,无意中还拍到了温老师的手,谢谢大家!
桢兮环艺设计
首席设计师 符昭
一进入到这个空间我就被穹顶吸引,建筑缔造出几何的美感。
研昱设计
设计师 王旭东
这个角落的设计处理特别干净,尤其是石头小人,让我非常有思考,我把自己想象成这个小人,坐在这个石头上,无限想象与这个空间的关系,包括视角的延伸感。坐在这个角落,可以慢慢细品,把自己缩小,放进去,再感受空间和建筑的关系,这是空间细节处理的高明之处。
皋袛设计
设计总监 蒋琴
老师的作品已经非常“范塔西”,每一个角度都是一幅画。温群老师说到,这是根据空间理念打造出这样的现代园林,因此我选取了这个角度。温老师把山城解释的非常到位,爆炸、火辣,我们有水有山,旁边有树,代表重庆的生态感,让我感触特别深。我觉得做设计,总的来说,需要有一个中心思想,有一个灵感的爆发点。
石上设计
设计总监 彭江
进入这个空间,首先被这个空间的干净震撼到,像美术馆一样的墙面,以富有生命力的美震撼人心。接着往里走,我看到过道有一条斜斜的光,这种很干净、很有张力的设计,与复杂的吊顶不一样,给我冲击感。
林泉建筑装饰工程有限公司
设计总监 黄亚平
这张照片很意外,我对摄像没有很大研究,我就随手拍,发给工作组。
四川大学工程设计研究院有限公司重庆分公司
院长 范尧
从摄影爱好者的角度来看,温群老师在这里进行了空间序列的组织,建筑摄影当中一般通过图框的形式突出,与空间设计有相通之处。
重庆建筑与室内设计
联合会副会长、十二分设计副会长、设计总监 田艾灵
我拍摄视频记录了一下重庆融创壹号院,这个建筑在人物、植物和自然界当中产生极强的生命力量。感谢设计师温群老师缔造这样的设计背景,形形色色的人穿行其中也不减其美感。